Рок-энциклопедия
Шрифт:
Уже до официального первого выступления 9 апреля 1969 года в лондонском клубе "Спикизи" молва разнесла восхищение ихновым звуком. С регулярными выступлениями слава их в подпольных кругах резко упрочилась. Однако по-настоящему они сделали себе имя выступлением на знаменитом бесплатном концерте 5 июля в Гайд-парке, организованном Rolling Stones, когда King Crimson привели в ажиотаж 650-тысячную толпу слушателей шквальным звучанием меллотрона и классическими веяниями, поданнми в роковом формате.
Уже через несколько месяцев после образования ансамбля в октябре был выпущен дебютный альбом [1],встреченный с почти единодушным
Назову ее лунным дитем,
Танцующим на речных отмелях,
Одиноким лунным ребенком
Дремлющим в тени верб.
Беседующим с деревьями о чуде паутины
И спящей у подножия фонтана
Дирижирующей серябрянной волшебной палочкой
Ночным соловьиным хором
В горах ждущей восхода солнца.
Она - дитя луны
Собирающее с саду цветы
Одинокое дитя луны
Влекомое эхом боя башенных часов
Плывущее по ветру в молочно-белом платье
Швыряющее голыши в солнечный диск
Играющее в прятки с духами рассвета
И ждущее улыбки ребенка солнца.
Moonchild
King Crimson относилась к первым из групп, которые внесли в рок леденящий подтекст европейского интеллектуализма и частично лишили его блюзового характера. В развитии стиля, которым был ознаменован рубеж 60-70 годов, King Crimson осваивал территорию, на покорение которой мало кто из совеменников отваживался. Соединять классику с роком не было чем-то необычным для английской популярной музыки тех времен - почти дословное и основательное, как у ELP, либо в методе, нюансах, как у Yes, но рядом с этими параллелями King Crimson был совершенно иным. Роберт Фрипп, творческий дух ансамбля, оказался музыкантом, которому удалось соединить роковые и классические элементы уже в своем мышлении, так, чтобы они не звучали слишком чопорно и слушатель с первого прослушивания не мог их идентифицировать.
Но на этом не кончался музыкальный мир King Crimson - в их музыке оказались и фри-джазовые импровизации. Звук группы опирался на меллотрон, клавишный инструмент, на котором можно было извлекать тона скрипок, флейт и многих иных инструментов. Среди роковых групп с нетрадиционными инструментальными комбинациями по одному пути с King Crimson шли Family, а джазовыми импровизациями и звуковым волшебством они были родственны Soft Machine и другим джаз-роковым авангардным коллективам конца 60-ых годов.
Начиная с первого альбома, на записях группы гитара Фриппа звучала удивительно сгущенно - в этом плане его можно отнести к действительно "рассудочным" мастерам.
То, что случилось после выпуска первого альбома, было соверщенно характерным для всей последующей истории ансамбля, напоминавшего "огненное колесо, яркое и пламенное, бурно сгорающее и удерживаемое в движении только центробежной силой" (Melody Maker). В декабре во время их первого американского турне, отличный ударник Мик Джайлс и Ян Макдоналд, недовольные тем, что их вклад в первый альбом оказался недооцененным, решили покинуть группу. Талантливые музыканты и композиторы, они решили установить свой стиль, отвергающий то, что они называли "пластичным роком" или американскими влияниями.
(Пара выпустила вместе одноименный альбом [М1], хорошо встреченный критикой, но коммерчески провалившийся.)
В обстановке сметяния и разочарования, оставшись втроем, группа возвращается в Англию для работы над вторым альбомом - и тут о свем переходе в трио ELP объявил Лэйк, установивший контакты с Эмерсоном во время упомянутого турне. Тем временем Фрипп отверг предложения заменить Питера Бэнкса в Yes и присоединиться к группе Эйнсли Данбэра The Whale.
За вокал на новом диске взялся приятель Фриппа Гордон Хаскэлл, а для игры на бас-гитаре на короткое время был оторван от своих занятий Пит Джайлс. Для игры на духовых инструментах пригласили Мэла Коллинза, а Пит Джайлс задержался, пока группа подбирале себе нового ударника. Учитывая все эти нюансы, было неудивительно, что альбом [2] рассматривался как довольно бледная копия своего предшественника.
(Интересная историческая справка: для сессии в записи этого альбома за плату в 250 фунтов стерлингов принимался неизвестный тогдаширокой публике Элтон Джон, но Фрипп решил, что стиль певца не сочетается с группой, и отверг его).
А в конце 1970 года Фрипп объявил новый состав группы, в которую вошли Хаскэлл (бас, вокал), Коллинз (духовые), ударник Энди Маккалоч да Пит Синфилд. Усиленная джазменами пианистом Китом Типпетом и трубачом Марком Черигом - группа записала в студии гораздо более достойный альбом [3], на котором в качестве гостя пел Джон Андерсон из Yes.
В целом диск, вновь представивший вниманию слушателей "симфороковые структуры, колеблющиеся в диапазоне от вагнеровского изобилия до нежности Гайдна" ("Crawdaddy"), был положительно встречен аудиторией. Вновь обнаружилось глубокое музыкальное понимание Фриппа, давшее о себе знать в безупречном выполнении проекта, смелых стилистических скачках, мудреных звуковых разветвлениях, эффектно поданных и рассчетливо дозированных вокальных трюках, далеко выходящих за рамки эксперимента, в которых трудились Moody Blues и Pink Floyd. Впрочем здесь, как и на других альбомах, King Crimson склонялись к некоему артистическому самодовольсту, рассыпаясь в слишком взвешенных инструментальных пассажах или обесценивая отличные идеи частыми повторениями.