Большая Советская Энциклопедия (ТУ)
Шрифт:
Зарождается так называемого «литература отчаяния» — как следствие десятилетнего пребывания у власти демократической партии (1950—60), завершившегося государственным переворотом в 1960. События мрачного десятилетия становятся темой многих романов, среди которых выделяется «Наедине с самим собой» (1975) Ведата Туркали (родился 1919). Ответственность интеллигента, необходимость найти своё место в общественной борьбе — идейная основа ряда романов 70-х гг. Писатели молодого поколения Эрдал Оз, Бекир Йылдыз, Мехмет Сеида развивают линию критического реализма, ставят перед литературой узловые проблемы политической и экономической жизни страны, пишут о нелёгкой доле турецких рабочих. Новое осмысление получает также тема крестьянина, бывшая центральной в литературе 40-х гг. Перед лицом назревшей земельной реформы писатели сознают необходимость иного подхода к крестьянской теме, понимая, что земельный вопрос не может разрешиться путём насильственного захвата помещичьих земель, как это было в романах Яшара
Активизация демократического движения в начале 60-х гг. создала благоприятные условия для развития драматургии. Критика чиновничества и всей бюрократической системы Т. содержится в пьесах «Виновные» Четина Алтана (родился 1926), «Государство — это я» (1965) Реджаизаде Бильгинера (родился 1922) и др. О социальных язвах, о деятельности реакционных сил пишут Решид Эрдуран (родился 1928) — «Килограмм чести» (1958), Халдун Танер (родился 1916) — «Шабан — спаситель родины» (1967), Азиз Несин — « Карагёз и парикмахер Нонош» (1969) и др. Заметным явлением стала злободневная «Сказка об Али из Кешана» (1964) Танера — первая турецкая пьеса, написанная в духе театра Б. Брехта и одновременно в традициях народного театра карагёз. Большой популярностью в Т. пользуются пьесы русских и советских драматургов.
Турецкое литературоведение имеет давние традиции (тазкире). В 19 и особенно 20 вв. турецкая литературно-критическая мысль развивается, продолжая национальные традиции и испытывая влияние европейского литературоведения: труды Мехмета Фуата Кёпрюлю (1890—1966), Агяха Сырры Левента (родился 1894), Исмаила Хабиба Севюка (1892—1954), Пертева Наили Боратава (родился 1907), Нуруллы Атача (1898—1957), Сабихи Сертель (1898—1968), Тахира Алангу (1916—73), Рауфа Мутлуая (родился 1925), Джевдета Кудрета Солока (родился 1907), Бехчета Неджатигиля и др.
Лит.: Смирнов В. Д., Очерк истории турецкой литературы, СПБ, 1891; Крымский А. Е., История Турции и её литературы, т. 1—2, 1910—16; Гордлевский В. А., Очерки по новой османской литературе. Переходная пора османской литературы, в его кн.: Избр. соч., т. 2, М., 1961; Гарбузова В. С., Поэты средневековой Турции, Л., 1963; её же, Поэты Турции XIX в., в. 2. Л., 1970; её же, Поэты Турции первой четверти XX века, Л., 1975; Фиш Р. Г., Писатели Турции — книги и судьбы, М., 1963; Кямилев Х., У истоков современной турецкой литературы, М., 1967: Алькаева Л., Бабаев А., Турецкая литература. Краткий очерк, М., 1967; Айзенштейн Н. А., Из истории турецкого реализма, М., 1968; Маштакова Е. И., Из истории сатиры и юмора в турецкой литературе (XIV—XVII вв.), М., 1972; Алькаева Л. О., Из истории турецкого романа. 20—50-е годы XX в., М., 1975; K"opr"ul"u M. F., T"urk edebiyati tarihi, Ist., 1928; Gibb Е. J. W,, A history of Ottoman poetry, v. 1—6, L., 1900—09; Bombaci A., Storia della letteratura turca, [Mil., 1906]; Utkan M., Bug"unk"u T"urk yazarlar, Ankara, 1960; Akinci G., T"urk romaninda k"oye doru, Ankara, 1961; Eren N., Turkey today and tomorrow (The new literature), L., 1963; Kocat"urk V. M., T"urk edebiyati tarih, Ankara, 1964; Tatarl I., Moliof R., H"useyin Rahmi’den Fakir Baykurta marksist acidan t"urk roman, Ist., 1969; Mutluay R., 50 T"urk edebiyat, Ist., 1973; Bezirci A., 2 yeni olay, Ist., 1974.
А. А. Бабаев, В. С. Гапбузова.
XIV. Архитектура и изобразительное искусство
На территории Т. сохранились многочисленные памятники первобытного искусства и искусств древневосточных деспотий (в том числе государства хеттов). Малая Азия была важной областью художественной культуры ГрецииДревней, государств эпохи эллинизма, Византии.
