Большая Советская Энциклопедия (СК)

Большая Советская Энциклопедия

В условиях кризиса буржуазной культуры в 20 в. развитие С. принимает противоречивый характер и зачастую связано с различными модернистскими течениями и формалистическими экспериментами кубизма (А. П. Архипенко, А. Лоран), конструктивизма (Н. Габо, А. Певзнер), сюрреализма (Х. Арп, А. Джакометти), абстрактного искусства (А. Колдер) и т. п. Модернистские тенденции в С., порывающие с национальными реалистическими традициями, приводят к полному отказу от изображения действительности, нередко — к созданию декларативно антигуманистических образов.

Модернистским течениям последовательно противостоит советская С., развивающаяся по пути социалистического реализма . Её становление неотделимо от ленинского плана монументальной пропаганды , на основе которого были созданы первые революционные памятники и памятные доски, а в дальнейшем многие значительные произведения монументальной С. В памятниках, сооруженных

в 20— 30-х гг. (В. И. Ленину, скульптор С. А. Евсеев, см. илл. , и С. М. Кирову, скульптор Н. В. Томский, — в Ленинграде; К. А. Тимирязеву, скульптор С. Д. Меркуров, см. илл. , и Н. Э. Бауману, скульптор Б. Д. Королев, — в Москве; Т. Г. Шевченко в Харькове, скульптор М. Г. Манизер, см. илл. ), в монументально-декоративной скульптуре, украшавшей крупные общественные здания, станции метрополитена, всесоюзные и международный выставки («Рабочий и колхозница» В. И. Мухиной; см. илл. ), ярко проявилось социалистическое миропонимание, реализовались принципы народности и партийности сов. искусства. Центральными в С. 20—30-х гг. становятся тема революции («Октябрь» А. Т. Матвеева; см. илл. ), образ участника революционных событий, строителя социализма. В станковой С. большое место занимают портрет («Лениниана» Н. А. Андреева; работы А. С. Голубкиной, С. Д. Лебедевой, В. Н. Домогацкого и др.), а также изображение человека-борца («Булыжник — оружие пролетариата» И. Д. Шадра; см. илл. ), воина («Часовой» Л. В. Шервуда; см. илл. ), рабочего («Металлург» Г. И. Мотовилова; см. илл. ). Развивается анималистическая С. (И. С. Ефимов, В. А. Ватагин), заметно обновляется С. малых форм (В. В. Кузнецов, Н. Я. Данько и др.). В годы Великой Отечественной войны 1941—45 на первый план выступает тема Родины, советского патриотизма, воплотившаяся в портретах героев (В. И. Мухина, С. Д. Лебедева, Н. В. Томский), в напряженно-драматичных жанровых фигурах и группах (В. В. Лишев, Е. Ф. Белашова и др.).

Трагические события и героические свершения военных лет нашли особенно яркое отражение в С. мемориальных сооружений 40—70-х гг. (Е. В. Вучетич, Ю. Микенас, Л. В. Буковский, Г. Йокубонис и др.). В 40—70-х гг. С. играет активную роль декоративного или пространственного организующего компонента в архитектуре общественных зданий и комплексов, используется при создании градостроительных композиций, в которых наряду с многочисленными новыми памятниками (М. К. Аникушин, В. З. Бородай, Л. Е. Кербель, А. П. Кибальников, Н. Никогосян, В. Е. Цигаль и др.) важное место принадлежит садово-парковой С., статуям на автострадах и подъездных путях к городу, скульптурному оформлению жилых кварталов и т. п. Для С. малых форм, проникающей в быт, примечательно стремление эстетически индивидуализировать современный интерьер. Острое чувство современности, поиски путей обновления пластического языка характерны для станковой С. 2-й половины 50—70-х гг. Общими для многих национальных школ советской С. являются стремление воплотить характер современного человека — строителя коммунизма, обращение к темам дружбы народов, борьбы за мир. Те же тенденции присущи и С. других социалистических стран, выдвинувшей ряд крупных мастеров (К. Дуниковский в Польше, Ф. Кремер в ГДР, А. Августинчич в Югославии, Ж. Кишфалуди-Штробль в Венгрии и др.). В западно-европейской С. реакция против фашизма и войны вызвала активизацию наиболее прогрессивных сил, способствовала созданию произведений, проникнутых высоким гуманистическим пафосом (скульпторы М. Мадзакурати, Дж. Манцу в Италии, В. В. Аалтонен в Финляндии и др.). С. передовых художников пропагандирует прогрессивные идеи современности, с особой широтой, эпичностью и экспрессией воссоздаёт исторические и современные события, в то время как представители различных модернистических течений порывают живую связь с реальностью, уходя от актуальных жизненных проблем в мир субъективной фантастики и формалистических экспериментов.

