Логика успеха: действие – результат. Сборник синемалогий

Менегетти Антонио

Сущность этого первого пункта заключается в том, что думать о смерти, о том, что жизнь в любой момент может закончиться хорошо и полезно. Эта мысль не только придает человеку ответственности, но так же оказывает большую помощь онто Ин-се и сознанию для понимания действительной реальности.

Второй пункт

Главный герой фильма Пэрриш – пожилой управляющий компании. У него нет жены, но

есть две дочери, которыми он сильно гордится. Ему 65 лет, и это не такой уж большой по современным меркам возраст. Но уже есть психосоматическое расстройство, страх, тоска, которые развиваются в сердечную болезнь, угрожающую инфарктом.

Кто его предает? Ближайшие сотрудники, помощники, которые одновременно находятся в близких отношениях с его дочками. Молодой управляющий пытается сместить Пэрриша и занять его место, он действует как мошенник, хотя и является женихом младшей дочери. Второй помощник, который реализует план по продаже компании, является мужем старшей дочери.

Две дочери чувственно связанны с людьми, которые изнутри разрывают дело, выстроенное Пэрришем. Он доверяет этим сотрудникам, но именно они и ведут его к краху.

Не только дочери влюбились в этих людей, но и сам Пэрриш выбрал их в качестве самых ближайших помощников. Но это два саботажника (самосаботаж – действие против собственного интереса, подробнее см. в книге А. Менегетти «Психология Лидера»), которые внедряются внутрь такой семейной аффективной среды, чтобы все разрушить.

В фильме показано множество сцен любви, проявления нежности, которые захватывают, увлекают зрителей этими приятными чувствами. Но конкретный результат этого – разрушение и крах, банкротство.

Резюме второго пункта: семейный аффект приводит к краху богатства, сущностного достояния, которое выстроил этот человек.

Предприниматель должен постоянно блюсти аффективный горизонт, потому что именно там и возникает точка, которая впоследствии разрушает бизнес, делая человека слабым.

Когда возникают сложности, бесполезно искать врагов во вне, необходимо посмотреть на тех, кто находится близко, совсем рядом. Именно ближайшее окружение задает динамику, которая проявляется в виде мощного внешнего противостояния.

Третий пункт

Самое прекрасное в этом фильме, это волна, атмосфера, эмоция праздника, чувственности, живых, прекрасных вещей. А два главных героя должны уйти, то есть умереть. Старый управляющий, потому

что с ним произойдет инфаркт, а второй, потому что он и есть смерть.

И это особенный момент в фильме, именно тогда все и встает на свои места. Окружающий мир прекрасен, удивителен, в нем всегда есть место празднику. Жизнь дарует людям радость, благоприятные возможности, которые нужно использовать на благо себе. Каждый может сделать множество замечательных и красивых вещей, чтобы стать соучастником этого праздника и придать движение новизне.

Однако, два героя должны уйти. Их время истекло. Понимание этого мгновения очень важно, это и есть третий пункт.

Если у человека, лидера до сих пор действующие билеты на руках, если Джо Блэк еще не стучится в двери, есть возможность жить и делать, творить красивые, фантастические вещи, обретая радость и удовольствие, а не страх.

Нужно начать действовать, начать быть, делать, исключая ошибки из первых двух пунктов. И каждый может выстраивать как праздник собственную жизнь, если будет реализовывать собственный протагонизм здесь и сейчас, в каждое мгновение своей жизни.

Мартин Брест

MARTIN BREST

Режиссер фильма

После окончания в 1969 году Stuyvesant High School он поступил в Школу Искусств Нью-Йоркского университета. Там он написал сценарий и снял короткометражную черную комедию «Хот-доги для Гогена» (1972 г.), примечательную тем, что 21-летнему студенту удалось привлечь к участию в ленте комедийных звезд Дэнни ДеВито и Ри Перлмана.

Получив диплом Нью-Йоркского университета Мартин переезжает на Западное побережье и поступает на режиссерские курсы в престижную консерваторию Американского института киноискусств, где в 1977 году получает степень «Магистра изящных искусств» (Master of Fine Arts degree).

Снова используя силу убеждения он привлекает Рэя Шарки, Эрве Вилешеза, фронтмена рок-группы Oingo Boingo Дэнни Элфмана, и даже голос Орсона Уэллса (реж. Фильма «Гражданин Кейн») для своего художественного кинодебюта «Горячие завтрашние дни» (1977 г.), комедии-драмы, в которой он был сценаристом, продюсером и режиссером.

Конец ознакомительного фрагмента.