Славы притяженье
Шрифт:
Фильм «Алые паруса» на сюжет А. Грина открыл зрителю другого Ланового. Вчерашний солдат Гражданской войны и мужественный романтик под алыми парусами стали героями миллионов зрителей. Казалось, и самому актеру это откроет путь к дальнейшему головокружительному успеху. Талантливого выпускника Щукинского театрального училища заметил художественный руководитель театра им. Вахтангова Рубен Симонов. Впрочем, для него кинопопулярность актера не имела большого значения. Он принял Ланового в труппу с оговоркой: «Делайте что-нибудь со своим украинским акцентом!» Семь лет Симонов не выпускал его на вахтанговскую сцену. И Василию приходилось зарабатывать на жизнь, озвучивая радиопередачи голосами собак и прочих персонажей. Эпоха рождала новых героев, впереди
Постепенно формировалось творческое кредо актера Ланового, в каждой работе он отстаивал собственное понимание личности героя, его эпохи. Например, он согласился сниматься в роли Анатоля Курагина в фильме С. Бондарчука «Война и мир», но, прочитав сценарий, поставил режиссеру ультиматум – вернуть сцену, где Курагину в госпитале после Бородинского сражения отнимают ногу. По мнению актера, эта сцена несла свою смысловую нагрузку: в тот момент его герой понял, какую подлость совершил в жизни. Режиссер оценил силу этого эпизода, потому что крупный план лица актера поведал миру о войне едва ли не больше, чем тысячи солдат, задействованных в невиданной доселе массовке. Не каждому актеру дано пройти испытание крупным планом, где невозможно скрыть душевную фальшь.
А какой спор был с Даниилом Граниным! В фильме «Иду на грозу» Сергей Микаэлян предложил Лановому сыграть Тулина – этакого абсолютно положительного, принципиального человека. Но актер считал, что это более сложный образ, противоречивый. Он допускает компромиссы в отношениях между людьми, но это не делает его плохим человеком. Ведь без поиска компромисса невозможно ничего добиться. Герой должен любым путем обойти чинуш, чтобы потом сделать доброе дело. Когда картина вышла, Гранин сказал: «Сдаюсь, ты был прав!»
Или Карл Вольф – фашистский офицер, враг: «Можно было сыграть его грубее, – говорит актер, – но мне хотелось показать не примитивного ненавистного врага, а достойного противника. Можно не разделять идеологию человека, но при этом уважать его как личность. Разумнейший человек был этот генерал Вольф! Именно он способствовал тому, чтобы ни одна картина итальянских мастеров в годы войны не была перевезена в Германию, ибо был убежден, что это достояние всего человечества, а не рейха. Вот такой характер нужно было показать объективно и убедительно.
Еще пример. Весьма неоднозначная личность Михаил Яровой. Он противник революционной идеи, но при этом замечательный человек, любит свою жену. И это она доводит его до смерти, а не он ее. Одним словом, показывая в человеке отрицательное, можно тоже творить добро, то есть вызывать в людях ответные чувства – антипатию, неприязнь. В этом великая сила искусства и нашего актерского ремесла».
Совершенно особое место в творчестве Василия Ланового отводится образам военных. Дважды играл он Дзержинского. Кстати, как и многие россияне, он сожалеет, что в Москве сняли его памятник: «Это часть нашей истории, а к ней нужно относиться внимательно и благодарно, как и подобает потомкам. История была, есть и будет. Кромвель в Англии стоит уже несколько столетий, невзирая на то, какие оценки давали ему и его миссии разные поколения». Василий Семенович часто вспоминает, как, читая сценарий фильма о Дзержинском, он обратил внимание на такой факт его биографии. В самый разгар Гражданской войны Дзержинский, этот суровый, железный человек, обращается к Ленину с просьбой отпустить его на неделю в Швейцарию: «Я хочу увидеть Софи и сына!» – «Но это немыслимо! Вас опознают и арестуют на границе! За вашу голову объявлена награда – гигантские
Дзержинский гримируется, делает другое лицо, выправляет документы. Удачно добирается до Швейцарии. А через несколько дней возвращается счастливый и вдохновленный. «Для меня в этой истории, – говорит Лановой, – железный Феликс несравнимо более человечен, чем многие нынешние варвары, свергающие памятники с пьедесталов».