Лит.: Голубкина А. С., Несколько слов о ремесле скульптора, М., 1923 (переизд., М., 1963); Кепинов Г. И., Технология скульптуры, М., 1936; Аркин Д. Е., Образы скульптуры, М., 1961; Либман М. Я., О скульптуре, М., 1962; Шмидт И. М., Беседы о скульпторе, М., 1963; Всеобщая история искусств, т. 1—6, М., 1956— 1966; История русского искусства, т. 1—13, М., 1953—69; Молева Н., Скульптура. Очерки зарубежной скульптуры, М., 1975; Landsberger F., Vom Wesen der Plastik. Ein kunstp"adagogischer Versuch, W., 1924; Rotschild L., Sculpture through the ages, N. Y. — L., [1942]; Rich J. C., The materials and methods of sculpture, N. Y., 1947; Malraux A., Le musee imaginaire de la sculptuie mondiale, [v. 1—3, P.], 1952—54; Read H. E., The art of sculpture, [N. Y., 1956], 2 ed., N. Y., 1961; Percy H. М., New materials in sculpture, L., 1962; MiIIs J. W., The technique of sculpture, L., [1965]; Cheney Sh., Sculpture of the world: a history, N. Y., [1968]; Rogers L. R., Sculpture, Oxf., 1969; Bazin G., The history of world sculpture, L., 1970; Tucker W., The language of sculpture, L., [1974]. см. также лит. при статьях Искусство , Искусства пластические .

М. Л. Нейман.

Скульптура.

Ж. Липшиц (Франция — США). «Фигура». Бронза. 1926—30.

Скульптура. Микеланджело (Италия). «Лоренцо Медичи». Деталь убранства Новой сакристии (капеллы Медичи) церкви Сан-Лренцо во Флоренции. Мрамор. 1520—34.

Скульптура. Углубленный рельеф саркофага принцессы Кауит (Древний Египет). Известняк. Конец 3-го тыс. до н. э. Египетский музей. Каир.

Скульптура. Михраб Джума-мечети в Исфахане (Иран). Резьба по стуку. 1310. Фрагмент.

Скульптура. Г. Кусту Старший (Франция). «Укротитель коня». Группа для дворца в Марли. Мрамор. 1740—45. Площадь Согласия. Париж.

Вулка (культура этрусков; Италия). Статуя Аполлона из Вей. Глина. Около 500 до н. э.Музей Виллы Джулия. Рим.

Скульптура. Ж. Кишфалуди-Штробль (Венгрия). Монумент Освобождения на горе Геллерт в Будапеште. Бронза и другие материалы. 1947.

Памятник К. А. Тимирязеву в Москве. Гранит. 1922—23.

Скульптура. Е. Ф. Белашова. «Мечтание». Мрамор. 1957—58. Третьяковская галерея. Москва.

Скульптура. Канделябр (из Южной Германии). Латунь. Нач. 15 в. Баварский национальный музей. Мюнхен.

Л. В. Шервуд. «Часовой». Гипс. 1933. Третьяковская галерея. Москва.

Скульптура. «Пантера» (из Келермесского кургана, Адыгейская АО, СССР). Золото. 6 в. до н. э. Эрмитаж. Ленинград.

Г. И. Мотовилов. «Металлург». Бронза. 1936. Третьяковская галерея. Москва.

Скульптура. Рельеф храма в Яшчилане (культура майя; Мексика). Известняк. 8—9 вв.

Скульптура. «Священная процессия». Бронзовая плакетка (из Бенина, Нигерия). 16 в. Музей человека. Париж.

Скульптура. «Император Коммод в образе Геркулеса» (Древний Рим). Мрамор. Последняя четверть 2 в. Палаццо деи Консерватори. Рим.

Скульптура. Женская статуэтка лендьельской культуры. Глина. Энеолит. Частное собрание. Босковштейн (Чехословакия).

Скульптура. «Адам и Ева». Капитель из церкви Сен-Пьер в Клюни (Франция). Камень. Около 1109—1113. Музей. Клюни.

Конная статуя императора Марка Аврелия. Бронза. 161—180. Установлена Микеланджело в 1538 на пл. Капитолия в Риме.

Скульптура. Деталь лепного декора церкви архангела Гавриила (т. н. Меньшиковой башни) в Москве. Гипс. 1704—07.

Скульптура. «Персонажи комедии дель арте». Фарфоровая группа производства Мейсенского завода (Германия). 18 в. Палаццо деи Консерватори. Рим.

Скульптура. Скопас (?) (Древняя Греция). Надгробие юноши. Мрамор. Около 340 до н. э. Национальный археологический музей. Афины.

Скульптура. «Золотая богоматерь». Статуя портала Марии южного фасада трансепта собора в Амьене (Франция). Камень. Около 1270.