Разоблаченное Таро
Шрифт:
1. В чем новаторство колоды?
Минимализм. Это выражается в символичном изображении Младших Арканов, в эмоциях героев сюжетов Старших Арканов, в использовании всего четырех цветов. Видно, что колода создавалась больше для передачи знаний, чем для эстетики. Возможно, именно за счет такого минимализма производство колоды удешевлялось, и она становилась доступной для более широкого круга лиц.
2. В чем заключается мастерство автора?
Нельзя не заметить, что Младшие Арканы в масти Мечей образуют взаимосвязанный
Рис. 1. Масть Мечи в Марсельском Таро
3. Социальная актуальность
По Марсельскому Таро мы можем судить о том, во что были одеты люди во времена Ренессанса.
Глядя на Аркан Шут, мы можем узнать, как в то время относились к людям с психическими расстройствами. Например, в Таро Висконти-Сфорца Шут явно имеет пороки развития и не способен двигаться по жизненному пути, ведь у него даже штаны спущены (рис. 2). Он несколько угрожающе держит дубинку. Потому что в эпоху Средневековья людей с пороками развития боялись, а Таро Висконти-Сфорца создано именно в это время.
Рис. 2. Шут в Золотом Флорентийском Таро
В Марсельском Таро Шут – это уже представитель своей профессии. Он уже явно придворный шут, потому что одет респектабельно, а ярмарочные шуты тех времен, наоборот, одевались в лохмотья (рис. 3). Тут возникает интересный вопрос: если это придворный шут, то почему он вдруг решил стать странником? Разве он не должен развлекать знать и короля? Ответ на этот вопрос можно поискать в истории. Шутов прекратили нанимать в эпоху Реформации в XVI – XVII века. Именно в это время и создается Марсельское Таро. Поэтому все сходится. Перед нами Шут, который потерял свою работу и вынужден скитаться.
Рис. 3. Шут в Марсельском Таро
В Марсельском Таро Верховная Жрица – это Папесса. В XIII веке ходила легенда о женщине, которая жила в XII веке и одевалась как мужчина. Она сначала была нотариусом, а потом дослужилась до Папы. Правда, после разоблачения она была жестоко казнена народом. Самое важное во всем этом то, что в XIV – XV веках ее считали исторической личностью (больше об этом вы узнаете в главе «Таро как альтернативная история»). Поэтому, скорее всего, именно ее образ был помещен на Таро Висконти-Сфорца, а потом уже и на Марсельское Таро (рис. 4). Является ли это протестом для того времени со стороны создателей колод? Безусловно. Именно в эпоху Ренессанса женщины активно начали отстаивать свои права на образование, на владение собственностью, на доступ к государственным должностям. Можно сказать, это было зарождением феминизма. Создатели Марсельского Таро явно шли в ногу с новыми тенденциями.
Рис. 4.
4. Узнаваемость
Без сомнений, Марсельское Таро узнаваемо.
5. Психологизм
Все хорошо в Марсельском Таро, кроме того, что эмоций оно совсем не вызывает. Все герои Старших Арканов имеют спокойные лица. Даже люди, падающие из башни, делают это так, словно постигли Дзен (рис. 5).
Рис. 5. Башня в Марсельском Таро
6. Композиция
Гармоничная. Все минималистично и лаконично.
Вывод: Является ли Марсельское Таро произведением искусства?
Я бы назвала Марсельское Таро попсой своего времени с точки зрения изобразительного искусства. Потому что все максимально упрощено и сделано это для удешевления производства.
Эта колода не вызывает какого-либо отторжения, от нее вообще невозможно испытать какие-либо эмоции.
Поэтому Марсельское Таро в большей степени инструмент, чем произведение искусства. Несмотря на то, что я назвала эту колоду попсой, не все люди могли им воспользоваться без предварительной подготовки как раз из-за отсутствия сюжетов в Младших Арканах. Это означает, что для большинства непосвященных людей того времени в изображениях карт Марсельского Таро было мало смысла, ведь оно было интуитивно понятно лишь частично.
Таро Папюса
Я даже не буду разбирать эту колоду с позиции искусства, потому что она изначально задумывалась как инструмент. Таро Папюса – это не что иное, как иллюстрации от художника Габриэля Гулина к книге «Предсказательное Таро» Папюса. Карты надо было вырезать и приклеить на картон, чтобы получить свою колоду. Изображения были черно-белые схематичные (рис. 6). Сейчас по рынку Таро тоже ходит якобы Таро Папюса, но это пиратское переиздание как раз того, что было в книге, и оно сильно отличается от оригинала.
Рис. 6. Таро Папюса
Таро Уэйта
Кто создал?
Колода относительно молодая и создана в 1910 году. Ее дизайнером был Артур Уэйт, а художницей была Памела Колман Смит. Именно она внесла свой огромный художественный вклад в создание колоды, который часто приписывается только Уэйту. В своей работе художница вдохновлялась колодой Таро Сола-Буска, созданной в XV веке. В отличие от Марсельского Таро в этой колоде уже были сюжетные Младшие Арканы (рис. 7). Поэтому суждение, что именно колода Уэйта стала первой, которая начала изображать Младшие Арканы сюжетно, является распространенным заблуждением.