Недавно он снялся в роли Юрия Андропова в четырехсерийном фильме о Брежневе, который был поставлен по заказу Первого канала. Брежнева замечательно сыграл Сергей Шакуров.
Люди в военных чинах часто обращаются к Василию Лановому: «Товарищ генерал-полковник». И он с юмором отвечает: «Извините, я и маршала играл!» Действительно, за полвека жизни на экране он создал множество образов военных, причем разных армий: от красноармейца Павла Корчагина из Конной армии Буденного до маршала Советского Союза Георгия Гречко, роль которого исполнил по его личной просьбе. И все же генерал-полковник Иван Варавва не сравним ни с кем. Кстати, к созданию фильма «Офицеры» маршал Гречко тоже причастен. Это он предложил прозаику Борису Васильеву и сценаристу Михаилу Рапопорту написать сценарий о жене офицера, о ее многотрудной миссии во все времена. Они подготовили сценарий, по которому и был поставлен фильм. По истечении многих лет можно признать, что у этого фильма потрясающая, легендарная жизнь – бесспорный успех и абсолютное обожание зрителя, не проходящие уже тридцать пять лет. Причем, что самое важное, появляются новые поколения зрителей, но герои фильма «Офицеры» по-прежнему близки всем.
Часто Василия Ланового спрашивают, с кем из известных людей сводила его жизнь. Он охотно рассказывает – ведь действительно, таких встреч было немало. Из этих воспоминаний родилась книга «Счастливые встречи», которая вышла еще в 1985 году. Это знаменитые киношники – Борис Андреев, Алиса Фрейндлих. Он дружил с Фаиной Раневской, его партнерами были Людмила Чурсина, Юлия Борисова, Ирина Купченко. В театре – Николай Гриценко, Евгений Вахтангов, Николай Плотников, а позже – Михаил Ульянов, Юрий Яковлев, Владимир Этуш. Судьба одарила его замечательными знакомствами – с Дмитрием Шостаковичем, Тихоном Хренниковым, Ростиславом Пляттом, Самуилом Маршаком. В его гримерную, оказывается, приходил Борис Пастернак. Он приходил потому, что в его переводе ставили «Ромео и Джульетту» и «Антония и Клеопатру», где Лановой играл Цезаря.
Особенно теплые воспоминания сохранились у него о Галине Улановой: «С ней связана такая трогательная история. Она подарила мне ботинки – шикарные, белые, английские. Конечно, она везла их из Англии не для меня. Но узнав, что я окончил школу с золотой медалью, сделала мне такой подарок. Я их долго носил белыми, потом перекрасил в черный цвет. Через много лет Галина Сергеевна пригласила меня и мою супругу Ирину Купченко вести торжественный вечер по случаю ее семидесятилетия. Мы с удовольствием вели этот вечер, приятно было смотреть на юбиляршу – счастливую, с цветами. Когда торжество закончилось, она позвала меня и хитро так спрашивает: Вася, когда ботинки вернешь?»
На праздновании 60-летия Победы в Волгограде
Очень дружил Лановой с известным композитором Марком Фрадкиным. Однажды он попросил своего друга наиграть любимую «украинскую народную» песню «Ой, Днипро, Днипро!». Фрадкин разразился хохотом: «Народную? Это ж моя песня!» И рассказал такую историю. В 1943 году, перед 7 ноября вызвал Фрадкина, уже тогда известного композитора, командир дивизии и приказал немедленно сочинить песню по случаю взятия Киева. Рояля, конечно, не было, дали гармошку. И он сочинил! В восемь вечера 7 ноября 1943 года в разбитом Киеве на Крещатике расположились хор и оркестр, и над городом полилась только что написанная величественная мелодия: