Большая Советская Энциклопедия (ИТ)

Большая Советская Энциклопедия

Лит.: Миклашевский К., La Commedia dell’arte, или Театр итальянских комедиантов XVI, XVII, XVIII столетий, ч.1, П, 1914—[1917]; Оветт А., Итальянская литература, М., 1922; Игнатов С., история западноевропейского театра нового времени, М. — Л., 1940; Дживелегов А., Бояджиев Г., История западноевропейского театра. От возникновения до 1789 г., М. — Л., 1941; История западноевропейского театра, т. 1-3, М., 1956—63; Дживилегов А. К., Итальянская народная комедия. Commedia dell'arte M., 1962; Sanesi I., La commedia, v. 1-2, Mil., 1911—35; Ruberti G., Storia del teatro contemporaneo, 3 ed., Bologna, 1931; Apollonio M., Storia del teatro italiano, v. 1-2, Firenze, 1954—58; Pandolfi V., Teatro italiano contemporaneo, Mil., 1959; La commedia dell'arte, а cura V. Pandolfi, v. 1—6, Firenze 1957—61.

Г. Н. Бояджиев.

Цирк. В И. издавна были известны цирковые семьи, дававшие представления на городских ярмарках. Старейшая итальянская цирковая семья Кьярини начала свою деятельность в 80-е гг. 16 в. (виднейшие представители — Франческо, Анджелика, Аделаида и Джузеппе). В 18—19 вв. получили известность цирковые династии Франкони, Турнер, Гуэрра, Кьези, Чинизелли, Сидоли, Труцци и др. Некоторые итальянские семейные труппы пользовались популярностью и в др. странах, где зачастую становились основателями циркового дела. Крупнейшие цирковые предприятия

в 20 в. — цирки Д. Тоньи и О. Орфеи.

XIII. Кино

Первый итальянский фильм снят в 1896. В 1905—06 в Турине, Риме, Милане были организованы небольшие кинофирмы, выпускавшие художественные фильмы. Подъём итальянского кино относится к 1912—13, успех имели псевдоисторические фильмы и картины на литературные сюжеты. Они отличались пышными декорациями, большими массовыми сценами, а также натурными съёмками архитектурных памятников и пейзажей И. Большую известность получили вышедшие в 1913 фильмы-«колоссы» — «Камо грядеши» (режиссер Э. Гуаццони), «Последние дни Помпеи» (режиссер Л. Маджи) и особенно «Кабирия» (режиссер Дж. Пастроне). Снимались также комедийные фильмы и салонные мелодрамы. Организовав широкую рекламу популярным актёрам, кинофирмы способствовали появлению кинозвёзд — Ф. Бертини, Л. Кавальери, Эсперии и др. В 1914—15 было выпущено несколько фильмов, которые стремились достоверно показать полную лишений жизнь итальянского народа («Затерянные во мраке», режисер Н. Мартольо; «Ассунта Спина», режиссер Г. Серена); они были созданы под влиянием веризма, 1-я мировая война 1914—18 лишила И. иностранных кинорынков, усилилась конкуренция с немецким и американским кино. С установлением фашистского режима (1922) начался кризис итальянского кино. Некоторое оживление внесло появление в начале 30-х гг. звукового кино; первоначально это были главным образом музыкальные фильмы с участием известных певцов. В середине 30-х гг. фашистское правительство пыталось использовать кино как средство пропаганды. Был установлен контроль над кинопроизводством и кинопрокатом, в 1937 в Риме построен комплекс киностудий и создан киноинститут — Экспериментальный Киноцентр. Однако откровенно фашистских и милитаристских фильмов было поставлено немного. В основном продолжали выходить костюмно-постановочные фильмы и салонные мелодрамы. Работы многих кинематографистов являлись пассивной оппозицией официальному фашистскому искусству. На общем фоне выделялись своей гуманностью лирические комедии М. Камерини и некоторые фильмы А. Блазетти. Своеобразным явлением были изысканные экранизации литературных произведений 18—19 вв., создававшиеся режиссёрами «каллиграфистами», близкими к литературному направлению «проза д'арте»: М. Сольдати, Р. Кастеллани, А. Латтуада, Ф. Поджоли. Зародилось так называемое документалистское течение — фильмы, снятые без профессиональных исполнителей, на натуре (Р. Росселлини, Ф. Де Робертис). Вопреки официальной пропаганде, требовавшей прославления «величия империи», в начале 40-х гг. появились фильмы «Одержимость» Л. Висконти (1942), «Прогулка в облаках» А. Блазетти (1942, в советском прокате «Четыре шага в облаках»), «Дети смотрят на нас» В. Де Сика (1943). Они были глубоко гуманны, показывали распад итальянского общества и непрочность его устоев, царящие в нём жестокость и несправедливость. Большое значение в подготовке нового демократического кино имела деятельность молодых, антифашистски настроенных кинокритиков, группировавшихся в годы 2-й мировой войны 1939—45 вокруг Экспериментального Киноцентра и журналов «Cinema» и «Bianco е nero». Это были Дж. Де Сантис, К. Лидзани, Дж. Пуччини, А. Пьетранджелли, М. Антониони, Л. Висконти, М. Аликата, Г. Аристарко, У. Казираги, ставшие впоследствии видными режиссёрами и киноведами, а также руководители Экспериментального Киноцентра — Л. Кьярини и У. Барбаро.

