Валентина Смирнова. Дуракова из Растяпино

Войтковский Сергей

Люди жили надеждами на светлое будущее. Питались, чем Бог пошлет – не барствовали! Картофель в мундирах, да кусок хлеба – роскошный дневной рацион не в каждой семье. Одно ситцевое платье раз в десять лет позволить себе – за счастье! К мирной жизни понемногу возвращались и демобилизованные Солдаты Победы. Они учились (и государство создавало все условия), работали, обязательно несли большую общественную нагрузку (в комсомоле, партии, добровольной народной дружине и так далее) и так же долго продолжали носить единственные гимнастерку, шинель и галифе.

Эти люди и сами мужественно

шли служить искусству, и подставляли своё крепкое плечо следующему поколению – поколению детей войны, потому что их война и послевоенные обстоятельства у многих отняли личную мечту. Поэтому послевоенные четверть века стали поистине годами удивительно живительного подъёма народного духа! Достаточно вспомнить, что они подарили стране шестидесятников – плеяду выдающихся художников, поэтов, писателей, музыкантов, артистов и композиторов, театральных и кино деятелей, вошедших в золотой фонд достояния нашей великой Родины.

Эти же четверть века породили и новую социально-экономическую политику государства, в рамках которой как в центре, так и всюду на местах особое внимание стали уделять развитию системы художественного образования населения. Поэтому помимо уже существовавших и действовавших учреждений образования, культуры и искусства, по всей территории страны возводились новые (или приспосабливались имеющиеся) здания и открывались музыкальные школы, школы искусств, художественные и хореографические школы, культурно-просветительские, музыкальные, хореографические, театральные и художественные училища и профильные ВУЗы. Повсеместно во дворцах и домах культуры, районных и сельских клубах организовывалась работа изостудий, музыкальных, театральных, творческих и танцевальных кружков.

Ширилась и сеть государственных, региональных и местных театров, концертных и выставочных залов, профессиональных творческих коллективов, концертных организаций и филармоний. Огромная страна и постепенное, но неуклонное повышение общего уровня культуры, образования и информированности населения требовали от государства активного развития выставочной, гастрольно-прокатной, передвижной и информационно-просветительской деятельности. Просвещением занялось сформированное в 1947 году Всесоюзное общество «Знание».

В этом позитивном развитии были очень заинтересованы абсолютно все крупные творческие организации, где были собраны основные художественно-культурные силы страны, такие как Всесоюзное музыкальное общество, Союзы композиторов, театральных деятелей, художников, кинематографистов СССР, и так далее. Это обязательно учитывали в своей повседневной работе и деятели Гостелерадио СССР. И на всех каналах радио и телевидения в обязательном порядке уделяли достаточное внимание новостям культуры и искусства, выделяли время для трансляций концертов, спектаклей, обзорных или отчетных документальных фильмов или передач о ярких культурных явлениях текущей жизни нашего общества. Возникали жанры: театр у микрофона, музыкальная пауза, новогодний огонек, и тому подобное.

Больше того, при всех крупных творческих объединениях страны еще до Великой Отечественной войны начали образовываться специальные организации, призванные

заниматься сохранением наследия мастеров. Этот процесс уже после войны набрал значительную силу. Так были созданы или продолжили работу на новых организационных основаниях Госфильмофонд СССР, Литературный фонд СССР, Музыкальный фонд СССР. Художественный фонд СССР, и другие. А Министерство культуры СССР совместно с творческими союзами ежегодно стало проводить закупочные комиссии вновь создаваемых произведений. Комиссии не только оплачивали художникам их труд, но и продвигали приобретенные у авторов произведения к зрителю, слушателю, читателю, любителю искусства.

Фондами выпускались бюллетени новых пьес, каталоги новых музыкальных произведений, которые часто в этом же сезоне попадали на афиши театров разных городов, концертных залов и филармоний. Полотна и скульптуры, приобретенные у авторов, находили свои почётные места в экспозициях музеев, галерей, в парках и на улицах городов. Композиторы и исполнители с огромной ответственностью и пиететом подходили к созданию фондовых записей, которые писались в студиях Дома звукозаписи. Эти записи очень часто использовались в эфирах на радио, что придавало особое значение этой деятельности для современных музыкантов.

Так были упорядочены не только деятельность всех творческих фондов, но и базовые условия для жизнедеятельности художественно-артистического сообщества СССР. Почти при всех перечисленных фондах создавались свои санатории, профилактории, гостиницы и дома отдыха, открывались поликлиники и оздоровительные кабинеты, ясли и детские сады. Всего не перечислишь! Последним не по значимости, а по ходу истории был создан Гостелерадиофонд СССР, который был преобразован и сегодня продолжает работать, насчитывая в своих архивах свыше четырёх миллионов единиц хранения.

На фоне выдающихся достижений отечественной культуры и искусства внутри страны стали активно организовывать и проводить событийные и обменные Международные и Всесоюзные мероприятия: конкурсы (им. П.И. Чайковского), фестивали (молодежи и студентов), недели искусств и другие, которые очень привлекали своим многообразием советскую публику. Наряду с этим отдельных артистов и даже полные творческие коллективы направляли для участия в подобных же мероприятиях за рубежом. И очень скоро в СССР образовалась большая плеяда замечательных артистов и коллективов в самых разных жанрах искусства – лауреатов международных конкурсов и фестивалей, которых уже хорошо знали и полюбили за рубежом и которых быстро подхватывали на советском радио и телевидении, делая их кумирами собственного народа.

Огромную лепту в упорядочение художественно-творческих процессов, их углубленное изучение в исторической перспективе, а также попытки осмыслить происходящие на текущий момент явления внесли продолжавшие свою деятельность Всесоюзные научно-исследовательские институты культуры и искусства в Москве и Ленинграде. Они делились своими достижениями на конференциях, в публикациях, издавали периодические журналы, а также монографии и многотомные труды по истории искусства в целом или по избранному направлению изучения.