Русская музыка с древнейших времен до середины XX века

Лозинская Вера

Термин «гусли» мог относиться как к щипковым, так и к смычковым типам инструментов. Одним из распространенных был древнерусский смычковый инструмент гудок (о нем упоминается в документах XIV–XV веков). Слова «гуденье», «гудебные сосуды» применялись по отношению к самым разнообразным инструментам. Гудок существовал вплоть до XIX века. На его самой высокой струне исполняли мотив песни, а две другие струны служили аккомпанементом.

Еще к одному типу струнных относят домру и балалайку (тамбуровидный тип), состоящие из кузова и шейки. В эпоху монгольского ига на домре играли скоморохи. Позднее, в XVIII веке, домру вытеснила двухструнная балалайка, ее треугольная

форма оказалась проще и удобнее для кустарного производства.

К многочисленным и разнообразным народным духовым инструментам относятся рога, трубы, рожки, инструменты флейтового типа (свистящие): дудки, свирели, сиповочки, кувички, а также язычковые (жалейка).

Жалейка – это инструмент кларнетного типа, изготовленный из камыша или дерева и снабженный одиночным бьющим язычком. У пастушеской жалейки иногда бывает раструб из натурального коровьего рога. Жалейка существует одиночная, парная, состоящая из двух трубок с одинаковыми пальцевыми отверстиями, а также двойная – из двух трубок с различно расположенными пальцевыми отверстиями, что дает возможность исполнять двухголосные произведения. Используется жалейка в основном как сольный инструмент, на котором помимо пастушьих наигрышей можно исполнять протяжные и плясовые мелодии. Иногда жалейка сопровождает и хоровой ансамбль, присоединяясь к хору вместе с подголосками после запевалы.

Язычковый инструмент кларнетного типа – волынка, представляющая собой цельный козий или телячий мех с двумя или с тремя трубками. Одна или две из трубок волынки дает басовый тянущийся звук; на трубке с пальцевыми отверстиями играется напев (мелодия).

К иным инструментам флейтового типа принадлежит многоствольная свирель очень древнего происхождения, известная в литературе под названием «флейта Пана», которую обнаружили в 60-х годах XIX века в Курской области. Ее еще называют «кувички». Курские кувички – это набор из пяти (реже трех) тростниковых дудочек, одна короче другой, которые не скреплены между собой. Исполнитель подбирает их по высоте и, держа в руках перед губами, быстро передвигает от одного угла рта к другому, прикрикивая при этом (от таких выкрикиваемых слогов произошло название «кувички»). Кувички используются как сольный, так и как ансамблевый инструмент, особенно распространено сочетание кувичек и дудки.

Среди русских народных амбушюрных (широкомензурные медные инструменты, основными частями которых являются корпус, мундштук и голосовая машинка) инструментов хорошо известны рунообразные виды пастушеских рожков и труб. К этому типу следует отнести натуральные турьи рога, на которых играли древние восточные славяне. Впоследствии, когда вывелась порода туров, рога стали изготавливаться из дерева с сохранением старинной формы. Такие деревянные обвитые снаружи берестой рога можно обнаружить и сейчас в народном быту Севера.

Наряду с использованием в сфере общественного быта Древней Руси (военная музыка) трубы и рога применялись в обрядовых действах.

Из современных амбушюрных инструментов особый интерес представляют пастушеские рожки. Рожки без пальцевых отверстий издают только фанфарные звуки и применяются пастухами для сигналов; рожки более сложного устройства используются как музыкальные инструменты и для соло, и для ансамбля. В последнем случае рожки берутся разной величины (от 30 см до 1 метра): малый рожок, который называется «визгунок», и большой басовый рожок, что вдвое больше первого. Часто в ансамбле соединяют «визгунок» и бас, но нередки и более многочисленные ансамбли.

Особенно любимым

массовым музыкальным инструментом является гармонь, которая быстро вошла в обиход народной художественной практики. Из многочисленных разновидностей этого музыкального инструмента особенно распространенной стала так называемая двухрядная гармоника («немецкая», или «венская»). В музыкальном быту значение гармони огромно и как сольного инструмента (уличные наигрыши, музыка для танцев), и как аккомпанирующего. Велика роль гармошечных аккомпанементов и наигрышей в очень популярном жанре – частушке.

Глава 3

Музыкальная культура в период образования единого русского государства (XIV–XVI века)

3.1. Предпосылки развития русской музыки в XIV–XVI веках

Культурное развитие Руси задерживалось в связи с вторжением татаро-монгольских орд в пределы русской земли, но со временем стране удалось оправиться от этого удара, и уже в XIV веке наметились признаки ее возрождения. Они были связаны с преодолением феодальной раздробленности, сплоченностью всех русских земель, направленной на борьбу с монгольским игом. Центром такого объединения стала Москва, и поэтому период русской художественной культуры с XIV по XVI века называют московским.

В 1380 году победа на Куликовом поле под предводительством князя Дмитрия Ивановича вызвала широкий отклик во всех областях Руси, что и способствовало как возвышению Москвы, так и росту авторитета ее князей. Русские земли объединялись вокруг Москвы на протяжении XV века, и к его концу территория единого Русского государства простиралась на севере и востоке до Поморья, Прикамья и Приуралья, а на западе и юге граничила с Прибалтикой, Литвой и Причерноморской степью. В 50-х годах XVI века при Иване Грозном остатки Золотой Орды были ликвидированы.

Объединение русских земель и укрепление экономических связей между ними способствовали образованию русской народности. В XIV веке появились названия «Великая Русь», «Малая Русь», «Белая Русь», которые относились к трем восточно-славянским народам – русскому, украинскому и белорусскому. Каждый из этих народов имел свой язык и культурные традиции.

Значение Москвы как общерусского центра утвердилось не только в политической и хозяйственной жизни, но и в области культуры. Здесь стали концентрироваться все лучшие достижения литературы и искусства, накапливались многие ценности (культурные), созданные во Владимире, Пскове, Новгороде и других городах, чему отчасти способствовали целенаправленные усилия светских и духовных властей.

Уже в XV веке был пересмотрен кодекс библейских книг под наблюдением новгородского архиепископа Геннадия. В XVI веке благодаря Ивану Грозному и его духовному наставнику митрополиту Макарию был создан пантеон русских святых (12-томное собрание житий, расположенных по церковному календарю), монументальный «лицевой» летописный свод, «Степенная книга» о родословной русских церковных и светских владык, начиная от Владимира I Киевского.

Такие мероприятия помогали укреплению основ существующего строя, были направлены на то, чтобы подчинить мышление людей единому авторитарному началу. Осуществлялась борьба с недостатками в области просвещения и культуры, в богослужебной практике она велась во имя не каких-то радикальных реформ, а для восстановления чистоты «древних преданий». Проявление индивидуального свободомыслия подвергалось суровому осуждению и воспринималось как отход от «истинного православия».