После освобождения И. от фашизма и гитлеровской оккупации в итальянском кино возникло прогрессивное направление, получившее название неореализма. На зарождение этого направления оказали в частности, влияние теоретические работы В. И. Пудовкина, С. М. Эйзенштейна и советские фильмы 20-х и 30-х гг. Наиболее значительные представители этого направления — режиссёры Р. Росселлини, Л. Висконти, В. Де Сика, Дж. Де Сантис, П. Джерми, К. Лидзани, Л. Дзампа, А. Латтуада. Манифестом неореализма стал фильм Р. Росселлини «Рим — открытый город» (1945), отражавший единство итальянского народа в борьбе против фашизма. Движение Сопротивления стало в 1945—46 одной из главных тем нового кино И. (фильмы «Пайза» Р. Росселлини, «Солнце ещё всходит» А. Вергано, «Опасно, бандиты!» К. Лидзани). Актуальным темам послевоенной И., страшным последствиям войны — безработице, детской безнадзорности, росту бандитизма, а также борьбе с мафией посвящены лучшие неореалистические фильмы: «Шуша» (1946), «Похитители велосипедов» (1948), «Умберто Д.» (1951), режиссер В. Де Сика; «Земля дрожит» (1948), режиссер Л. Висконти; «Трагическая охота» (1947), «Горький рис» (1949), «Нет мира под оливами» (1950), «Рим, 11 часов» (1952), режиссер Дж. Де Сантис; «Без жалости» (1948), режиссер А. Латтуада; «Во имя закона» (в советском прокате «Под небом Сицилии», 1949), «Дорога надежды» (1950), режиссер П. Джерми; «Неаполь — город миллионеров» (1950), режиссер Э. Де Филиппе, комедия «Полицейские и воры» (1951), режиссер Стено и М. Моничелли и др. Однако прогрессивные тенденции, социальный протест в кино, исторический и критический подход к действительности наталкивались на серьёзные препятствия: им мешали отсутствие материальных средств, цензурные преследования со стороны христианско-демократического правительства и Ватикана. Неореалистические фильмы были объявлены вредными и антинациональными. Одновременно в итальянскую кинематографию интенсивно проникал американский капитал, голливудские монополии постепенно подчинили себе итальянские кинофирмы и киностудии. Тормозилось восстановление разрушенной итальянской кинопромышленности. В результате к середине 50-х гг. начался кризис неореализма (оказавшегося во многом идейно непоследовательным): сдвиги, происшедшие в общественной жизни И., организованная борьба трудящихся не получили достаточного отражения в фильмах неореалистов. К этому времени в ряде фильмов используются уже только чисто внешние атрибуты неореализма («Хлеб, любовь и фантазия», 1953, режиссер Л. Коменчини), часть режиссёров отходит от прогрессивного кино. В фильме «Дорога» (1954, в советском прокате «Они бродили по дорогам») режиссера Ф. Феллини впервые прозвучали темы одиночества, разобщённости, религиозно-мистические мотивы.

