Основы живописи для учащихся 5-8 классов
Шрифт:
При живописи цветов необходимо выявлять их сложное строение: чашечка – снаружи, тычинки – внутри. Тычинки возникают из чашечки и окружены ею – передай их снаружи и изнутри. Аромат скрыт в сердцевине. Из нее же вырастает плод. В зависимости от того, как нарисован цветок – в фас или с обратной стороны, будут видны его сердцевина или чашечка. Сердцевина цветка окружена лепестками, а чашечка прикреплена к ветви. Для цветов сердцевина и чашечка то же, что для людей усы и брови.
Что касается самого цвета, то темное и светлое должны ясно ощущаться не только в группе цветов, в каждом цветке, но даже в отдельном лепестке. Краски и оттенки туши должны быть темными в сердцевине и светлыми по краям. Так цветы будут изображены в соответствии с закономерностями их существа. У цветов, которые еще не распустились, лепестки у центра более темного тона, у совсем раскрывшихся – светлого. Цвет стеблей в пору увядания – блеклый, во время полного цветения – свежий, а до начала цветения – темный. Цветы не должны быть одного темного тона, он должен чередоваться со светлыми тонами, темные тона [должны] акцентироваться более светлыми. Это выделяет темные тона и создает картину, приятную для глаз.
Хризантема – гордый цветок, ее цвет очень красив, ее благоухание – позднее. Художник должен в душе иметь образ всего цветка – только тогда он сможет написать (передать в живописи) ее дух уединения (ючжи). В этом ее суть.
Некоторые цветы обращены к земле, некоторые повернуты вверх, но их не должно быть слишком много. Некоторые листья закрыты цветками, другие перед ними – нет здесь беспорядка. Если преуспеешь в этом, то и всего достигнешь. В общем, в каждой веточке, каждом цветке, бутоне раскрыта во всей полноте их сущность – чжи.
В мастерстве писать орхидеи
Гармония, ритм – прежде всего.
Тушь должна быть прекрасного качества.
Листья и цветы следует изображать как бы движущимися – это достигается различными положениями листьев.
Как же сделать живыми нарисованные на бумаге цветы?
Нужно, чтобы листья помогали им. Тогда цветы подобны ласточкам, грациозным и легким, которые как будто вот-вот улетят. Но ведь росу на листьях и движение ветра можно передать только с помощью различных положений листьев.
Если пишешь одной тушью, лицевая сторона листьев должна быть темной, а их обратная сторона – светлой. Если же пишешь цветом, лицевую сторону делай темно-зеленой, а обратную сторону – светлой.
Там, где цветы, там, конечно, есть и листья. Листья необходимо изображать, соответственно прикрывая часть ствола или стебля, пусть они трепещут, подобно цветам, на ветру и под тяжестью росы. Когда цветы и листья правильно расположены и ясно выявлено соотношение тонов, тогда живопись
Когда пишут белые цветы, такие, как лотосы, водяные лилии, кончики их лепестков должны быть отделены белым по белому. Это выявляет их форму и порядок расположения. Лепестки большинства белых цветов должны быть выделены таким образом.
У таких цветов, как водяные лилии и ги- пискус, есть на лепестках прожилки. Их можно передать белой краской, после того как они написаны цветом. У каждого лепестка хризантемы есть большая прожилка, которую можно передать пересечением белых нитей и слегка оттенив контур, а затем покрасив белым же. В рисунке тычинок цветов точками сначала делают набросок их формы, их кольцо, затем рисуют тычинки белой (краской) и выделяют их верхушки желтой.
Литература
Алексеева В. В. Что такое искусство?- М., 1991.
Алехин А. Д. Когда начинается художник.- М., 1993.
Алехин А. Д. О языке изобразительного искусства.- М., 1973.
Беда Г. В.; Основы изобразительной грамоты.- М., 1989.
Виппер Б. Р. Статьи об искусстве.- М., 1970.
Волков Н. Н. Цвет в живописи.- М., 1965.
Волков Ю. А. Работа над живописными этюдами.- М., 1984.
Герчук Ю. А. Язык и смысл изобразительного искусства.- М., 1994.
Гренберг Ю. И. Технология живописи.- М., 1982.
Дмитриева Н. А. Краткая история искусств. Вып. 1-3.- М., 1969, 1989, 1992.
Живопись: Учеб. пособие для вузов / Н. П. Бес- частнов и др.- М., 1993.
Иогансон Б. В. О живописи.- М., 1960.
Искусство. Живопись. Скульптура. Архитектура. Графика: В 3 ч. / Сост. М. В. Алпатов и др.- М., 1987-1989.
Кальнинг А. К. Акварельная живопись.- М., 1986.
Каменева Е. А. Какого цвета радуга.- М., 1971.
Кирцер Ю. М. Рисунок и живопись.- М., 1992.
Кузин В. С. Психология.- М., 1982.
Любимов Л. Д. Искусство Древней Руси.- М., 1981.
Маелов Н. Я. Пленэр.- М., 1984.
Неклюдова М. Г. Традиции и новаторство в русском искусстве конца XIX – начала XX веков.- М., 1991.
Одноралов Н. В. Материалы, инструменты и оборудование в изобразительном искусстве.- М., 1983.
Очерки истории искусства / Под ред. Г. Г. Поспелова.- М., 1987.
Паррамон X. М. Как писать маслом.- СПб, 1992.
Паррамон X. М. Основы живописи.- М., 1994.
Популярная художественная энциклопедия. Кн. 1,2/ Гл. ред. В. М. Полевой.- М., 1986.
Претте М. К. Творчество и выражение. Т. 1, 2.- М., 1981, 1985.
Прилуцкая Т. И. Живопись итальянского Возрождения.- М., 1994.
Рисунок. Живопись. Композиция: Хрестоматия / Сост. Н. Н. Ростовцев, С. Е. Игнатьев, Е. В. Шорохов.- М., 1989.
Рожкова Е. Е., Херсонская Е. А. Рисование. 5 класс.- М., 1964.
Рожкова Е. Е., Макоед Л. Л. Изобразительное искусство. 6 класс.-М., 1968.
Советы мастеров: Сборник.- Л., 1973.