Идем на Телек
Шрифт:
– Чего-то не хватает для законченности, какой-то яркой инструментальной пьесы.
– Ну, пожалуйста, закажи кому-либо, я аранжирую, – отвечаю я.
– Нет уже времени кого-то искать. Ты не возьмешься сам? – сказал он.
Я тогда еще не писал музыку, но под натиском Мамонт-Завьялова обещал попробовать. За несколько дней я сделал ту музыкальную украинскую юмореску. Принес и говорю:
– Давайте посмотрим.
Режиссеру мое самое первое в жизни самостоятельное произведение понравилось, и мы его записали для нашего фильма. Одна ночь ушла на фонограмму, другая – на видеозапись. Это не было работой в вульгарном смысле слова. Это была сама жизнь, образ жизни, а для меня и начало пути композитора. Я пропадал на студии с утра до вечера и любил участвовать в самом процессе, а Нелли Харченко дала мне прозвище – придворный композитор». Действительно, именно первые шаги, сделанные Виктором Петровичем на ОСТ, открыли ему широкую дорогу в кино. Говорили позднее, что он потряс страну своей музыкой к кинофильмам
В главной роли артист Одесской оперетты Михаил Водяной, с баяном – композитор и аранжировщик Виктор Власов
А дело в том, что шумовиком на этом фильме работал представитель Одесской киностудии Абрам Блогерман. Он услышал музыку и, ничего не сказав автору, показал ее молодому режиссеру Владимиру Рябцеву. Тот как раз запускался с двухсерийной картиной «Продавец воздуха» и пригласил автора музыки фильма «Вилково» в творческую группу. Этот день стал счастливым стартом для Виктора Петровича Власова, который много и весьма успешно работал на Одесской киностудии.
С тех пор как на Одессу стали транслироваться передачи из Москвы, приходилось прилагать все больше выдумки и усилий, чтобы конкурировать с такими шедеврами и «долгожителями» как «Кабачок 13 стульев», «Поле чудес», «Аншлаг», которые в разное время выходили на Центральном телевидении. А программа «Угадай мелодию» вообще попала в Книгу Гиннеса по количеству зрителей, которые ее посмотрели. Однако самым первым и, пожалуй, самым любимым «долгожителем» был «Голубой огонек». Передача время от времени выходила на Центральном телевидении, и ее готовили к эфиру столичные студии Киева и Москвы. В мае 1965 года «Голубой огонек» был блистательно проведен ОСТ.
Руководитель объединения Наум Квитко в окружении Галины Илюшенко, Натальи Опалайко, Юлии Женевской
Три с половиной часа вся страна по Центральному телевидению следила за развитием сюжета, придуманного одесситами. Творческую группу возглавил Анатолий Мамонт-Завьялов при участии режиссера Галины Ружицкой, звукорежиссера Евгении Никитенко, редактора Наума Квитко, операторов Евгения Гулина, Дмитрия Белявского, Михаила Федоренко. Музыкальным редактором программы был композитор и аранжировщик Виктор Власов. Вели программу Нелли Харченко и Михаил Водяной, при участии артистов оперетты Людмилы Сатосовой, Семена Крупника, Евгения Иванова. В стране говорили тогда не столько о творческих достижениях одесских телевизионщиков, сколько о неповторимой Одессе, ее талантливых жителях, искрометном юморе и прекрасной музыке, рожденной на берегах Черного моря. Именно такие мероприятия и создают имидж города, рождают в сознании людей особое отношение к городам, становящимся мечтой, тем самым Зурбаганом.
Режиссер Мария Каменецкая (снимок из областной газеты)
Особой вехой телевидение стало и в биографии Марии Каменецкой, с раннего детства влюбленной в театр: «Для меня режиссура всегда была лучшей и самой трудной профессией в мире, ведь режиссер должен прикасаться к ранимой человеческой душе. Приступая к работе над каждым своим спектаклем, я испытывала огромную душевную радость, будь то инсценировка повести Катаева «Белеет парус одинокий», трагикомедия Габриэлы Запольской «Мораль пани Дульской», десятки других спектаклей». Пришла она на Одесскую студию в начале 70-х годов. Евгения Никитенко, проработавшая здесь почти пятьдесят лет, из которых двадцать – главным звукорежиссером, считает, что ей посчастливилось бок о бок трудиться с Марией Каменецкой: «Не только работать, но и дружить. Общение с Марией Исаевной, режиссером литературно-драматической редакции, было и учебой, и радостью, и профессиональным шагом вперед. Старшее поколение, думаю, помнит цикл юмористически-развлекательных программ «Таранька», аналог «13 стульев», «Наш ответ Чемберлену», в которых принимали участие прекрасные одесские актеры». Народный артист Украины Богдан Чуфус добавляет: «Она очень любила артистов, старалась помочь тем, кто оказался за бортом. Я работал с Каменецкой и в Русском театре, и на телевидении, и в Доме актера и вспоминаю ее с нежностью и уважением. Помню и сегодня телеспектакли в постановке Каменецкой: «Старик», «Первая любовь», «Маттиола», «Проездом»…»
В 80–90 годы на пике популярности были театральные капустники. Они приурочивались к праздникам, юбилеям и непременно
Директор Дома актера Светлана Деменюк в интервью журналисту Наталье Бржестовской говорила: «Ставили их и писали к ним сценарии Даниил Шац, Мария Каменецкая, Гарик Голубенко, Леонид Сущенко. Это были праздники души и сердца, в которых блистали также наши «гусары», как мы их называли: Семен Крупник, Анатолий Капустин, Анатолий Дуда, Николай Завгородний, Сергей Тищенко, Богдан Чуфус. Помню, как Мария Исаевна (Каменецкая) вела репетиции, которые затягивались до поздней ночи. А вот капустник к ее 80-летнему юбилею готовили сами артисты, писали сценарий, поздравляли ее…».