Нарастание демократического движения в стране в конце 50-х — начале 60-х гг. на короткое время способствовало возвращению части итальянских кинематографистов к антифашистской и социальной тематике. Были поставлены фильмы: «Генерал Делла Ровере» (1959), «В Риме была ночь» (1960), режиссер Р. Росселлини; «Большая война» (1959), режиссер М. Моничелли, «Чочара» (1960) и «Затворники Альтоны» (1962), режиссер Де Сика; «Все по домам» (1961), режиссер Л. Коменчини; «Четыре дня Неаполя» (1962), режиссер Н. Лоя и др. Вышел ряд фильмов, в том числе многоплановый социальный кинороман «Рокко и его братья» (1960) Л. Висконти, фильмы — «Сладкая жизнь» (1959), «Восемь с половиной» (1962) Ф. Феллини, «Приключение» (1959), «Ночь» (1960), «Затмение» (1962), «Красная пустыня» (1964) М. Антониони, которые с разных идейных позиций отражали современное состояние итальянского буржуазного общества: период временной стабилизации, видимость

процветания и так называемое экономическое чудо. Фильмы Феллини и Антониони, режиссёров, получивших мировую известность, несмотря на всё различие их творчества, показывали глубокую разобщённость людей, нарушение внутренних связей и бездуховность буржуазного общества, трагическую судьбу художника в капиталистическом мире. В 60-е гг. начинает работать как режиссёр писатель П. П. Пазолини, противоречивое творчество которого на первом этапе было проникнуто яростным социальным протестом, — «Нищий» (1961), «Мама Рома» (1962), «Евангелие от Матфея» (1964). В 70-е гг. в его фильмах всё отчётливее одерживают верх откровенно эротические и грубо натуралистические мотивы («Декамерон», «Свинарник» и др.). В жанре кинопублицистики выступил режиссер Ф. Рози (фильмы-памфлеты «Сальваторе Джулиано», 1961, и «Руки над городом», 1963). Режиссёр М. Моничелли создал фильм «Товарищи» (1963) о первой итальянской забастовке. Были экранизированы значительные произведения современной итальянской литературы: «Семейная хроника» по В. Пратолини (1961, режиссер В. Дзурлини), «Девушка Бубе» по К. Кассоле (1963, режиссер Л. Коменчини), «Равнодушные» по А. Моравиа (1965, режиссер Ф. Мазелли) и др. В середине 60-х гг. наблюдался значительный спад киноискусства. Резко вырос удельный вес коммерческих фильмов («вестерны», сентиментально-эротические картины, детективные комедии). Появились сделанные по американским образцам милитаристские картины. В прогрессивном киноискусстве наиболее жизнеспособным оказался утвердившийся жанр социальной сатирической комедии, сохранивший некоторые лучшие традиции послевоенного итальянского кино. В этом жанре работают режиссёры В. Де Сика («Бум», 1963, «Брак по-итальянски», 1964), П. Джерми, создавший серию сатирических трагикомедий («Развод по-итальянски», 1961, «Соблазнённая и покинутая», 1963, и др.), а также Э. Петри, Л. Дзампа, обратившийся к режиссуре актёр А. Сорди и др.

Определенное место в итальянском кино 2-й половины 60-х гг. заняли фильмы молодых режиссёров («Кулаки в кармане» М. Беллоккио, 1965, картины М. Сампери, Ф. Фреццы и др.), отражавшие протест молодёжи, носивший анархистский характер, однако последующие работы этих режиссёров стали разновидностью коммерческого кино. На рубеже 70-х гг. сложилось прогрессивное направление, получившее название «нового» или «левого политического кино». Оно противопоставило свои произведения, проникнутые антифашистским, антиколониалистским, демократическим духом, коммерческой продукции буржуазного кино. Наиболее видные представители «политического кино» И. — режиссёры Э. Петри («Следствие по делу гражданина, оставшегося выше всяких подозрений», 1969, и «Рабочий класс идёт в рай», 1971), Ф. Рози («Люди против», 1970, и «Дело Маттеи», 1972), Дж. Монтальдо («С нами бог», 1969, и «Сакко и Ванцетти», 1971), Дж. Понтекорво («Битва за Алжир», 1966, и «Кемада», 1971), Б. Бертолуччи («Конформист» и «Стратегия паука», оба в 1969), В. Дзурлини («Сидящий по правую руку», 1969), Дж. Пуччини («Семь братьев Черви», 1967), Д. Дамиани, фильм которого «Признание полицейского комиссара прокурору республики» (1970) получил одну из главных премий 7-го Международного кинофестиваля в Москве в 1971. Значительный фильм о рабочем классе — экранизация романа В. Пратолини «Метелло» (1970), режиссер М. Болоньини. Направление «левого политического кино» поддерживают представители старшего поколения. Таковы антифашистские картины Л. Висконти «Гибель богов» (др. название «Проклятые», 1968) и В. Де Сика «Сад Финци-Контини» (1971). В то время как Ф. Феллини поставил фильм «Сатирикон» (экранизация романа Петрония, 1969), проникнутый ощущением крушения цивилизации, мировой катастрофы, М. Антониони сумел отойти от главной для него темы человеческой разобщённости и поставил в США фильм «Забриски-пойнт» (1970), гневно обличающий жестокую американскую действительность и отражающий умонастроения бунтующей американской молодёжи. Эта картина М. Антониони по праву занимает видное место как в итальянском «политическом», так и в прогрессивном американском кино.

