Вселенная русского балета

Лиепа Илзе

В тот вечер многие признали рождение двух больших балерин, и даже были сложены стихи в их честь:

В двадцать восьмом году, в мае, в городе, что на Неве,Выросли незабываемые девушки две.Засияли

две балерины солнышком из тумана,Имя одной – Галина, имя другой – Татьяна.

В 1928 году обе пришли в Мариинский театр (тогда он назывался ГАТОБ – Государственный академический театр оперы и балета) и оказались в одной гримерной. Труппой руководил Федор Васильевич Лопухов. В это время Ваганова в училище, а Лопухов в театре боролись за то, чтобы защитить наследие Петипа, которое многие считали не нужным и неинтересным для советского балета. Но если не будет классики, что и как будут танцевать выпускницы великой Вагановой – многообещающее новое поколение?

Вечеслова начала свой первый сезон фантастически: экстренный ввод в балет «Корсар», партия Гульнары. Невероятно! Мой отец всегда говорил нам с братом: «Ребята, каждому в нашем искусстве дается шанс, и нужно быть готовым этим шансом воспользоваться». Такой шанс появился у Татьяны, причем при совершенно неожиданных обстоятельствах.

Однажды на репетиции «Корсара» Лопухов, недовольный балериной – Гульнарой, сказал ей:

– Знаете что, или вы будете делать, как прописано у Петипа, или извольте покинуть зал!

Артистка ушла, а Лопухов, обращаясь к Вечесловой, произнес:

– Идите на примерку костюма. Вы – танцуете.

Вечесловой показалось, что она ослышалась.

– Этого не может быть! Спектакль – послезавтра, роль – большая, трудная! Я только пришла в театр! Никакого опыта…

Но на репетиции присутствовала Ваганова, и она сказала:

– Иди и выступай! Память у тебя хорошая, партию ты видела много раз еще ученицей – справишься. Благословляю!

Все было как в чаду: Тане помогали коллеги, подсказывали мизансцены – когда нужно вступить, а когда – уйти. Этот день она не забудет до конца жизни – еще бы,

такой неожиданный дебют! Сколько страха, но сильнее, чем страх, было другое чувство – желание танцевать, танцевать и танцевать!

Юная Татьяна Вечеслова миновала кордебалет, а вскоре стала участницей громкой премьеры – первого советского балета «Красный мак» на музыку Глиэра. Роль китайской танцовщицы Тао Хоа принесла ей успех, и, даже более того, этой ролью Вечеслова открыла направление, которое стало основополагающим в советском балете, – направление хореодрамы, позволившее самой балерине полностью раскрыть свою индивидуальность.

На ее первые спектакли откликнулся один из лучших критиков того времени Иван Иванович Соллертинский. Он писал, что выпускницу Вечеслову поставил бы в первые ряды талантливой молодежи, среди которой Марина Семёнова, Ольга Иордан, Галина Уланова: «Ее [Вечесловой] танец полон темперамента, ее широкие и плавные полеты по сцене, стремительные прыжки не кажутся трюком, но по-театральному убеждают. Правда, стиль ее танца не вполне определился, но это лишь вопрос времени, потому что техническая виртуозность Вечесловой раскрывает перед ней пути и к старым классическим канонам, и к новой хореографии».

Относительно стиля – да, он был прав: несмотря на то что после «Красного мака» Вечеслова легко станцевала целый ряд классических балетов – «Щелкунчик», «Лебединое озеро», «Спящая красавица», – они не стали открытием. Лопухов на это сказал: «Вы идете на балерину, чтобы быть одной из лучших в сегодняшней труппе. Вы обязаны уметь танцевать весь репертуар. Пробуйте! А там будем определять ваше амплуа».

Вскоре Вечесловой суждено будет станцевать роль, которая станет ее визитной карточкой. И опять трудно поверить – на подготовку у нее будет всего один день! Случилось так: в афише стоял балет «Дон Кихот», а исполнительницы нет. Спектакль целевой – то есть билеты на него полностью выкупила некая организация. «Дон Кихот

Конец ознакомительного фрагмента.