Как написать книгу за 100 дней
Шрифт:
Болело?.. Когда кто-то прикасался к ранке, вы могли даже вздрогнуть. Закройте глаза и представьте, что вы содрали кожу не с коленки, а со всей ноги. А потом с руки.
Больно?! А теперь представьте, что у человека нет кожи НА ВСЕМ теле. Как он себя чувствует? Вот так чувствует себя ваш герой уже после первого поворотного пункта. И чем дальше, тем боли становится больше, а кожи на его теле – меньше.
Чего хотят люди, когда они получили хлеб? Смотреть на людей с сорванными масками. Мы любим это делать и в повседневности. Обратите внимание, как во время конфликтной
Составляющие героя
1.Цель. Даже если ваш персонаж не так уж ярок и харизматичен
вначале (обычный парень, звезд с неба не хватающий), его цель, его препятствия сделают из него настоящего героя к концу. И Героя уже после первого поворотного пункта. В сценарном мастерстве (да, все время ухожу в эти параллели, потому что долгое время интересовалась этим направлением искусства) герой без цели не Герой.
Может ли главный герой художественного произведения не иметь ярко выраженной цели?
Да!
Удивлены? Не стоит. Цель должна быть. Но она может быть неочевидной. То есть, не быть такой сумасшедшей и все сметающей на своем пути. В этом случае таковым должен (обязан!) быть КОНФЛИКТ! Внутренний или внешний – в зависимости от вашего жанра.
Психологическая проза, постмодерн и «техника потока сознания» – лучшие демонстраторы сильнейшего, зашкаливающего по силе эмоций, внутреннего конфликта. Вспомним романы Набокова, Льва Толстого, Джеймса Джойса. Часто их герои не особо к чему-то стремятся. Но живут с такой зияющей дырой в сердце, что невозможно оторваться от течения их странной, нездешней жизни.
Художественная литература (фикшн) обладает такой роскошью, как даже нечеткость цели. Где-то внутри себя читатель понимает, чего хочет герой. И если он ему со-чувствует (читай – чувствует СЕБЯ ИМ), то все складывается.
Однако плакать и приходить в ужас нас заставляют все же герои с сумасшедшим страстным желанием к чему-то (Шекспир «Ромео и Джульетта», «Гамлет», Хемингуэй «Старик и море», Гоголь «Шинель» и так далее).
Экшн, фэнтази, фантастика, триллер держатся на внешнем давлении. И то, и другое не исключает ни одного из 5-ти ступенчатого конфликта, схему которого я даю в приложении.
Препятствия. Конфликты. Герой растет, развивается и движет историю. Это обычный человек, вдруг выбитый из своей теплой и уютной зоны комфорта в непроглядную темень, адскую стужу и тотальное одиночество. … Вой волков и красные точки их глаз становятся все ближе, а на герое нет даже пиджака… Потому что он совершенно не готов к тому, что с ним приключилось! Йозеф К. однажды проснулся в своей постели и с ужасом понял, что арестован. И что теперь он один против чудовищной системы, а на нем нет даже
Растет ли конфликт? Способен ли он стереть героя с лица земли (если это внешний)? Посмотрите, как жесток и безжалостен внешний конфликт у писателей, творящих в стиле ужасов, триллера. Стивен Кинг не просто давит людей, как букашек, он перед этим долго и с наслаждением мучает жертву и нас с вами заодно. Но мы каждую секунду осознаем, насколько опасно то, что происходит. И насколько РЕАЛЬНО то, что происходит.
Потери. Самые большие, самые болезненные, самые трагические. Чтобы что-то взять, он должен что-то потерять. Отсюда проблема выбора. Маленькая девочка стоит перед выбором: либо замерзнуть и сгинуть в ледяной северной пустыне, либо найти и вернуть домой своего друга Кая.
Мотивация: Внутренняя и внешняя. Внешняя – то, о чем фильм. Давление на героя извне. Выражается действиями.
Внутренняя – стремление героя. Выражается диалогами, монологами, невербально. Внутренняя мотивация согласуется с темой всего произведения. Если характер продуман, тема западает глубоко в подсознание.
Судьба героя
1.Счастливая. Герой получает главный приз – любовь, правду, спасение тогда, когда разрешен его внутренний конфликт. Своими «хорошими» поступками герой залечивает свою рану.
2.Несчастливая. «Плохими» поступками и нерешенным внутренним конфликтом усугубляет боль. И тогда это трагический персонаж, не сумевший измениться. Читатель видит, что герой должен бы по законам жанра измениться в финале, но герой не может этого сделать. И тогда он платит за это цену (смерть, пожизненное дно, несчастная судьба и прочее), а читатель на это соглашается и не чувствует себя обманутым. Это и есть правила той игры, которую мы с вами ведем вот уже несколько тысячелетий.
3. Смерть. Кончина героя в конце означает, что:
а) Герой выполнил свою миссию, и читатель получил катарсис. Герой погиб за идею, а это святое. Читатель также получает катарсис, но остается в хорошей тихой грусти.
б) Он не выполнил свою миссию и погиб как проигравший, но заплатил свою цену за глупость, жадность, неумение меняться и так далее. Читатель задумывается о происходящем, получает урок, становится мудрее. Такая развязка имеет поучительную функцию.
Личные качества Героя. Его отличия от нас и схожесть с нами
Он не живой.
Ошибка очень многих начинающих в том, что они путают живого человека и художественный образ. Они пишут героя с какого-нибудь знакомого человека или даже с себя самого, но забывают убирать никому не нужные и не интересные моменты, детали. Это интересно им самим, но это не может завлечь незнакомых живых людей.
Посмотрите на своего героя глазами «холодного читателя» – того, кто встречается с вашим героем впервые. Будет ли он интересен им? Если нет, то почему и что сделать, чтобы он стал интересен?