О чем говорит почерк. Графология для начинающих
Шрифт:
Прежде всего обратите внимание на изменчивость почерка и его нечитаемость. Если почерк слишком переменчив, это говорит о том, что человек часто попадает под чужое влияние. Кроме того, если он чего-то сильно желает, то не остановится ни перед чем. Такой человек просто не может устоять перед соблазном.
Заметьте: если в нечитаемом почерке есть некоторая двусмысленность, это значит, что человек хочет избежать ответственности и многое скрывает (хотя может быть, он просто упускает какие-то важные нюансы дела).
А вот если вы наблюдаете в почерке как бы два разных стиля – это
За медленным (не беглым) почерком кроется желание замаскировать свои истинные намерения: у человека есть время подумать и «изобразить» то, что он хочет. Кроме того, ясно, что такой человек заинтересован в том, чтобы «хорошо выглядеть», скрывая свое настоящее лицо.
Мы уже не раз подчеркивали, что если человек пишет, как в прописях, то это – признак определенной недоразвитости личности. Но подчас за таким стилем скрывается желание понравиться, казаться «правильным», «хорошим». При этом нередко человек выделяет в словах первые буквы, что говорит о его желании выделиться. Такой субъект слишком самонадеян и упивается своей «значительностью».
А если человек часто делает исправления в тексте, это – попытка скрыть правду, замолчать какие-то свои огрехи.
Наклон букв также яркий признак сдерживания своих истинных порывов либо скрытности. В первом случае (сдержанность) наклон будет вправо, во втором (скрытность) – влево. На скрытность (в сочетании с большой тягой к чувственным наслаждениям) указывают и кляксы, «залитые» чернилами буквы. Кроме того, об этом качестве говорят так называемые кресты – перекрещивание линий в буквах.
Показатель хитрости, а также желания манипулировать другими и прибегать к уловкам – сильная нитеобразность в форме букв слова. А вот «дрожащие» буквы, «поломанность» линий говорят о страхе и неуверенности в себе. На страх перед обстоятельствами указывают и будто бы зависшие в воздухе буквы.
«Пузыри» и петли в буквах – признак человека-фантазера (такой может обманывать не умышленно – просто он слишком замечтался и увлекся). Крючки в письме – признак алчности.
Один из ярких признаков нечестности – буквы, «открытые» у основания, внизу.
Говорить о том, что человек нечестен, лжив, мы можем лишь в том случае, если очень многие из этих признаков (порядка 8–10) собраны в его почерке вместе. Если же признаков меньше, то можно сказать, что данный человек не отличается кристальной честностью, но все же не лжец. С другой стороны, есть ли люди, которые не лгали никогда в жизни?
Мы рассмотрели лишь два опасных человеческих качества – агрессивность и лживость. И то оценили их бегло, на скорую руку. Нарастив свой графологический потенциал, набравшись опыта, вы сможете без труда различать и другие черты человеческого характера. Только не нужно делать из этого фетиш: даже самый опытный графолог может быть не прав, и, кроме того, вы же не хотите превратиться в того самого правдоруба, которого мы так нелестно вспоминали совсем недавно?
О БЕДНОМ КАЛЛИГРАФЕ ЗАМОЛВИТЕ СЛОВО…
Мы уже столько раз упоминали о каллиграфии и каждый раз – в негативном аспекте. Поэтому в заключение этого раздела хочется сказать хоть пару
Каллиграфия как искусство родилась очень давно. На Дальнем Востоке ей уделялось огромное внимание: всякий образованный человек должен был уметь писать не только грамотно, но и красиво (впрочем, стоит заметить, что в Древнем Китае, например, высокопоставленный чиновник должен был, кроме всего прочего, уметь еще и писать стихи, играть на музыкальных инструментах и петь). Это не удивительно: во времена Конфуция вся жизнь человека была строго регламентирована и от того, насколько умело он осваивал этот регламент, зависела его успешность.
Похожим образом дело обстояло и в Японии. Даже если сейчас вы представите себе современного японца, вы отметите, что для него характерны крайняя церемонность и учтивость и вообще высочайшая культура общения и поведения.
Каллиграфия возникла как своеобразное проявление, зеркало всех этих черт восточного характера. Безусловно, имеет она и философский, и медитативный смысл. Она сродни изобразительному искусству – недаром великие китайские художники, писавшие тушью, были также и отличными каллиграфами.
Поэтому, думается, нет нужды защищать каллиграфию от нападок графологов. Более того, иной раз графологи сами рекомендуют заняться каллиграфическим письмом. В каких же случаях можно услышать такие рекомендации?
Прежде всего – если человек не может сконцентрироваться, собраться. Занятия каллиграфией позволяют ему достичь особой сосредоточенности, научиться концентрировать свое внимание на главном, а не рассеиваться на второстепенные вещи. С другой стороны, каллиграфия позволяет тренировать волю. Если вы страдаете от находящего на вас порой безволия и невозможности приняться за дело, которое требует безотлагательного решения, попробуйте заняться этим древним искусством. Возможно, оно сможет решить вашу проблему.
Некоторым людям не хватает терпения. Опять же, каллиграфия – прекрасный учитель и для этих случаев. Увлекитесь ею, и незаметно вы научитесь усидчивости, размеренности и внутреннему спокойствию.
Наконец, вы можете пожелать развить свой вкус. Что же, каллиграфия поможет и в этом. Всмотритесь в «прописи» великих китайцев, попробуйте скопировать старинные иероглифы, ставшие классикой каллиграфического искусства. Постепенно вы проникнете в суть этой системы, а это, несомненно, улучшит ваши эстетические взгляды.
Глава 5 ГРАФОЛОГИЯ И ИСКУССТВО
ТАЙНАЯ ПАЛИТРА ХУДОЖНИКА
Как далеко простирается область влияния графологии? Только ли буквы и слова являются сферой ее интересов, или художественные изображения тоже могут быть подвергнуты графологическому анализу? Раз уж мы заговорили о каллиграфии, которая тесно соприкасается с изобразительным искусством, давайте попробуем выяснить и отношения графологии и искусства.
Оказывается, произведения искусства тоже можно сделать объектом анализа специалиста по почерку. Почему бы и нет? В словах и предложениях мы выявляли различные базовые элементы письма, и тот же подход можно применить и к изобразительному творчеству.