Библия пирсинга. Полное руководство по безопасному пирсингу

Энджел Элейн

Западная цивилизация

В отличие от представителей коренных народов, западные общества не отличались хорошим отношением к пирсингу. Религия оказала мощное пуританское влияние на наши отношения с телом, хотя даже в Библии есть упоминания о прокалывании ушей и носа. Но данные отрывки были интерпретированы таким образом, что метки на коже запрещены, потому что тело принадлежит Богу.

Отношение жителей Запада к украшению своего тела начало меняться в начале XV–XVII веков, когда путешественники и исследователи, возвращаясь из далеких стран, рассказывали удивительные истории о разных “дикарях”, которые всячески раскрашивали, прокалывали и украшали свои тела. А моряки, возвращаясь домой, хвастались своими проколотыми ушами и татуировками. Среди любимых украшений моряков были золотые кольца – считалось, что ими можно оплатить надлежащее погребение бедолаги, если вдруг его тело найдут на берегу после кораблекрушения [19] .

Традиция, связанная с этими мужскими украшениями, со временем распространилась также на солдат, шахтеров и портовых грузчиков. Также существуют свидетельства того, что ряд мужчин и женщин из высших слоев общества, особенно в Викторианскую эпоху, увлекались пирсингом. Мода на прокол сосков, именуемая “breast-piercing craze” охватила Лондон в 1890-х годах, и эта практика, согласно словам очевидцев, стала популярной даже среди самых “разумных, цивилизованных англичанок” [20] . Этот бунтарский тренд добрался также до Парижа и Нью-Йорка, что еще более шокирует, поскольку на западе даже традиционный пирсинг мочки уха для взрослых женщин считался неприемлемым вплоть до тех пор, пока королева Елизавета не популяризировала этот стиль в 1950-х годах [21] .

19

Jon Reidel, War of 1812 Dig Yields Surprises for UVM Archaeologists, The View, University of Vermont (June 24, 2005),pdf.

20

Bernhardt J. Harwood, The Golden Age of Erotica (Los Angeles: Sherbourne Press, 1965), 305–6.

21

Earrings, updated July 2020,encyclopedias- almanacs-transcripts- and- maps/earrings.

Моряки, фрики и фетишисты

Мореплаватели украшали себя веками, но до Второй мировой войны искусство украшения тела было привилегией моряков, артистов и циркачей. Несмотря на это, даже в те времена было несколько пионеров боди-арта, однако, их увлечение оставалось в тайне. Одной из самых известных фанаток пирсинга была Этель Грейнджер, знаменитая своей тринадцати дюймовой талией. Муж Этель Уилл помог ей осуществить ее мечту, проколов ей ноздри, перегородку, соски и ушной хрящ. Так она стала первой западной женщиной в современной истории, получившей столь обширное количество проколов [22] . В 30-х годах прошлого столетия пирсинг привлек внимание Великого Оми, урожденного Горацио Ридлера, – известного циркового артиста. Он искал для своего образа что-то более эпатажное, чем татуировки, которые покрывали все его тело и лицо. Он попросил ветеринара проткнуть ему носовую перегородку, чтобы носить в проколе изделия из слоновой кости. Еще Оми проколол себе уши и затем растянул мочки до такого размера, что туда можно было вставить украшения диаметром в серебряный доллар (около 26,5 см. – Прим. ред.) [23] .

22

Perlingieri, A Brief History of the Evolution of Body Adornment, 19.

23

Slim Price, The Great Omi, Sideshow World, accessed July 13, 2020,TGOD/SP- C/4- Omi/tgodgreatomi.html.

Панки и примитивисты

В конце 1980-х годов в среде последователей пирсинга сформировались две противоположные философии боди-арта. Одна была направлена на обращение к традиционным культурам и акцентировала внимание на духовном и ритуальном значении модификации тела. Вторая же была более интуитивной и современной и подчеркивала, что пирсинг создан для удовольствия, боли и бунтарства. Эти подходы не всегда сознательны и не всегда исключают друг друга. И оба они актуальны и по сей день.

Одной из самых влиятельных фигур в развитии современного пирсинга был Факир Мусафар, отец движения современного примитивизма. Его настоящее имя – Роланд Лумис, он родился в 1930 г. и рос вблизи индейской резервации в Южной Дакоте, что повлияло на его воображение еще в раннем детстве. Факир был одним из немногих наших современников, чье увлечение боди-артом и стремление к модификации тела повлияли на становление и формирование культуры пирсинга – той самой, какой мы сегодня ее знаем. Факир ввел термин “современные дикари”, чтобы продемонстрировать связь между модификациями тела и духовным значением пирсинга и иных ритуалов, которые перешли к нам из различных древних традиций. Он рассматривал современный примитивизм как противоядие от поверхностной повседневной жизни. Ряд людей, в том числе и Факир, были глубоко

впечатлены фотографиями традиционного этнического боди-арта, которые периодически печатались тогда на страницах National Geographic. И некоторые из этих ранних поклонников пирсинга решили повторить модификации, увиденные когда-то на страницах журналов.

