Литературная Газета 6428 ( № 35 2013)
Шрифт:
Спецприз «За лучшую актёрскую работу» вручён Евгению Ткачуку, исполнителю главной роли в драме «Зимний путь», снятой дебютантами С. Тарамаевым и Л. Львовой по собственному сценарию. Картина удостоена также приза Гильдии киноведов и кинокритиков России. Это самый сильный фильм конкурса – по художественным достоинствам, по принадлежности кинематографическому искусству, по зрительскому отклику. Здесь гей-тема проходит косвенно, без спекулятивной пошлости. В лице двух главных персонажей – бомжа (Е. Ткачук) и выпускника консерватории по классу вокала (А. Франдетти) – встречаются два мира: необузданная природная стихия и уставшая вымирающая цивилизация, дионисийское и аполлоническое...У них нет ничего общего, но эти противоположности почти смогли найти баланс, на мгновение уравновесив друг друга. И могли
Лучшим игровым фильмом фестиваля названа лента Л. Садиловой «Она». Не знающая русского языка таджичка оказывается полностью зависимой от парня, с которым сбежала из дома в Москву. Вскоре он понимает, что, находясь на нелегальном положении в чужой стране, взвалил на себя обузу, и оставляет девушку на добрых людей. Хорошо, что в неё влюбляется другой нелегал… Фильм представляется незавершённым, недоработанным, недодуманным. Он безэмоционален, не вызывает сопереживания героине. Да и слово «героиня» здесь звучит чрезмерно – мы не видим поступков, характера, внутренних и даже внешних переживаний, взросления этой девушки. Она – нечто неодушевлённое и номинальное. Просто есть такая острая тема – гастарбайтеры, давайте снимем про них актуальное кино. Это не единственный фильм, где берётся реальная проблема, и будто бы раскрывать её в фильме даже не требуется – она сама сыграет оркестр…
По итогам голосования зрителей, участников и гостей фестиваля в конкурсе «Выборгский счёт» приз «Золотая ладья» получили три картины. Первое место – «Московские сумерки» А. Званцовой. Второе место по количеству голосов разделили фильм А. Велединского «Географ глобус пропил» и фильм «WEEKEND (УИК-ЭНД)» С. Говорухина. Первый – современная версия того, что мы видели в фильме Романа Балаяна «Полёты во сне и наяву». Никому не нужный интеллигент в исполнении К. Хабенского, рефлексирующий, в меру циничный, но добродушный, разочаровавшись во всём, ищет смысл в своей жизни. И есть у него два маяка: Родина и семья. Даже если он им не нужен, они ему нужны – как бы ни было трудно и безнадёжно, он их не бросит… Профессиональный подвиг совершила операторская группа картины во главе с Владимиром Башта: практически невозможные съёмки, осуществлённые в экстремальных условиях, с риском для жизни, по сегодняшним меркам – явление уникальное.
Станислав Говорухин, верный себе, на сей раз освоил жанр нуар. Чёрно-белая стилистика фильмов 1950-х в совершенном видении гениального оператора Юрия Клименко, хичкоковский саспенс, коллизии Кафки, герои Достоевского. Как всегда, у Говорухина известные актёры М. Матвеев, Е. Гусева, А. Домогаров, Ю. Пересильд, В. Сухоруков (истинный Порфирий Петрович!), как и молодой Вячеслав Чепурченко (эдакий талантливый мистер Рипли), играют в новом для них амплуа. Действие завораживает ироничной эстетской интригой.
Приз президента фестиваля получила киностудия «Ленфильм», находящаяся в периоде реанимации, но готовая к новому витку развития. Победители конкурса неигрового кино: «Лучший фильм» – «Разновесие» М. Пономарёвой, Спецприз жюри – «Москва–Берлин. Завтра война» Ю. Кузавкова, дипломы – «Чрезвычайные будни» А. Титова и «Очаг» В. Тронина. В анимации отмечены: «Лучший фильм» – «Подарки чёрного ворона» С. Бирюкова, Спецприз жюри – «Снежинка» Н. Чернышёвой, дипломы – «О любви» М. Степановой, «Джордж Гершвин. История семьи Гершвинов, рассказанная Изей Шмулевичем» И. Марголиной, «Алдар и Серый волк» Р. Шарафутдинова.