Один из «гусаров» театральных капустников Богдан Чуфус
Одесские капустники триумфально проходили не только в родном городе. Им рукоплескали в Киеве, Львове, Москве, Кишиневе. На поклон к зрителям вместе с актерами выходила Мария Каменецкая, всегда элегантно одетая и обязательно – в новом платье. Мария Исаевна ушла из жизни в 96 лет, прожив ярко, интересно, оставила по себе добрый след и теплые чувства у множества людей, приумножив прекрасные страницы истории Одесского телевидения. Кроме уже приведенных мы могли бы процитировать здесь сотни высказываний о таланте и отзывчивости Марии Исаевны, так как в 60–80 годах не было в Одессе человека творческой профессии, кто бы ее ни знал. У одесских писателей, поэтов, артистов в ходу был такой совет: «Ты бы поработал с Марией Исаевной». Говоря другими словами: «Тебе следует пройти профессиональную школу Марии Каменецкой». Она действительно была профессионалом, очень требовательным, цельным, принципиальным человеком, для которого работа – прежде всего. Ветеран Одесского телевидения, заслуженный деятель искусств Украины Ирина Швед отмечает: «Встреча с Марией Исаевной была подарком судьбы. Я пришла на ТВ после университета, начинала с помощника режиссера. А она уже была мэтром и внимательно отслеживала мой старт, опекала, внушала уверенность, что у меня все непременно получится. Во многом благодаря Марии Исаевне я стала опытным режиссером-постановщиком музыкальной редакции, автором музыкальных и развлекательных программ».
За работой творческой группы над знаменитым фильмом-концертом «Добрый вечер» осенью 1963 года внимательно наблюдал обаятельный молодой человек, недавно устроившийся на работу телеоператором, который, однако, уже не был новичком в этой профессии. Он приехал из Волгограда и привез с собой хорошие рекомендации: «Во время работы за телекамерой он старателен, быстро ориентируется, творчески подходит к решению изобразительного ряда в передачах. Гулин активен и трудолюбив и вполне способен вести самостоятельные телепостановки, спектакли, репортажи, телепередачи любой сложности». Не удивительно, что его с такими навыками и способностями сразу взяли на ОСТ телеоператором 1-й категории. Ровно 50 лет – с июня 1963 по июнь 2013, пока не ушел из жизни, – Евгений Георгиевич Гулин работал на Одесском государственном телевидении. Несколько лет был телеоператором, после окончания Ленинградского института театра, музыки и кинематографии был назначен режиссером ОСТ, получив впоследствии высшую категорию.
Журналисты Александр Громов, Леонид Сущенко, Анатолий Яковец выступают на телевизионном «капустнике»
Главный оператор Василий Ильченко говорил, выражая общее мнение: «С ним было приятно работать, наверное, еще и потому, что до режиссуры он был оператором, в тонкостях знал, чего хочет от оператора на съемочной площадке». Был немногословен, не командовал, а предлагал. Уважительно и бережно относился к любой авторской задумке, к каждому слову автора, но, разрабатывая сценарий, выдавал «нагора» что-то исключительно свое, дающее полное право говорить об оригинальном режиссерском «почерке». Он в совершенстве владел режиссерским пультом, техникой фото-, кино– и видеосъемки, возможностями видеозаписи и монтажа. За 50 лет работы на ОСТ сменилось несколько поколений телевизионной техники, и он всегда был одним из режиссеров, кто досконально осваивал модернизированное оборудование для наилучшего воплощения творческого замысла. К примеру, когда в феврале 2006 года студия в очередной раз получила новую технику, Евгений Георгиевич все свободное от записей время просиживал за незнакомым режиссерским пультом, изучая его возможности и засыпая вопросами руководителя бригады по установке оборудования Аллу Зяблову. Когда в эфир вышли первые передачи на этой технике, за режиссерским пультом находился Женя Гулин.