В 1989 году издательство Research Publications выпустило книгу с серией интервью, ее героями стали энтузиасты, практиковавшие различные модификации тела, и которых в те времена считали отъявленными радикалами. Эта книга под названием “Современные дикари: исследование современных способов украшения тела и ритуалов” получила большой резонанс. В ней можно найти интервью с Факиром Мусафаром и моим наставником Джимом Уордом, а еще там есть фотография с иллюстрацией моих ангельских крыльев, сделанная сразу после нанесения. Интервьюируемые откровенно обсуждают модификации своего тела как средство выражения своей альтернативной сексуальности. Данная книга стала первой публикацией, дошедшей до широкого круга читателей – затронутые темы обсуждались вдумчиво и непредвзято, благодаря чему она оказала значительное влияние на рост и развитие культуры пирсинга.

Последователи Факира и другие почитатели пирсинга продолжают с наслаждением исследовать мистическую сторону модификации тела. Они часто предпочитают современным высокотехнологичным металлам натуральные камни и органику, отдавая таким образом дань уважения своим предкам или другим культурам посредством своих украшений. Наследие Факира живет, благодаря работе его Фонда, находящегося в Сан-Франциско, Калифорнии, – там регулярно проходят одни из самых авторитетных курсов по пирсингу в США.

Пирсинг, как выражение бунта и самобытности, взлетел, когда стал частью панк-движения в конце 1970-х – начале 1980-х годов. Это движение родилось благодаря молодежи из рабочих районов Великобритании и быстро распространилось через силу и напор панк-рока. Панк-рокеры кололи свое тело английскими булавками, вызывая шок и отвращение у слушателей; их пирсинг и татуировки были выражением групповой солидарности против социального неравенства и классовых различий. Как и цирковые артисты прошлого они использовали самоистязание как представление. Панки повысили осведомленность общества о пирсинге и помогли проложить путь к дальнейшему росту его популярности.

Наслаждение и боль: студия THE GAUNTLET

Первыми, для кого пирсинг стал образом жизни, были геи и поклонники БДСМ, использовавшие проколы как убедительное средство для выражения своей альтернативной сексуальности. Они с энтузиазмом экспериментировали, прокалывая себе соски и гениталии – эти проколы, кстати, остаются одними из востребованных в индустрии и по сей день.

Современный пирсинг был бы совершенно другим или, возможно, вообще не существовал бы, если бы не группа энтузиастов геев-садомазохистов из Калифорнии. Эти пионеры индустрии, объединенные интересом к проколам, создали сообщество мужчин под руководством Дуга Маллоя (см. “Наследие Дуга Маллоя”). Их неформальные встречи способствовали развитию и распространению пирсинга в США.

Лидер этой группы Джим Уорд считается отцом-основателем современного пирсинга. Благодаря моральной и финансовой поддержке Маллоя, в 1975 году он открыл небольшой пирсинг-салон у себя дома в Западном Голливуде. Когда Уорд перестал справляться с потоком ночных звонков от желающих проколоть себе пенис, он решил узаконить свою деятельность и переехал в официальную студию. В ноябре 1978 года на бульваре Санта-Моника в Западном Голливуде открыл свои двери салон Gauntlet Enterprises – первая профессиональная студия пирсинга в Америке и во всем мире.

Первыми клиентами Gauntlet были представители местных неформальных сообществ и социального клуба T&P (татуаж и пирсинг), организованного все тем же Дугом Маллоем. Постепенно студии начали покровительствовать общественные деятели – музыканты, модели и актеры, с приходом которых последовало увеличение общего числа посетителей. В самом начале Джим Уорд изготавливал украшения самостоятельно, поэтому каждая процедура пирсинга тогда проходила методом проб и ошибок. “Установка” была бесплатной при условии покупки ювелирных изделий в студии. Дизайн классических украшений (как и их названия, данные им Уордом), техники и места проколов, разработанные командой Gauntlet, легли в основу современной индустрии.

Именно Джим Уорд вместе с Дугом Маллоем и Факиром Мусафаром выпустили первое в мире профессиональное издание, посвященное теме пирсинга – PiercingFans International Quarterly (PFIQ) (“Ежеквартальный Международный Журнал Фанатов Пирсинга”. – Прим. ред.). С момента выхода первого издания в 1977 году всего в печать было выпущено пятьдесят номеров, прежде чем в 1998 году журнал не разделил печальную судьбу самого Gauntlet.

К моменту прекращения своей деятельности студия Gauntlet уже включала в себя несколько филиалов, отдел по производству украшений, корпоративные офисы и отдел грузовых заказов. После двадцати лет работы ряд неудачных деловых решений потребовал вливания внешнего капитала, а затем враждебное поглощение привело к банкротству и окончательному закрытию компании.