Проекты мебели для вашего дома

Барановский Виктор Александрович

От объемной композиции перейдем к рассмотрению объемно-пространственной композиции. Ее особенность заключается в том, что пространственная композиция не охватывается единым взглядом, она требует постепенного рассматривания. Это не один предмет, а совокупность нескольких предметов, объединенных общим материалом, приемами обработки и отделки украшений. В частности, встроенная мебель, часто объединяемая с архитектурными частями интерьера, имеющими столярную отделку, демонстрирует область применения объемно-пространственной композиции. Сюда же можно отнести и протяженные шкафы-купе. В таких композициях выбор центрального композиционного узла определяется часто конкретной обстановкой, но, как правило, главное художественное значение получает наиболее

крупный и обособленный объем, который соответственно должен получить максимум художественной обработки. Выделение крупной части дает основание сделать остальную фоном для нее, что, в свою очередь, приводит к использованию лаконичных, обычно повторяющихся элементов. Если зрелищности в выбранном центральном объеме не хватает, в общую композицию вводят акценты, как бы поддерживающие на заданном уровне художественное решение осей композиции в целом.

Главную трудность при разработке всех видов объемной композиции составляет определение масштабности. Масштабность в данном случае определяет все размеры основных элементов, степень деталировки, ее характер, форму и разработку применяемых украшений. В этом заключается главное отличие в определении масштабности объемной композиции от работы над плоскостной композицией, где приходится лишь сообразовывать свое решение с той заданной и существующей основой, для которой разрабатывается плоскость и где масштабность очевидна сама по себе.

С одной стороны, масштабность связана с размерами человека, который пользуется вещью, с другой – с характером пространства, в котором предмет расположен. Так, одностворчатый книжный шкаф уместен в небольшой комнате и непригоден для комнаты широкой и высокой, в ней он будет немасштабен. В данном случае более правильным будет использовать четырехстворчатый шкаф, но, подчеркнем, внутренняя деталировка его по масштабности будет такой же, как и в одностворчатом шкафу.

Проектирование сложной композиции

Сначала рекомендуется выполнить схему, изображая изделие целиком. Представляя изделие целиком, следует зрительно сравнить его размеры с размерами человеческого тела и помещения. Поэтому рядом с рисунком предмета всегда следует схематично изображать фигуру человека. Это даст возможность правильно определить основные членения предмета и площадь, занимаемую декоративной частью. Чем меньшую долю от общей площади предмета занимает декоративная вставка или деталь, которая подвергается композиционной разработке, тем яснее нужно видеть сам предмет. Например, если разрабатывают композицию верха буфета, необходимо нарисовать весь буфет. Только после этого, определив основные пропорции предмета, можно разрабатывать заданную часть.

В ходе работы над композицией возникает потребность в более точном определении темы или основного приема декорирования поверхности. Как правило, вещь подвергают более тщательной обработке в узловых, главных частях. Например, в шкафной стенке, запроектированной на всю ширину комнаты, наиболее развитыми в могут быть один-два элемента, остальные должны быть более спокойными. Разработка главной детали (дверки, ниши) потребует контрастного по отношению к остальным плоскостям решения в рельефе или цвете. Этот контраст определяется в первоначальном рисунке. Рисунок детали делают в масштабе 1:5 или 1:10 относительно натуральной величины.

Установив приблизительно характер композиции, разрабатывают ее на кальке. Накладывая кальку на нарисованную основу, исправляют контуры и уточняют размеры деталей. После определения и уточнения рисунок всего предмета увеличивают до необходимого масштаба пропорциональным циркулем, с помощью сетки или обычным циркулем и линейным масштабом. Надо иметь в виду, что практически при любых увеличениях часть выразительности теряется и на полученном чертеже приходится делать уточнения. Затем уточненные и прорисованные детали обводят тушью или карандашом и раскрашивают рисунок, чтобы выявить форму и рельеф

деталей.

Здесь опять же необходимо предупредить, что при внесении рельефной декоративной части в рисунок общей структуры предмета на бумаге от густоты линий и подчеркнутого характера теней рельеф выглядит выразительнее, чем в натуре. Чтобы натура соответствовала задуманному, производится разработка декоративной части в натуральную величину, где вносятся поправки на глубину рельефа, характер фона и степень общей насыщенности заданной плоскости изображениями и деталями. Этот рисунок или чертеж в натуральный размер является завершающим в процессе проектирования. В нем определяется точная форма всех элементов. Если орнаментальная часть предмета сложной композиции состоит только из столярных и токарных деталей, без резьбы, можно ограничиться общим проработанным чертежом, а для определения характера профилей и точеных элементов их чертят в натуральную величину отдельно.

Глава 7.

Общие замечания к проектированию предметов мебели. Этапы работы над проектом

В современном индустриальном обществе предметы мебели разрабатывают проектировщики, архитекторы или дизайнеры, а реализацией проектов занимаются другие специалисты – столяры.

В нашем случае все – и разработка проекта, и его реализация – выполняется одним человеком, задумавшим оформить интерьер своей квартиры или сделать отдельное мебельное изделие собственными силами. Создание проекта любого предмета, в том числе предмета мебели, представляет собой творческий процесс, в котором увязываются все характеристики и факторы, так или иначе влияющие на выполнение задуманного в натуре и придающие предмету необходимые эстетические качества. Надо иметь в виду, что неумеренная оценка отдельных этапов создания предмета мебели, преувеличение их значимости в конечном итоге часто приводит к потере предметом гармоничности и других важных качеств. Так, желание максимально упростить технологию обработки деревянных деталей приведет к использованию брусковых деталей, придаст изделию угловатость, жесткость и невыразительность формы.

Можно долго предостерегать читателя относительно возможных неудач, но целесообразнее, видимо, сосредоточить внимание на том, что и как надо делать. Композиционный процесс, являющийся основной частью процесса проектирования, развивается всегда в одной и той же последовательности. Сначала изучается и оценивается устройство проектируемого предмета. Оценка всегда должна базироваться на детальном изучении и освоении так называемой функции вещи.

Например, намереваясь проектировать кресло, следует уяснить, для чего именно оно предназначено. Речь в данном случае идет о том, что рабочее кресло подвергается иным воздействиям и имеет иную функцию, нежели кресло в приемной столоначальника.

В рабочем кресле человек должен иметь возможность откинуться на спинку для отдыха, облокотиться на подлокотники. Кресло не должно быть чрезмерно мягким, тесным или просторным. С него должно быть удобно вставать, на него должно быть удобно и садиться. Форма и профиль сидения должны давать возможность долго сидеть без усталости. А кресло в приемной должно быть просторным и мягким. Такое кресло обычно ставят так, чтобы человек мог садиться и вставать, не двигая его.

Когда эта «мелочи» уточнены, перечисленные функциональные особенности предмета рассматриваются с точки зрения конструкции. Главная задача: обеспечить прочность при любых формах эксплуатационных нагрузок и длительную надежность в работе. Так, особенности рабочего кресла, очевидно, потребуют такого устройства подлокотников, которое препятствовало бы расшатыванию их при разных нагрузках: опоре на них, поднимании кресла и передвижения по полу. Если все это учесть, станет очевидным, что шкантовое соединение в этой детали не будет надежным, лучше использовать глухой шип двойной или тройной, причем достаточно глубокий. Этот вывод влияет в свою очередь на выбор сечения, материала изделия и клея.