Приз им. Саввы Кулиша достался анимационному фильму «Обида» дебютантки А. Будановой. Впервые проводился конкурс короткого метра «Окно в Интернет»,
На закрытии форума демонстрировалась 123-минутная версия телефильма «Дубровский» А. Вартанова с Данилой Козловским в заглавной роли и Клавдией Коршуновой в роли Маши. Действие пушкинской повести перенесено в наши дни и закручивается вокруг рейдерских захватов Троекуровым соседских земель. Удачным фильм не назовёшь, но телезрителям он ещё раз напомнит о пользе перечитывания русской классики с её непреходящей актуальностью, что и следует считать его «сверхзадачей».
Как ни крути, кино разворачивает панорамой нашу жизнь – от незамысловатой лирической комедии до неряшливо исполненной подлинной драмы, от неумелого абсурда до разоблачающего авторов бреда, от старательного и примитивного перелицовывания классики до выхолощенного формотворчества, от болезненной увлечённости эстетическим до ущерба этическому… Вопрос не в красивости пластмассовых историй (как неудавшийся фильм «Двенадцать месяцев»), а в том, что в современном российском кинематографе ярко выражено отсутствие героев как таковых и неумение людей, занимающихся кинопроизводством, сделать что-то путное и достойное зрительского внимания. Как наивные мотыльки, они бьются о стекло собственного потолка, подрезая крылья российскому кино. Подзаголовок фестиваля – «Прогноз на завтра». Но, разумеется, не киносмотр формирует перспективу, он её лишь констатирует, выявив из того, что снято за минувший год. И всего несколько по-настоящему удачных картин внушают надежду на завтрашний день отечественной кинематографии.
ВЫБОРГ – МОСКВА
Теги: Фестиваль , Выборг , Окно в Европу
«Наше поколение несговорчивое»
В советские годы Александр Майоров работал на киностудиях "Грузия-фильм", «Мосфильм» - он автор таких лент, как «Золотые рыбки», «Шанс», «Страховой агент», «Побег на край света», «Мокрое дело» из сериала «Маросейка, 12»[?] Преподавал режиссуру во ВГИКе, в годы перестройки организовал с коллегами студию «Паритет», где был продюсером нескольких фильмов… В сложные для российского кинопроизводства времена работал режиссёром дубляжа американских фильмов. Но главное – он написал отличные сценарии, и вот уже много лет они ждут воплощения. История одного из них напрямую связана с историей нашей страны…
– Александр Васильевич, как возникла идея сценария «Вечно живой» и почему он до сих пор не поставлен?
– Этот смешной, мудрый и очень добрый сценарий обладает несомненными художественными достоинствами, а снятый по нему фильм может смягчить напряжение в обществе и сформировать необходимое общественное мнение… Тема – захоронение Ленина. Кумира из вечно живого вождя создавало интернациональное братство всего мира. Но после краха СССР России приходится в одиночку расхлёбывать остаточную проблему… Чувствуя в российском обществе полярность мнений по данному вопросу, Президент Борис Ельцин понимал, что решать его надо очень деликатно, и летом 1997 г. в Санкт-Петербурге попросил о помощи деятелей культуры.
Вот я и предложил в администрацию президента сценарий «Вечно живой». Он понравился. Финансирование производства планировалось выделить из Фонда президента. Однако дефолт 1998 года разорил даже Фонд президента... Искусствоведы не считают сценарий полноправным произведением искусства. Это, так сказать, материал к будущему фильму. Поэтому пока сценарий не реализован, он всё время тревожит тебя, будто не народившийся плод…
– Вы говорите, сценарий смешной?..
– Как ни странно для этой темы, жанр сценария – комедия. Если точнее – традиционная грузинская комедия. Однако по мере прочтения комедийные ситуации, вызывающие смех или улыбку читателя, создают впечатление абсурдности происходящего, а уж к финалу комедия абсурда превращается в настоящую трагикомедию. Идея сценария – первая заповедь: не сотвори себе кумира! Проблема, актуальная всегда и везде.