Руководство Proshow Producer Version 4.5
Шрифт:
7. Установите флажок во флажковом окошке цвета для слоя 2 и оставьте установку серого цвета.
8. Откройте таблицу параметров слоёв.
Сейчас мы создадим маску, которая позволит управлять тем, как слой 1 появится на слайде.
9. Выберите слой 1 и щелкните по кнопке добавления слоёв.
10. Выберите из подменю Add Masking Layer > Add Solid Color (Добавить маскирующий слой > Добавить сплошной
11. Щелкните по Ok (Готово), чтобы добавить новый слой.
12. Измените тип маски на Alpha (Transparency) (Прозрачность).
Теперь маска должна быть присоединена к слою 1. Чтобы закончить эффект, добавим маске немного движения. [45]
13. Откройте таблицу эффектов движения.
14. Выберите слой 1 и в начальной позиции установите следующие значения:
a. Панорамирование -30 x -15
b. Масштаб 35 %.
15. В конечной позиции установите следующее:
a. Панорамирование 25 x 5
45
см. главу 10 для получения инструкций о работе с движением.
b. Масштаб 45 %
c. Вращение 120 °
Щелкните по Ok (Готово) и просмотрите слайд в действии. Есть несколько вещей, которые стоит здесь отметить. Во-первых, обратите внимание, что альфа-маска показывает слой 1 только там, где она в действительности находится. То есть, при перемещении и изменении позиций маски она показывает слой только в том месте, где она сама находится. Во-вторых, Вы можете переместить маску, слой, который она маскирует, или оба этих объекта. Цифровые маски могут обновляться. Это одно из сильнейших свойств данной функции. Вы можете перемещать маски по своей воле, а действие маски будет изменяться в зависимости от того, как управляют маской.
Движение, редактирование и коррекция масок
Как Вы видели в предыдущем примере, Вы можете применить движение к маскам точно так же, как это был бы любой другой слой. Использование движение маски — ключевая часть приемов создания классных эффектов при помощи маскирования. Даже при том, что маска — специальный тип слоя, она все еще слой, и к ней применимы все инструменты ProShow для слоёв.
Используйте параметры эффектов движения, чтобы применить любой тип движения к маске. Помните, что Вы можете создавать ключевые кадры, чтобы управлять распределением временных интервалов движения. Помимо этого, Вы можете применить любую комбинацию эффектов коррекции, которыми также можно управлять с помощью ключевых кадров.
Использование эффектов коррекции может стать основой некоторых замечательных потенциальных возможностей маскирования, когда Вы работаете с полутоновыми масками. Так как полутоновые маски отрабатывают уровень серого в слое, а эффекты коррекции могут изменять эти уровни, используя ключевые кадры, Вы можете создать замечательные эффекты. Работая
Маски из видео или анимаций
При создании маски Вы не ограничены только неподвижными изображениями. ProShow позволяет Вам назначать видео слои в качестве масок.
Вы должны быть очень осторожными, выбирая, какое видео использовать. В случае видеомасок Вы будете всегда работать с полутоновыми масками, поскольку ProShow в настоящее время не поддерживает в видео альфа-прозрачность.
Лучшими будут видеофутажи, которые в черно-белом изображении имеют высокую контрастность. Вы можете найти их онлайн в различных источниках.
Когда Вы используете видео как маску, убедитесь, что установлен полутоновый тип маски. Кроме этого, нет ничего специального, что Вы должны делать. Всё, что Вы можете сделать с маской неподвижного изображения, может быть сделано с видеомаской.
Если абсолютно необходимо скомбинировать анимацию с прозрачностью, попытайтесь использовать анимационный файл GIF. Хотя эти файлы имеют типично низкое разрешение, они по-настоящему поддерживают прозрачность
Маскирование vs. контуров и рамок
Вы можете задаться вопросом: "Почему я должен использовать маску, когда я могу просто добавить прозрачный контур или рамку к слайду и получить почти тот же результат?" Главным преимуществом масок по сравнению с контурами и рамками является их совершенная гибкость. Взгляните на это под таким углом.
Вы хотите сделать сердце, подобное тому, что Вы видели выше. Вместо того чтобы использовать маску, Вы просто создадите изображение сердца с прозрачностью и перетащите его в слайд. Это поможет избежать маскирования, но Вы столкнетесь с определенными затруднениями. Что произойдет, если Вы захотите переместить окружение сердца по слайду?
Вместо того чтобы просто оставить сердце в центре кадра, Вы будете вынуждены фактически перемещать его с места на место.
При использовании рамки Вы увидите края рамки, и эффект будет разрушен. Вы вообще не можете перемещать эту рамку, не испортив изображения. В довершение неприятностей, что, если Вы захотите перемещать рамку и изображение? Что, если Вы используете несколько изображений? Все это заставит Вас следить за тем, где расположены края рамки.
Вы теперь узнали, как использовать маскирование, но остался без ответа вопрос: что же, все-таки можно делать с помощью маскирования? Самая привлекательная черта маскирования та, что оно обеспечивает такую творческую свободу, что трудно точно выбрать, в каких видах эффектов его хорошо использовать. Чтобы подтолкнуть Вашу фантазию, вот небольшой список идей, как можно использовать маскирование в презентациях:
• Смешайте два изображения с помощью полутонового маскирования при различных углах градиента. Увеличьте масштаб одного изображения, одновременно уменьшая масштаб второго, создавая ощущение визуальной глубины.