Основой для средневекового искусства Т. стал художественный опыт народов Ирана, Грузии, Армении, арабских стран и Византии, а также сельджуков. В конце 12—13 вв. из камня строились города (Коньяи др.), окруженные мощными крепостными стенами, с цитаделью в центре и кварталами, часто изолированными друг от друга. Для культовой архитектуры характерны ясная гармония стереометрически чётких форм, распространение композиций с айванами и открытым двором или с центральным залом, перекрытым куполом, широкое применение 3-угольных парусов в перекрытиях. Из гражданских построек (включавших элементы оборонного зодчества) особенно хорошо известны караван-сараи и бани. В декоративной отделке ведущую роль играли рельефы с геометрической плетёнкой, стилизованными растительными (иногда фигурными) мотивами
Если зодчество Т. в 14—1-й половине 15 вв. было связано преимущественно со строительными навыками сельджукского времени, то архитектуре конца 15—16 вв. свойственно в первую очередь творческое переосмысление византийских традиций. Интенсивно росли города, где преобладала ансамблевая застройка. Разрабатывая тип купольного культового здания, турецкие мастера конца 15—16 вв. (прежде всего Синан) создавали грандиозные целостные, строго центрические пространственные композиции: вместе с тем архитектурная форма живописно обогащалась множеством сводов, ниш и окон, а внутренние помещения насыщались орнаментальными росписями и инкрустированными мраморными панелями. Особая декоративная пышность была характерна для дворцовых построек: стены зданий павильонного типа, возводившихся среди садов, украшались ковровыми керамическими композициями, где преобладали цветочные мотивы. В 12—19 вв. в турецких городах сооружались также медресе, мавзолеи, бани (обычно купольные), изысканно оформленные фонтаны. В городской жилой архитектуре преимущественное распространение получили фахверковые дома с выступающими верхними этажами.
В турецкую миниатюру конца 15—16 вв. интенсивно проникает европейское влияние [в этот период зарождается и турецкая станковая живопись (Синан-бей)]. Расцвет турецкой миниатюры приходится на 16 в., когда она отличается ясной повествовательностью образов, угловатостью контуров и грубоватой звучностью колорита, построенного на контрастных сопоставлениях чистых цветов (Осман, Нигяри и др). Среди важнейших областей турецкого декоративно-прикладного искусства 15—19 вв.— керамика [выделяется изникская бытовая и облицовочная керамика с преобладающей кораллово-красной окраской и стилизованными (со 2-й половины 16 в.— более реалистически трактованными) изображениями букетов], изготовление шёлковых и парчовых тканей (чаще всего с глубоким красным фоном, оттеняющим золотые и серебряные узоры), ковроделие (для которого характерны медальонные и звездчатые композиции), изготовление металлической утвари и оружия.
В период упадка Османской империи архитектура нередко обретает чрезмерную тяжеловесность форм. В 18—19 вв. в турецкое зодчество широко проникают мотивы европейского эклектизма. С конца 1920-х гг. в Т. развернулись градостроительные работы, были утверждены генеральные планы некоторых городов (Анкары и др.), предусматривающие сохранение исторических центров и развитие районов новой жилой застройки; однако застройка большинства турецких городов и в середины 20 в. отличалась хаотичностью. В 1-й половине 20 в. городское строительство велось главным образом иностранными зодчими, но постепенно выдвинулись основоположники национальной школы современной турецкой архитектуры (Э. Онат, С. Х. Эльдем и др.), соединяющие формы европейского неоклассицизма или функционализма с традиционными элементами (широкое использование в отделке зданий цвета и орнаментальных вставок, планировка квартир, учитывающая своеобразие турецкого уклада жизни).
В изобразительном искусстве Т. 19 в. (когда художники впервые стали выезжать для учёбы в европейские страны, преимущественно Германию и Францию) мастерам, имитирующим иностранное салонное искусство, противостояли живописцы, стремившиеся сочетать новоевропейские реалистические и турецкие средневековые художественные принципы (О. Хамди-бей и др.). Х. А. Лифиж, воспроизводивший патриархальный быт старых турецких городов, возглавил в начале 20 в. течение турецкого импрессионизма. События национально-освободительной революции 1918—23, демократические преобразования первых лет республики нашли отражение в плакате, объединяющем черты лубка, книжной миниатюры и станковой картины, а также в жанровой живописи Н. Исмаила, И. Чаллы и др. В 1929 возник «Союз независимых художников и скульпторов», а в 1933 — «Группа Д», члены которых в поисках национальной самобытности обратились к хеттскому искусству (живописец и скульптор Дж. Толлу), к средневековой миниатюре и народному творчеству (Дж. Дерели, Т. Заим). Многие участники «Группы Д» использовали приёмы кубизма (Н. Берк) или постепенно переходили к абстрактному искусству (С. Беркель). В укреплении реалистического направления в турецком искусстве 60—70-х гг. (когда в Т. интенсивно развиваются «поп-арт» и др. крайне модернистские течения) ведущую роль играет монументальная скульптура (А. Х. Бара, Х. Гёзер, З. Мюридоглу), а также графика (И. Балабан, выступающий и как живописец, М. Аслыер, Н. Гюнал и др.), в том числе сатирическая. Продолжают развиваться многие старинные художественные промыслы (ковроделие и др.).