Элеонора Дузе
Шрифт:
контакта между нами и публикой, произошла величайшая бестакт¬
ность». Разочаровавшись во «Фронтовом театре», Дузе тем не менее
не покинула прифронтовой зоны, а продолжала помогать солдатам,
чем только могла. Она писала письма, ухаживала за ранеными и да¬
же специально отправилась с фронта в Милан, чтобы отвезти изве¬
стие об одном из солдат его родителям. «Так я могу помочь каждому
из вас и всем, сколько вас есть, страдающим в одиночестве»,—
рила Дузе. «Мне все время необходимо слышать ее голос. Когда она
говорит, мне кажется, что у меня снова есть обе руки»,— сказал один
инвалид-римлянин после ее отъезда.
В 1916 году Элеонора Дузе уступила настояниям актера Фебо
Мари 181 и компании «Амброзио-фильм» и снялась в фильме «Пепел»,
сделанном по одноименному роману Грации Деледда 182. «Эта работа
полна для меня очарования, и я принимаюсь за нее с таким увлече¬
нием. Как я могла на целых пять лет забыть о своей душе!» — писала
она в эти дни. Взяв на себя определенные обязательства, она, как и
всегда в жизни, постаралась «быть хорошим солдатом, который, если
ему приказано брать проволочные заграждения, не ждет, чтобы ему
говорили об этом дважды». В течение трех месяцев, каждый день
вставая в четыре часа утра, работала с утра до вечера: репетировала
перед кинокамерой, чтобы добиться безукоризненной пластичности
каждого жеста. Ее приводило в отчаяние, что режиссеры требовали
лишь копии жизни, в то время как опа всегда искала в искусстве
отражение правды жизни. Во время съемок она больше всего боя¬
лась «крупных планов», которые казались ей всегда до чрезвычай¬
ности нескромными, и молила, чтобы ее оставляли в тени, снимали
в манере Гриффита, без подчеркнутых ракурсов.
Фильм «Пепел» — это грустная история простой женщины из глу¬
хой деревушки Сардинии. Дузе говорила, что выбрала этот роман и
эту героиню, потому что ей казалось, что для создания этого горест¬
ного образа, показанного на фоне сурового и величественного сардин¬
ского пейзажа, потребуются именно те совершенные средства пласти¬
ческой и психологической выразительности, которые и должен стре¬
миться раскрыть «немой театр». Своей игрой она старалась показать
самую суть образа, дать как бы синтез экспрессии, чтобы достичь пе¬
ревоплощения. Это было противоположно тому, что делали Режан 183
и Сара Бернар, стремившиеся использовать кино для усиления рито¬
рического жеста.
Суровая лаконичность, сдержанность, интуитивно угаданная Дузе
как выразительная сила кино,
чивым подтверждением созидательной силы ее искусства. Об этом
напомнил Умберто Барбаро 184 в 1958 году на конференции, посвя¬
щенной столетию со дня рождения Дузе.
Война кончилась, но «души и тела все еще цронизывал ветер со¬
мнений и неуверенности, и никто больше не знал, как жить в этом
мире». Долгие месяцы жила Дузе в состоянии мучительной неуверен¬
ности, колеблясь между внутренней потребностью вернуться к рабо¬
те и боязнью появиться перед публикой после двенадцати лет пере¬
рыва. В конце концов она переехала в Англию, к дочери, желая про¬
жить спокойно свои последние годы. Однако стоило ей оказаться в
тихой семейной обстановке, как лихорадочная, непреодолимая тяга
к работе, потребность следовать своему призванию охватила ее с не¬
бывалой силой. Дузе осталась совсем без средств, и, пожалуй, это и
было тем толчком, который заставил ее набраться храбрости и вер¬
нуться в театр, чтобы удовлетворить свою жажду общения с людьми.
Теперь, постигнув, как ей казалось, нечто большое и значительное,
она надеялась, что сможет сказать людям что-то новое. Она верну¬
лась на сцену скромно, незаметно, с первого же дня отказавшись и от
грима и от парика. «Я появляюсь перед зрителями, не скрывая своего
лица, на котором они увидят следы усталости, не пряча своих морщин
и седины. Если они примут меня такой, какая я есть, я буду рада и
счастлива. Если же нет, я снова вернусь в свое одиночество»,— гово¬
рила она.
Марко Прага поощрял ее решение возвратиться к работе и всяче¬
ски подбадривал ее, а Эрмете Цаккоии предложил ей играть в его
труппе. «Свершилось наконец,— писала она,— божественное пред¬
начертание. Блуждать по свету, как я это делаю, для меня все еще
привлекательно! Все страдания, беспокойства — пустяки! Лишь бы не
чувствовать себя мертвой еще при жизни».
Первый спектакль — «Женщина с моря» — состоялся 5 мая 1921
года в Турине, в том городе, где еще юной девушкой она пыталась
пробовать свои силы. При появлении Дузе на сцене весь зал встал
с места, и раздался такой ураган аплодисментов, что растроганная
до глубины души актриса совсем растерялась и несколько секунд не
могла прийти в себя. То же самое повторилось и в конце спектакля.
Это был подлинный, незабываемый триумф, который сопутствовал