Леонардо да Винчи. Настоящая история гения
Шрифт:
Вообще, Леонардо обожал розыгрыши.
Вазари приводит такой рассказ о проделках Леонардо, который был в то время уже далеко не молодым человеком:
«К ящерице весьма диковинного вида, которую нашел садовник, Леонардо прикрепил с помощью ртутной смеси крылья из чешуек кожи, содранной им с других ящериц.
И когда ящерица эта ползла, то крылья ее трепетали. А еще он приделал ей глаза, рога и бороду, приручил ее и держал в коробке, а когда показывал друзьям, они в страхе убегали».
Леонардо – устроитель праздников во дворце Сфорца
Во время своей службы в Милане при дворе Лодовико Сфорца Леонардо занимался тем, что устраивал придворные
Устроить придворный праздник надлежало так, чтобы поразить и хозяев, и гостей роскошью и удивительными выдумками, чтобы по всей Италии говорили об увиденном. И не только по всей Италии, но и за ее пределами. Но пройдет немного времени, и Леонардо поручают готовить новый праздник, который должен непременно затмить предыдущий.
Например, когда в замке Сфорца проходила свадьба Джана Галеаццо с Изабеллой Арагонской, Леонардо построил поразительную конструкцию. Его аппарат показывал, как семь планет вращаются на небосклоне. Самые почетные гости сидели на специальной платформе, а на другой располагались музыканты.
Попробуем представить, что же за спектакль придумал Леонардо.
Сначала актеры, наряженные в костюмы разных стран, зачитывают поздравления. Затем падает занавес, скрывающий конструкцию Леонардо, и перед глазами зрителей возникает позолоченная изнутри полусфера. На золотом небосклоне вращаются семь планет. Такой купол в виде полусферы Леонардо строил не один раз – в представлении «Орфей» он появляется снова. Актеры, сидящие в сферах, изображают античных богов. Они спускаются по очереди на землю и зачитывают поздравительные стихи перед молодыми. В конце представления Юпитер делает знак Аполлону, и тот отдает Три Грации и Семь Добродетелей в плен герцогине.
Наивность действия компенсировалась его зрелищностью и пышностью.
В 1496 году Леонардо придумывает роскошную постановку «Даная». Персонажи этого спектакля поднимались и опускались в больших иллюминированных шарах. Шары приводились в движение с помощью лебедок через системы блоков, противовесов и зубчатых передач.
Леонардо да Винчи. Мужчина в маскарадном костюме. Черный мел, перо, черные и коричневые чернила. Акварель. Маскарадный костюм, скорее всего, был придуман для праздника при дворе Лодовико Сфорца, но воспроизведен Мастером заново уже во Франции
Леонардо да Винчи. Костюм бедного узника. Один из костюмов для придворного праздника
Устраивая подобные праздники, Леонардо приходилось выполнять роль художника по костюмам, придумывая удивительные наряды дикарей и олимпийских богов. Сохранилось несколько эскизов этих маскарадных костюмов. Также он был и декоратором, и инженером сцены, для чего создавал сложные механизмы вроде удивительного «автомобиля» (о нем речь пойдет позже). Сейчас современные театры оснащают
И Мастер справлялся с поставленной задачей: всякий раз превосходя в выдумке себя самого, уделяя внимание каждой мелочи. Леонардо создавал для таких праздников не только костюмы, но и аксессуары. В его дневниках, а именно в Атлантическом кодексе, в 1978 году был найден рисунок сумки. А спустя тридцать лет после сообщения о находке модельеры из Дома Герардини (возможно, дальние потомки Лизы Герардини, известной как «Мона Лиза» на портрете Леонардо) изготовили сумку из высококачественной кожи по эскизу Мастера и представили на выставке во Флоренции. Так что даже в области моды Леонардо остается современным до сих пор.
К слову, Леонардо был большим модником, любил красиво одеваться, его считали авторитетом во всем, что касалось моды и элегантности. Его, как когда-то Петрония в Древнем Риме, можно было именовать арбитром изящества. Современники писали, что да Винчи осуждал в одежде избыточность и перебор с украшениями, однако любил оригинальность в костюме. Он носил берет, ярко-красный (или темно-розовый) плащ, доходящий до колен, и модные туфли. «Туфли стали настолько тесными, что пальцы трутся друг о друга, покрываясь мозолями», – писал огорченный Леонардо, видимо, поутру, когда вновь собирался их надеть.
Страсть к ярким цветам в одежде Леонардо сохранил и в самом почтенном возрасте. Почти по Пушкину: «Быть можно дельным человеком и думать о красе ногтей…»
Леонардо да Винчи. Эскиз сумки. Рисунок найден в архиве в XX веке
«Орфей» – спектакль, который ставил Леонардо
Как уже говорилось, в дневниках Леонардо сохранилось очень мало подготовительных записей к спектаклям, которые он ставил. Создавая эти эфемерные, на один вечер конструкции, он мог дать волю свой фантазии – ведь заботиться о стоимости и долговечности проекта было не надо. Он мог из дранки и гипса построить и горы, и адские пещеры, а с помощью краски – сотворить камни, потоки воды или огня, деревья, и небосвод, и светила на нем.
Обычно сценические декорации в то время изображали улицу с несколькими зданиями, примерно так, как выглядела сцена в античном театре. Леонардо для каждого большого представления придумывал оригинальные декорации и движущие их механизмы. В предыдущей главе уже рассказывалось о планетах, что вращались по небосклону на устроенном в честь свадьбы представлении. Для спектакля «Орфей» Мастер создал оригинальные подвижные декорации. Первая часть происходила на фоне природы – сцена изображала горы и долину, здесь Орфей встречал Эвридику. Чтобы изобразить эту идиллию, Леонардо придумал декорации в виде полусферы из двух частей. Скалы скрывали от глаз зрителей приводные устройства. Потом, когда Эвридика умирала, два полукупола поворачивались, сцена распахивалась, и перед изумленным зрителем оказывалась картина подземного царства. Не успевали стихнуть возгласы изумления, как появлялся Плутон, поднявшись в центр сцены на лифте – лифт приводился в действие с помощью противовеса.