История мировой и отечественной культуры: конспект лекций
Шрифт:
Изменилась и мода. Серьезно повлияла на нее Великая Французская революция. Элегантная Франция начала носить деревянные башмаки сабо и подтяжки. В 1792 г. красный колпак стал символом якобинцев. Платья шили из легких тканей, по покрою они напоминали расширенную книзу рубашку с большим декольте и короткими рукавами. В середине XIX в. в женскую моду входят кринолины (присборенная клинообразная юбка, форма которой поддерживалась тонкими стальными обручами).
5. Живопись, архитектура и скульптура
В изобразительном искусстве распространяются идеи романтизма и критического реализма.
Реалистические традиции в изобразительном искусстве прочно связаны с именем Гюстава Курбе (1819–1877).
Произошли изменения и в градостроительстве, строительной технике – широко применяются металл, стекло, бетон. Дома становятся выше, улицы прямее и шире. Для обогрева домов используются камины – печи с широким устьем и прямой трубой. Топили камины углем или дровами. В конце XVIII в. в быт вошла масляная лампа со стеклом, которую с середины XIX в. сменила керосиновая. С конца 50-х гг. XIX в. в употребление вошло газовое освещение.
Строятся новые фабрики, банки, многоквартирные дома, вокзалы, библиотеки, выставочные залы. В середине XIX в. в оформлении фасадов и интерьеров часто применялись классические архитектурные формы рококо и классицизма.
Классицизм получил развитие в начале века в период наполеоновской империи. Для него характерны классические архитектурные формы: колонны, фронтоны. Композиции классицизма обязательно симметричны. Во Франции классицизм назывался «стилем империи», так как он лаконичен и монументален.
ЛЕКЦИЯ № 25. Культура XX в
1. Общая характеристика культуры
Культура XX в. отличается разноплановостью и разностильем. Появляются новые виды искусства – боди-арт, граффити и др. Распространяются современные способы трансляции культуры – телевидение, «всемирная паутина» Интернет. Происходят массовые миграции жителей всего земного шара, и наблюдается всемирная интеграция культуры. При этом наглядными являются две тенденции – унификация культуры и развитие национальных традиций.
2. Образование и наука
В современном мире существуют разные системы образования – от традиционных (с широким спектром изучаемых дисциплин и классическими методами преподавания) до специализированных (с определенным набором предметов и новаторскими методами). Большой популярностью на Западе пользуются частные школы.
В области высшего образования выделяются самые престижные университеты:
1) Оксфорд;
2) Гарвард;
3) Сорбонна и др.
На рынке труда появляется спрос на новые профессии – программист, специалист по торговле и другие, что требует их подготовки и обучения. Развиваются новые отрасли науки:
1) космонавтика;
2) генетика;
3) химия;
4) пластическая хирургия;
5) пересадка органов;
6) клонирование и др.
3. Музеи. Кино
Большие изменения произошли в области кинематографа. Настоящим кумиром миллионов людей стала такая звезда Голливуда,
4. Живопись
Живопись XX столетия очень разнообразна и представлена следующими основными направлениями:
1) авангард (импрессионизм, модерн, кубизм, фовизм);
2) реализм;
3) поп-арт;
4) паблик-арт и др.
Термин «поп-арт» (англ. «популярное, общедоступное искусство») родился в Англии в середине 1950-х гг. На первых выставках представителей этого направления обнаружились основные мотивы и истоки поп-арта, такие как комиксы с их серийностью и упрощенным рисунком, броская и яркая коммерческая реклама. В экспозициях поп-арта мог быть выставлен любой знакомый зрителю предмет в самом немыслимом сочетании. Художник пользовался узнаваемыми понятиями, предметами. Своего рода визитной карточкой поп-арта стала натуральная консервная банка с томатным соусом (автор Э. Уорхолл). Поп-арт сразу же получил известность за океаном и очень скоро стал символом американского искусства.
Термин «бедное искусство» ввел в 1967 г. итальянский критик Д. Челант. Произведения мастеров этого течения внешне напоминают абстрактные скульптуры, но здесь главный акцент делается не на формах, а на материалах. Зритель видит образ, а мастер обыгрывает чисто физические качества вещей.
На выставке гиперреалистов («сверхреалистов») зритель может растеряться: написанные краской картины выглядят точь-в-точь как фотографии большого формата. Первоначально это течение и называлось фотореализмом. Термин «гиперреализм» появился лишь некоторое время спустя (впервые – в статье С. Дали).
Боди-арт (англ. «искусство тела») – художественная практика, в которой материалом служит тело человека. У истоков боди-арта стоял Ив Кляйн, выставлявший в 1950-х гг. свои «антропы» – холсты с отпечатками тел раскрашенных им натурщиков. Человек в контексте этого искусства лишен не просто индивидуальности, но и статуса живого существа.
5. Архитектура
После 1945 г. мировым лидером авангарда в архитектуре стали США, куда в 1920—30-х гг. эмигрировали виднейшие европейские зодчие довоенного периода, такие как В. Гропиус и Л. Роэ. Однако уже в первое десятилетие после Второй мировой войны с международным стилем архитекторов из США соперничали самобытные школы зодчества в Италии, Скандинавских странах, Мексике, Бразилии, Японии.
Главным направлением развития европейской архитектуры тех лет стало градостроительство. Разрушения Второй мировой войны (Роттердам, Гавр, Ганновер и другие города) дали архитекторам возможность создать принципиально новый тип города. Восстановительные работы велись по единому плану: с разграничением жилых, промышленных и общественных районов, пешеходных и транспортных зон в городах. Исключением является Гавр, восстановленный в 1945–1950 гг. под руководством О. Перре (1874–1954 гг.) по традиционной градостроительной схеме XIX в.