Литературная Газета 6493 ( № 51 2014)
Шрифт:
ПОЭЗИЯ
Галина Попова. Розы и морозы: Стихи. – М.: Полиграф сервис, 2014. – 218 с. – Тираж не указан.
Название этой книги обусловлено тем, что Галина Попова пишет в русле классической русской поэзии. Она не стремится удивить читателя сногсшибательными рифмами, причудливым нагромождением звуков или резкими метафорами, а просто пишет о том, что её волнует:
Близость лета, близость стройных сосен
В воздухе разбитой тишины.
Их подстерегает тихо осень
После расцветающей весны.
Такой лирический пейзаж вполне мог бы изобразить в стихах Фёдор Тютчев, к примеру. Да и что-то рубцовское здесь проскальзывает. Тем не менее Попову никак не отнесёшь к подражателям. Она именно что продолжатель славных традиций нашей словесности. Даже в её утверждении «Поэзия
ПОЭЗИЯ
Вячеслав Сысоев. Ступени: Четверостишия. – М.: Звонница-МГ, 2014. – 144 с. – Тираж не указан.
В этот сборник вошли как новые стихи Вячеслава Сысоева, так и старые, входившие в книги «Найди звезду», «Три огня», «Постижение истины», «Сострадательное эхо», «Пока душе дано...», «Ах, любовь, любовь...» и др. Сысоев преимущественно консерватор, традиционалист, ориентированный на лучшие образцы классической русской поэзии. В его новой книге – размышления о настоящем и прошлом, вечном и сиюминутном, о любви, разлуке, жизни и смерти. Но разве не эти темы волнуют читателей?
Доброе поэтическое письмо, душевная чистота, запечатлённая в строках, сегодня большая редкость.
Радость, дни свои продли.
Ветер, ветер, пожалей –
Не сдувай меня с земли.
Стужа, стань ко мне добрей.
Отношения с природой у Вячеслава Сысоева особенно нежные, как с родным и дорогим человеком. Особенно автору удаётся выразить это в философских миниатюрах.
Участья кто-то ждёт. Нас нет,
А лишь снежинок вереница.
И хочется упасть на снег,
Вернее, к снегу прислониться.
БИОГРАФИЯ
Бернар Фоконье. Флобер. – М.: Молодая гвардия, Палимпсест, 2014. – 304 с. (ЖЗЛ. Малая серия). – 3000 экз.
Флобер – культовое явление не только для Франции, но и для всей мировой литературы. Когда мы говорим о стиле, то так или иначе подразумеваем Флобера. Писателя, впервые в истории литературы поставившего на стиль, как на нечто самостоятельное, замкнутое в себе. И хоть Жорж Луи Леклерк Бюффон изрёк: «Каждый человек – это стиль» задолго до рождения Флобера, это ставшее знаменитым выражение можно целиком отнести к нему. Увы, стиль его собственной жизни не был блистательным. И всё потому, что своё существование он подчинил одной-единственной страсти – сочинять литературные произведения. В биографии, написанной Б. Фоконье и блистательно переведённой Л. Чечет, подробно описано, как приносилась эта жертва и какие перипетии вследствие этого возникали. Жизнь Флобера – воплощённый XIX век с его эстетикой, темпом, романтизмом и в то же время скрытой жёсткостью нравов. Книга издана при поддержке Министерства культуры Франции.
ДЕТСКАЯ ЛИТЕРАТУРА
Ольга Узорова, Елена Нефёдова. Новый год шагает по планете. – М.: Клевер-Медиа-Групп, 2014. – 84 с. – 3000 экз.
Авторы этой книги известны нам как авторы популярных учебных и развивающих пособий. Теперь они дарят своим любознательным читателям настоящую новогоднюю энциклопедию «Новый год шагает по планете», из которой и взрослые и дети узнают массу новой информации о празднике и обычаях его встречи и проведения в странах мира. Дети получат ответы на самые разнообразные вопросы: «Какой он, Дед Мороз в других странах?», «Что получают в подарок дети из разных стран?», «Почему в России Новый год отмечают дважды?» и многие другие. Книга ориентирована на детей в возрасте от пяти лет, на совместное с родителями чтение. Помимо увлекательной информации и красочных иллюстраций, каждый ребёнок найдёт в ней задания, связанные с прочитанной темой, – нарисовать Деда Мороза, пройти сказочный лабиринт, вписать своё новое имя[?]
Всегда быть с «маской» мечта его?
Борису Мильграму мало одной «Золотой маски»...
"И
Это история о театральной премии «Золотая маска» и о её лауреате - художественном руководителе Пермского академического «Театра-Театра» Борисе Мильграме, получившим свою «маску» за режиссуру музыкального спектакля в 2013 году.
