Живое кино: Секреты, техники, приемы
Шрифт:
Annotation
Создатель «Крестного отца», «Апокалипсиса сегодня», «Дракулы» и других киношедевров не устает быть новатором и теперь. По мнению Фрэнсиса Форда Копполы, будущее кинематографа — за новой формой искусства, которое он назвал «живое кино». Оно объединит все лучшее, что придумано и успешно используется в кино, телевидении и театре. Такой фильм, снятый одним дублем, в режиме реального времени, с элементами сценической постановки и использованием новейших технологий, по уверению автора, даст режиссерам больше творческой свободы, а зрителям — ощущение, что они смотрят кино прямо в процессе его создания.
В этой книге Коппола рассказывает о трудностях, с
Книга будет полезна профессионалам: теле- и кинорежиссерам, сценаристам, операторам, а также поклонникам работ Копполы и всем, кто интересуется кино.
Фрэнсис Форд Коппола. Живое кино: Секреты, техники, приемы
Предисловие. Почему я решил написать эту книгу
Моя личная преамбула
Глава 1. Практическое подтверждение концепции
Базовая единица
Язык «живого кино»
Что придает «живому телевидению» его неповторимый облик?
Зачем вообще пытаться снять «живое кино»?
Глава 2. Краткая история кино и телевидения
Реклама
Первый «золотой век» телевидения
Эра новых возможностей
Самый пророческий и неловкий момент моей жизни
Второй «золотой век» телевидения
Saturday Night Live
Ценность «живого» представления
Насколько значимо «живое» исполнение?
Глава 3. Актеры, игра и репетиции
Импровизации во время репетиций
Театральные игры
Глава 4. Оборудование и технические требования
Камеры
Объективы
Микшерный пульт
Глава 5. Художественное оформление и локации
Выстраивание планов
Вторая мастерская: испытывая замысел на практике
Планы
Глава 6. Позорный облик грядущего: Мэдисон, штат Висконсин
Глава 7. «От всего сердца»: уроки фильма
Мораль истории
Глава 8. «Рип Ван Винкль»
Глава 9. Вопрос стиля в кино
Реализм
Доработка панелей Гордона Крэга
Монтаж
Глава 10. Читки, технические репетиции и репетиции в костюмах
Глава 11. Разметка и другие мелкие нерешенные проблемы
Глава 12. Искусственные преграды и иные размышления о «живом кино»
Глава 13. Оборудование сейчас и в ближайшем будущем
Фотоматериалы на пике своего развития
«Стэдикам» и «живое телевидение»
Показы — в кинотеатрах и дома
Великолепие традиционного кино
Новый инструмент
Послесловие. Почему я этим занимаюсь?
Приложение. Дневниковые записи, сделанные в ходе постановки «живого кино»
Глоссарий
Титры к «живым» трансляциям
Благодарности
Об авторе
notes
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
Фрэнсис Форд Коппола. Живое кино: Секреты, техники, приемы
Джону Франкенхаймеру, пионеру и первопроходцу
Предисловие. Почему я решил написать эту книгу
С начала 1990-х гг. кино перешло от фото-химико-механических носителей к электронно-цифровым.
Многие молодые режиссеры отказываются расставаться с пленкой, не осознавая, что сама пленка уже давно их покинула. Персонал фабрики Eastman Kodak в Рочестере, штат Нью-Йорк, где раньше трудилось более 3500 работников, теперь сократился до 350 человек — этого достаточно, чтобы обеспечить пленкой тех немногочисленных режиссеров (в их числе и мою дочь Софию), которые предпочитают работать по старинке. Это настойчивое стремление использовать пленку трогательно и вполне понятно. Пленочное кино и его традиции по-прежнему нам дороги. Даже среди фотографов до сих пор есть такие, которые сами делают стеклянные пластинки и покрывают их эмульсией с галоидом серебра, потому что снимки тогда получаются необыкновенно красивые. Не сомневаюсь, что в будущем всегда найдутся какие-нибудь страстные натуры, которые попытаются воссоздать фотохимическую кинопленку после того, как ее уже окончательно снимут с производства. И все же мы поставлены перед неоспоримым фактом: сейчас кино преимущественно создается на электронно-цифровых носителях.
Я не сомневаюсь, что при всем нашем благоговении перед всеми теми великими фильмами, которые были сняты в свое время на пленку, эта перемена окажет глубокое воздействие на саму суть кинематографа и поведет нас в новых направлениях. Какими же будут эти новые направления?
Кино в современном цифровом мире может создаваться режиссерами, сотрудничающими друг с другом через интернет, использующими игровые пульты, джойстики, клавиатуру и сенсорный экран — все то, что приспособлено для онлайн-игр. Они могут объединиться для игры, невзирая на географические границы, и, возможно, даже провести ее на глазах у обширной аудитории в зрительных залах. Они могут затеять ролевую игру, в которой каждый из них отвечает за отдельный персонаж и одновременно помогает создавать те конкретные миры, где разворачивается действие. Виртуальная реальность с ее восприятием с точки зрения главного героя способна породить новые форматы, а сами фильмы теперь могут возникать в режиме реального времени прямо на экранах кинотеатров, общественных центров и домашних телевизоров по всему миру. В конце концов среди творцов «авторского кино» может появиться тот, кто сумеет использовать этот формат для создания искусства высочайшего уровня, чего-то такого, о чем я пока даже и помыслить не могу.
Конечно, прямые трансляции вошли в нашу жизнь с тех самых пор, как было изобретено само телевидение; более того, до 1950-х гг. прямые эфиры составляли основную долю вещания, потому как технологии видеозаписи развились позже. Но об интересующем меня предмете — «живом кино» — заговорили лишь во втором десятилетии XXI в. И цель этой книги не предаваться ностальгии, будь то по прямым эфирам на телевидении или по первым шагам кинематографа, а исследовать этот новый формат, разобраться, чем он отличается от других творческих средств выражения и какие требования нам предъявляет, в чем заключаются его преимущества и в особенности как можно использовать «живое кино» и как научиться его снимать.