Модные татуировки со всего света
Шрифт:
Традиционный стиль
Что такое традиции? Ритуалы, устоявшиеся веками. Поэтому говорить о развитии традиционного стиля можно применительно к веку XX: именно тогда сложились основные принципы искусства татуировки. Родина традиционного стиля – Соединенные Штаты Америки. Мастера в этой стране делали татуировки без особого изыска: различные ленты с надписями, сердца и кинжалы, обвитые змеями и многие другие узоры. Наносились подобные тату на различные участки тела. Весь процесс был предельно простым – сначала наносился контур рисунка. Потом его заполняли красящим составом. Никакого разнообразия цвета здесь не было и в помине – все делалось в одной гамме. И рисунок получался плоским, без объемности изображения.
Тату традиционного стиля достаточно
Этнический стиль
«Этнос» – по-гречески значит «народ». И поэтому в любом творчестве понятие об этнических мотивах тесно связано с элементами народного творчества – эпоса или фольклора, орнаментов или народных промыслов. Вот почему и в татуировке в этническом стиле за основу берется богатство изобразительной культуры той или иной страны. Вся национальная самобытность определенного народа выражена в подобной татуировке. Здесь могут быть национальные орнаменты и узоры, а также государственные символы определенной страны. Такие татуировки тоже подразделяются на несколько видов: полинезийские, японские, славянские, кельтские, новогвинейские и другие. Они подчас гармонично сочетают в себе этнические и современные мотивы. Если это происходит – то перед нами новый синтетический стиль в искусстве тату.
Не очень давно стала популярна татуировка полинезийская. В своих работах мастера начала XX века активно использовали элементы полинезийских национальных узоров, совмещая их порой с обычными рисунками.
Что является характерной особенностью такой татуировки? Она похожа на резьбу по дереву – настолько причудлив и оригинален ее узор. Компоненты рисунка разнообразны – это волны, спирали, ленты и линии. Они могут сходиться и расходиться, могут быть прямыми и ломаными. Для данного стиля рисунка характерна симметричность линий.
Среди полинезийцев чаще всего татуировке подвергали себя мужчины, чтобы подчеркнуть свою значимость в обществе и свой статус. Они могли покрывать узорами свои запястья и грудь, язык и интимные места.
Непросто было европейцу получить узор полинезийской татуировки. Но такие узоры издавна привлекали внимание и вызывали особый интерес в Европе.
Иногда были случаи, когда вожди полинезийских племен из-за желания подзаработать продавали европейцам татуированные головы казненных ими соплеменников или врагов.
Особое значение в искусстве татуировки имела японская татуировка. Тату в японском стиле обладают смысловой завершенностью и композиционной четкостью. Это и средство украшения тела, и способ подчеркнуть свою индивидуальность.
По своему характеру и мотивам японские татуировки очень разнообразны. Рисунки здесь можно видеть самые различные: причудливые растительные орнаменты, животные, персонажи и целые сценки из японских сказок и фольклора. Особое место занимают растительные узоры. Всем известна любовь японцев к цветам. Поэтом в орнаментах татуировок можно встретить и хризантемы, и сакуру, и пионы, и листья клена – они считаются своеобразными символами Японии, и поэтому использование таких узоров вполне обычное дело. Но не только растения используют японцы в качестве сюжета для своих нательных украшений. Очень часто на теле выкалываются образы животных – как реальных, так и сказочных. Это могут быть изображения тигра или дракона, карпа. Особой популярностью пользуются морские сюжеты. Считается, что с помощью морского пейзажа можно в выгодном свете подчеркнуть красоту своего тела. Герои народного эпоса или традиционные синтоистские божества тоже считаются выгодной и благодарной темой для нательных изображений. Японцы используют в татуировке и портретное направление. Рисунок располагается строго под определенным углом – такое направление называется укиео-е.
