Дизайн техносферы. Очерки эволюции
Шрифт:
Одним из мощных изобразительных средств графического дизайна является фотомонтаж. Фотомонтаж — это композиция, составленная из фотографий и их фрагментов, часто дополненная текстом и графическими элементами. По технике создания фотомонтаж является разновидностью коллажа — своеобразного способа создания картин или графических произведений, скомпонованных из плоских или объемных наклеек различного материала.
Рис. 7.20. Тин
Рис. 7.21. Джеймс Ф. Вилкинсон. «Пахарь»
Рис. 7.22. Джорджио Лотти. Из очерка «Лик моря»
Фотомонтаж — основа фотоплаката. В этом жанре трудились такие мастера, как А. Родченко, Дж. Хартфилд, В. Корецкий, А. Житомирский, Г. Клуцис, Л. Лисицкий и др.
— Обратимся к стенду, на котором показан театральный плакат художника М. Гордона «Аркадий Райкин», созданный в технике фотомонтажа (рис. 7.23). В нем фотопортрет умело сочетается с изящным, выполненным в свободной манере кистевым рисунком и простым, но умело скомпонованным текстом. Мотив энергично очерченной театральной маски как бы придает подтекст всему фотоплакату, приглашает зрителя принять непосредственное участие в создании образа великого актера.
Рис. 7.23. М. Гордон. «Народный артист СССР Аркадий Райкин». Фотоплакат
Экскурсовод призадумался, как бы что-то припоминая:
— Раньше фотомонтаж создавался двумя способами.
В первом случае текст и отдельные изображения, взятые фотохудожником в нужном масштабе, вырезались и наклеивались на общий лист-планшет для последующей пересъемки и репродуцирования. Так появлялся выклеенный оригинал-макет будущего фотомонтажа.
Во втором — изображения впечатывались на один лист фотобумаги с нескольких негативов. Этот прием называется проекционным монтажом, или комбинационным печатанием.
Одним из величайших мастеров фотомонтажа был А. М. Родченко. Он первым применил такие выразительные средства, как принцип многократной экспозиции негатива, использование «точечной оптики» и фотосъемку вообще без объектива.
— А какие возможности при этом открывались? — интересуется дотошный фотолюбитель.
— При многократном экспонировании, — отвечает на вопрос Экскурсовод, — достигалось одновременное совмещение нескольких изображений. Применение точечной оптики позволяло намного расширить угол зрения объектива, а использование небольшого отверстия, заменяющего оптику, давало возможность создавать снимки, похожие на то, что мы видим невооруженным глазом. Важным изобретением Родченко стало необычное изменение пространства снимков. Он стал «играть» с редкими ракурсами съемки, применяя в снимках так называемую «лягушечью»
Родченко-новатор готовил блестящие фоторепортажи, разрабатывал макеты журнальных обложек, в которых совмещались не только фотографические и графические элементы, но и живописные образы. Он открыл совершенно новое соотношение текста и изобразительного материала. Ныне многие из найденных им выразительных средств стали классическими.
В своих работах Родченко расширил традиционные рамки применения фотографии. В частности, он впервые применил фотографию для изготовления киноплакатов. Особенно запомнились созданные им плакаты к картине С. Эйзенштена «Броненосец Потемкин». Выразительные фотографии героев фильма, крупные буквы заголовков, контрастные геометрические фигуры — все это делает его фотоплакаты олицетворением искусства новой эпохи.
В 1939 году фотографии Родченко были удостоены приза на Шестом международном фотосалоне в Шарлеруа, во Франции, и на фотосалоне «Ирис» в Антверпене.
— В заключение нашей экскурсии пройдем в зал голографических изображений. — Гид включает лампы подсветки, и просторное помещение вдруг наполняется старинной фотоаппаратурой. — На самом деле, это не экспонаты, а голографические изображения, — поясняет Музейный Работник. — Внешне они ничем не отличаются от реальных объектов. Изображения объемны, их можно рассматривать с разных сторон. По реалистичности, — добавляет гид, — ни одна из фотографий музея не может сравниться с голографией.
Голографию считают чудом XX века. Она позволяет получать такие изображения, которые способны создавать полный «эффект присутствия». Поэтому, сколь ни были бы впечатляющими произведения обычной фотографии, они всегда являются лишь плоским изображением предметов, снятых под определенным углом зрения. «Заглянуть» за фотоизображение можно лишь в том случае, если оно запечатлено на пленке голографическим способом. Подобный слепок с окружающей нас реальности получил название голограммы.
— А что означает слово «голограмма»? — спрашивают посетители музея.
— Оно образовано из двух греческих слов: «голос» — полный и «грамма» — запись. Таким образом, голограмма — это «картина полной записи». Голографический негатив содержит полную информацию, необходимую для восстановления изображения трехмерного предмета.
Впервые слово «голограмма» мир услышал в 1948 году, а основную идею записи изображения на фотопленку с помощью пучка электронов и его последующего восстановления световыми лучами сформулировал Деннис Габор. Однако идея голографии долго оставалась нереализованной. Лишь после того, как в 1960 году был изобретен лазер, появились предпосылки для получения объемных изображений.
— Значит, без лазера голограмма невозможна? — интересуются пытливые экскурсанты.
— Главное при получении голограммы — монохроматический и когерентный лазерный луч. Фотопластинка освещается опорным лазерным лучом и одновременно светом, отраженным от предмета. В результате сложения световых волн в плоскости чувствительного слоя возникает интерференционная картина. В ней содержится вся информация об отраженной световой волне. Если теперь проявить пластинку и осветить ее лазерным лучом опорного пучка, то волновой фронт восстановится благодаря дифракции лазерного пучка на голограмме.