Против течения

Нет ничего загадочнее, трагичнее и безжалостнее, чем Время. Но оно порою является носителем некой справедливости, потому что оставляет то необходимое и важное для мировой культуры, что нужно для сохранения светлых сторон человеческой души.

Не совсем верно было бы сказать, что эта книга — воспоминания современников о рок-музыканте Юрии Морозове. Конечно, Юрий — один самых значительных культуртрегеров второй половины XX века, более всего музыкант и звукорежиссёр. Рок-музыка как символ молодёжного движения и протеста 69-70-х годов органично вошла в музыкальную культуру альбомов Ю. Морозова своей светлой стороной, так же как творчество Beatles, Rolling Stones, Jimi Hendrix, Led Zeppelin, Чеслава

Немена, Cream, Eric Clapton и многих других музыкантов, которых ценил Юрий.

Но музыка являлась лишь частью многогранной личности этого человека. Ведь он прекрасно разбирался, например, в любой технике (не только в области звукозаписи, но даже в ПВО, в электронике — он был высококлассным специалистом везде, где работал и с чем имел дело). Что касается звукорежиссуры, то, наверное, не зря на Санкт-Петербургской студии грамзаписи с 2006 года проводится Конкурс звукорежиссёров имени Юрия Морозова.

Юра любил живопись и разбирался в ней. Он сам придумывал все композиции для оформления своих альбомов, а я и другие художники принимали в этом участие, в основном, как исполнители задуманных им композиций.

Литература, проза и поэзия — это вторая часть творческой жизни Юрия. Его можно назвать и русским прозаиком нашего времени.

Эта книга, прежде всего, обращена к тем, кто знает и ценит творчество Юрия Морозова. Но я думаю, она будет интересна прогрессивной части молодого поколения. Ведь это рассказ о жизни и творчестве замечательного человека, который весь свой земной путь выстроил как поиск истины и смысла бытия.

Книга «Против течения» построена следующим образом. В первой части, которая так и называется «Против течения», располагаются воспоминания современников, в основном людей хорошо знавших Юрия, о нём. Среди них — люди немолодые и молодые, но одинаково интересные своими неповторимыми судьбами, связанными с культурой нашей Родины. И это не только воспоминания о Ю.М. — это своего рода документ времени, нашей жизни второй половины XX века, более всего — его последней четверти.

Помимо воспоминаний в книгу вошла «Авторская дискография» магнитоальбомов до 2000 года с ремарками Юрия о создании этих альбомов, о людях, принимавших участие в них. Включена и «Авторская ремастированная дискография на 46 CD», о которой очень интересно и информативно написал в своей статье о Морозове Борис Алишов, который после 2006 года проделал титаническую работу по оцифровке обширного бумажного и видеоархива Юрия и Нины Морозовых, переведя всё на компакт-диски.

Вторая часть нашей книги называется «В городе низкого солнца». В неё включены все ранние рассказы Юрия Морозова. И хотя в 90-е годы сам автор относился к ним с некоторым снисхождением и лёгкой иронией, потому что считал по-настоящему профессиональным и зрелым только созданное им в литературе в более поздние годы, однако я убеждена, что читатель оценит чистоту, высокую романтику и глубокую поэтичность этих рассказов.

К настоящему времени из литературного наследия Юрия Морозова неопубликованными остаются сборник песен, которому сам автор дал название «Северный певец», а также философский трактат «Песня силы», написанный им в 1981 году.

В книге много фотографий, отображающих жизненные этапы Юрия Морозова, людей, с которыми он был близок и которые принимали участие в создании его альбомов.

Иллюстрации к части «В городе низкого солнца» выполнены мной в 70-е годы по замыслам Юрия. Они входят в наши самодельные рукописные книги, которые с большой тщательностью собирал и «монтировал» автор.

В заключение хочу выразить мою бесконечную благодарность всем, предоставившим материалы для этой книги.

Нина Морозова

Воспоминания составлены на основании интервью, которое дала М. Капуро кинорежиссёру Владимиру Козлову летом 2006 г.