Каноны тату в Японии сформировались еще в XIX веке – и мастера стараются строго следовать установленным в те времена правилам. Основное требование – элементы узора следует наносить асимметрично. Контур
Для японской татуировки характерна большая масштабность. Пустые участки между ее компонентами должны заполняться небольшими по размерам орнаментами. Японские мастера прославились и новшеством – они изобрели подвижные нательные картинки. Как достигается эффект движения? Они располагаются на участках – проекциях мышц. Что чаще всего становится сюжетом таких картинок? Конечно же, самурайские поединки или сражения борцов сумо.
В наше время пользуется популярностью и славянский стиль. Из многочисленных археологических находок стало известно, что славяне тоже не пренебрегали нательными украшениями. В древности представителями славянских племен в татуировке использовались символы плодородия. Применялись нательные рисунки в виде ромбов, крестов, точек, запятых и спиралей. Культура татуировок была распространена на территории Сербии, Югославии и Герцеговины. В ХI веке в уже устоявшуюся культуру нательных украшений были введены новые элементы – символы католической церкви. Среди славян были приняты и женские и мужские тату. Что же любили изображать славяне? У женщин частыми рисунками были гирлянды и кресты, веточки растений и цветы. Мужчины покрывали свое тело изображениями корон и сердец или надписями с собственными инициалами – так они старались подчеркнуть свое благородное происхождение. В современных татуировках славянского стиля органично сочетаются собственно славянские и скифские мотивы. Иногда применяют символику христианства и элементы славянской книжной графики. Часто мастера используют изображения традиционного славянского фольклора – сказок, былин или песен. Нередко за основу берутся полотна известных русских живописцев – Васнецова, Врубеля или Васильева. Иногда в таких тату встречаются элементы народного творчества – мотивы Хохломы, Гжели или Палеха.
А как понимать скифские мотивы в славянских тату? Скифами назывались древнейшие племена, кочевавшие по территории современной России. В скифской культуре были очень распространены изображения животных: оленей, лошадей, барсов и других. Поэтому скифский стиль часто называют звериным. Использование подобных мотивов у скифов не случайно: народы эти были кочевыми и постоянно воевали между собой за лучшие пастбища или лучшие кочевые пути. Поэтому культ силы и доблести был здесь на первом месте. Ощущать себя победителем – вот чего хотелось древним скифам. Звериные мотивы постоянно встречаются в обнаруженных археологами предметах из скифских курганов – лошадиной упряжи, оружии и бытовых предметах. И до сих пор человек поражается богатству мотивов и форм скифских орнаментов.
Богатство техник и форм, а также мотивов – вот основные черты скифского стиля в татуировке. Основное ударение здесь делается на качестве изображаемого рисунка. Какие еще основные характеристики такого стиля? Во-первых, использование ограниченного пространства. Во-вторых, применяется достаточно большое количество дополнительных элементов. И, в-третьих, мелкие рисунки размещаются внутри крупных.
Изображение в скифском стиле вполне узнаваемо. Оно состоит из волн и крестообразных фигур, свастик. Часто встречаются и разные орнаменты из бутонов, цветов или листьев, размещаемые внутри геометрической фигуры. Художники скифского стиля нередко использовали фигуры животных – их изображения носят символический характер. Это могли быть олени или лошади, волки или тигры, лоси или барсы. Иногда встречались и птичьи изображения – гусей, грифонов или орлов. Неоднократно повторяющимся мотивом скифского орнамента был грифон с рогами и хохолком.
Необычайно популярны татуировки в кельтском стиле. Они объединяют в себе много культурных традиций разных народностей. Славянский и византийский стили здесь оказали очень сильное влияние. Кельты широко использовали в своем стиле растительные узоры – цветы и листья, а также веточки. Вследствие взаимодействия древних культур в культуру кельтскую проникли элементы из других стран – славянских, готских и индо-арийских. Так что речь, скорее, может идти не о кельтском стиле, а о кельто-романском.