Успешно в послевоенные годы развивается прогрессивное документальное кино, опирающееся на любительское кино. Демократическое движение кинолюбителей возникло и приняло организационные формы по инициативе крупнейшего теоретика кино Ч. Дзаваттини. В 1970—71 созданы полнометражные документальные фильмы о забастовочной борьбе рабочего класса («Контракт» и «Аполлон», режиссер У. Григоретти), фильм об условиях жизни итальянских трудящихся («Бедные умирают раньше», режиссер Б. Бертолуччи). Борьбе римских забастовщиков посвящен фильм «Палатка на площади», снятый актёром Дж. М. Волонте в 1972.

Наиболее известные актёры послевоенного итальянского кино: А. Маньяни, Дж. Мазина, С. Лорен, Дж. Лоллобриджида, К. Кардинале, С. Сандрелли, М. Мастроянни, Дж. М. Волонте, А. Сорди, Тото, У. Тоньяцци и др. Развивается творческое содружество между советскими и итальянскими кинематографистами, созданы фильмы совместно производства: «Они шли на Восток» режиссер Дж. Де Сантиса (1964), «Красная палатка» режиссер М. К. Калатозова (1970), «Подсолнухи» режиссер В. Де Сика (1971), «Ватерлоо» режиссер С. Ф. Бондарчука (1971) и др. В И. проводятся кинофестивали: Международный кинофестиваль в Венеции (в 1932, 1934—38 и с 1946), фестивали документальных, научных и учебно-популярных фильмов в Падуе, туристических фильмов в Тренто, комических фильмов в Бордигере, научно-фантастических фильмов в Триесте, фестиваль детских фильмов в Палермо и др. В И. существует более 40 кинофирм, все крупнейшие киностудии находятся в Риме (в том числе фирмы К. Понти и Д. Де Лаурентиса). Итальянская кинопромышленность выпускает в год свыше 200 фильмов. Имеется около 20 тыс. киноустановок, из них около ¹/₃ принадлежит церковным приходам. Ватикан и католическая церковь влияют на кино через католическую печать и Католический Киноцентр, церковные приходы. Коммунистическая партия и левые силы И. оказывают широкую поддержку прогрессивным деятелям кино, борясь за национальный и демократический характер итальянского киноискусства. Выходят специальные киножурналы: «Cinema nuovo», «Bianco е nero», «Filmcritica», «Cinema e film» и др. Выпускается большое количество телефильмов.

Лит.: Лидзани К., Итальянское кино, пер. с итал., М., 1956; Кьярини Л., Сила кино, пер. с итал., М., 1955; Садуль Ж., Всеобщая история кино, [пер. с франц.], т. 2, 3, 6, М., 1958—1963; Соловьева И., Кино Италии (1945—1960). Очерки, М., 1961; Богемский Г., Витторио Де Сика, М., 1963; Шитова В., Лукино Висконти, [М., 1965]; Кацев И., Джузеппе Де Сантис, [М., 1965]; Муратов Л. Г., Итальянский экран, Л., 1971.

Г. Д. Богемский.

Сцена из спектакля «Адельгиз» Дж. Мандзони. «Итальянский народный театр» под руководством В. Гасмана. Рим. 1952.

Металлургический завод «Италосидер» в Таранто.

Дж. Б. Тьеполо. «Смерть Дидоны». Музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина. Москва.

Италия. Л. Бернини. Центральная часть главного фасада дворца Барберини в Риме. После 1629.

Сельскохозяйственные работы (аллегория времён года). Скульптор Б. Антелами. 1-я половина 13 в. Баптистерий. Парма.