3 марта 2008 года Пермский академический театр драмы назвали Пермским академическим «Театром-Театром». К этому времени Борис Леонидович руководил им уже четыре года. Переименование было проведено с присущей Мильграму изворотливостью. Поначалу он, обратившись через СМИ, попытался провернуть переименование руками общественности. Не удалось. Пришлось делать эту грязную работу самому. После переименования из Устава театра исчезли и упоминания о том, что театр является драматическим, и упоминания об ордене Трудового Красного Знамени, которым театр был награждён. Плевать хотел Мильграм на то, что поколения актёров и работников театра не одно десятилетие трудились, чтобы заслужить этот орден. Борис Леонидович уничтожал Театр драмы поэтапно. Поначалу в дополнение к Уставу театра от 21.03.2008 г. он заявил, что его «Театр-Театр» был основан не 3 марта 2008 года, а 14 марта 1927 года. Не торопитесь делать вывод о неадекватности Бориса – на тот момент это было необходимое заявление. Им Мильграм посылал сигнал общественности: «Мой «Театр-Театр» самый что ни на есть распреемник Театра драмы». Позже, при переходе театра из государственного в государственное автономное учреждение, намёки на преемственность из устава исчезли. На сегодняшний день это уже не театр, основанный в 1927 году, а Пермский академический «Театр-Театр», рождённый Мильграмом из ничего. Из всех этих манипуляций самая замечательная заключается в том, что из названия театра не исчезло звание «академический», хотя званием-то награждали не мильграмовское новообразование, а Пермский театр драмы. Думаю, звание было оставлено потому, что оно в первую очередь повышало статус худрука театра – Бориса Леонидовича Мильграма. Таким вот образом Борис Мильграм оставил миллионный город без драматического театра. Невозможно понять, каким образом всё это укладывается в цели и задачи фестиваля «Золотая маска», то есть какое отношение имеет к сохранению и развитию традиций российского театра. Если устроители фестиваля «Золотая маска», награждавшие Бориса Леонидовича премией за режиссуру музыкального спектакля, не знали о его работе по разрушению Пермского театра драмы – это одна история. А если знали, то тогда что же получается – Мартин Кессель прав?
Теперь по сути. Наименование «Театр-Театр» – это, конечно же, водичка, которую Борис Леонидович неспроста принялся мутить. И здесь ему не откажешь в целеустремлённости – запланированного результата он готов ждать годами.
Итак, для чего же был переименован театр? Целей было несколько, но на сегодняшний день чётко прослеживается следующая. В одном из первых интервью Мильграм заявил, что психологизму в театре драмы пришёл конец. Думаю, причина, побудившая его схоронить психологический театр, заключается в том, что он не владеет необходимой для работы над психологическими спектаклями методологией. Глубокое проникновение в суть ролей, простроенность взаимоотношений персонажей драматического спектакля ему не по зубам. В его драматических спектаклях нет живых людей, вместо них – типажи. Если всё это – особенности театрального языка Бориса Мильграма, то, наверное, можно говорить о его косноязычии. Это косноязычие не так заметно в музыкальных спектаклях, на которых Мильграм постепенно начал специализироваться. Слепить музыкальный спектакль из вокальных и танцевальных номеров, поставленных профессиональными концертмейстерами и балетмейстерами, проще. Самое главное при этом – почаще заявлять, что тебе очень нравится то, что ты делаешь. Борису Леонидовичу нравится до такой степени, что он назвал собственного «Доктора Живаго» жемчужиной сезона и рассказал общественности о том, как он рыдает над финалом собственного спектакля.
Именно из-за неумения выстроить драматический спектакль Мильграм и взялся перепрофилировать драматический театр в музыкальный, это и была одна из целей переименования театра. При переименовании он продемонстрировал умение играть в напёрстки. Создав, по сути, музыкальный театр, он сохранил в уставе пункт, согласно которому основной целью деятельности музыкального театра является удовлетворение потребностей населения в драматическом искусстве.
Каково отношение Мильграма к «маске» как к награде? До некоторого времени он делал вид, что относится к ней пренебрежительно, и пытался внедрить в сознание окружающих мысль о том, что эта награда необходима «Театру-Театру» и вовсе не нужна ему, Мильграму. Но можно ли, пренебрежительно относясь к награде, в то же время обижаться на устроителей фестиваля за то, что «маской» не были отмечены его «замечательные» московские спектакли «Школа жён» и «Овечка». Если верить Борису Леонидовичу, то 20 лет назад спектакля лучше, чем «Овечка», в Москве не было. Да вот беда – экспертный совет фестиваля в те годы был тупым: «не догонял».