Талант Юрия Морозова и его человеческие качества неотъемлемы друг от друга. Это был просветлённый человек с Божественной энергией. Мне было легко с ним общаться и работать. Такие качества могут привести только к хорошим результатам. Сама жизнь расставляет всё на свои места. Я счастлива, что Юра оставил светлый след в сердцах благодаря своему таланту и гуманизму. Имя Юрия Морозова всегда ассоциируется с прекрасной музыкой.

Я познакомилась с Юрой, когда мне было 17 лет. Мы с сестрой пришли на прослушивание в группу «Яблоко». Юрий Берендюков взял нас в ансамбль. И уже в 1979 году мы выступали на рок-фестивале. Там были такие группы, как «Россияне», «Аквариум», «Земляне», «Кронверк» и др. Мы же пока были без названия. Пели и «Зал ожидания». Сначала эту песню исполнял Ю. Берендюков, а мы должны были делать бэк-вокал. К этой песне у меня особое отношение, она глубокая, духовная. Существует как бы второй план песни. Это песня символ. Слова к ней написал Юрий Морозов. И мы все его заочно уважали.

У Ю. Берендюкова раньше была группа «Акварели», а до неё «Ну, погоди!», которая исполняла рок-музыку и композиции Хендрикса.

Через некоторое время песня «Зал ожидания» стала моей сольной. Юрий Берендюков доверил её исполнение мне. Потом Ю. Морозов записал меня в студии с наложением голосов.

Юра понравился мне с первого взгляда. Я увидела в нём единомышленника, человека, которого сформировала любовь к музыке. Мы часто записывались у него в студии, с увлечением и огромным интересом смотрели, как он работает. Это было в аппаратной студии «Мелодия» в Капелле. Там стоял швейцарский восьмиканальный магнитофон «Studer» с широкой лентой. Дома у нас тогда были четырёхканальные магнитофоны, а здесь — широкая лента, мерцающий пульт управления, словно происходит всё в космосе, а за пультом — Юра Морозов.

Он успевал всё — записывать и других музыкантов, и себя. Он поднимался в зрительный зал капеллы и устанавливал замечательные ноймановские микрофоны. Акустика — шикарная. Голос прекрасно звучал в зале. Записи проходили и в аппаратной. Наша работа казалась погружением в другое измерение благодаря присутствию Юры, его душевности, интеллекту.

В те годы Питер казался каким-то призрачным, обшарпанным. Одним словом — период застоя. И мы уходили в мир музыки, в творчество. Возникало движение, которого не было в обыденной жизни. Люди тогда выглядели ещё более озабоченными, чем сейчас. Но мы чувствовали и знали, что на космическом плане времени не существует и всё будет когда-то востребовано, чтобы радовать души людей. Рано или поздно это произойдёт, а мы занимаемся богоугодным делом. И мы сами росли в этом измерении.

Юра никогда не навязывал своей музыки, был скромным, истинным питерским интеллигентом. Он был целеустремлённым человеком, но не карьеристом, человеком андеграунда. Он хотел божеским путём прийти к народной любви.

Юрий Морозов — музыкант, творец, мультиинструменталист, вокалист, а ещё у него прекрасная поэзия. Во всём он проявлял высокую требовательность к себе. Тексты его — цельные, мощные, в них много образов, а ко всему ещё — и удивительная музыка. Он и писатель нашего времени.

Он совершенствовался также как аранжировщик, изучал аутентичный фольклор. В нашей стране существует официальная народная песня — она не глубока. Юрий записал фольклорных исполнителей. Как-то с Ю. Берендюковым они посетили концерт в «Доме охраны старины». Выступали старушки из глубинки, в том числе Александра Ивановна Петрова из Киришей. Услышав её, они были поражены и уговорили её записаться на «Мелодии». В группе «Яблоко» я могла уже это прослушать. Морозов стал изучать эту манеру пения, настоящий русский фольклор. Потом у него появился альбом «Три русские песни».