СБОРНИК ИНТЕРВЬЮ ФРЭНКА ЗАППЫ ДЛЯ ЮНЫХ ФАНАТИКОВ

Заппа Фрэнк

Вы знаете всё это, и Вы глава собственного лейбла - какова Ваша позиция в состязании за рекламное место, оформление, место на витрине?

Я не могу ни с кем состязаться - это невозможно. Я могу только делать то, что я делаю, и делать это как можно лучше для тех, кому это уже нравится. И если публика становится больше - отлично; если нет - тяжёлый случай. Я занимаюсь этим бизнесом для того, чтобы развлечь тех людей, которым нравится то, что я делаю. Это моя публика, и мой долг - позаботиться об их желаниях. А также доставить удовольствие себе самому, потому что обычно я чувствую, что если мне что-то нравится, то этим людям оно тоже понравится.

Разве не альтернатива - в смысле

состязания с крупными лейблами - подписать контракт с какой-нибудь крупной компанией, вместо Barking Pumpkin?

Нет, это не альтернатива, потому что крупный лейбл утопит такого человека, как я, потому что они всегда выбирают путь наименьшего сопротивления - т. е. музыку с наименьшим содержанием; такая легче всего попадёт на американское радио. На крупном лейбле я бы просто затерялся; отдел промоушна не обращал бы на меня никакого внимания.

Но разве на это не повлияли бы Ваш послужной список и верная публика, способная заполнить сравнительно большие залы по всей стране?

Недостаточно для того, чтобы идти на риск, потому что связь между расходимостью билетов на концерты и радиопередачами не такая уж непосредственная. Есть группы, продающие тонны пластинок, но на их концерты не ходят. Мы привлекаем людей на концерты благодаря информации, передающейся из уст в уста и благодаря тому, что мы бываем здесь год за годом, и мы оправдываем надежды, у нас хорошее шоу, и люди из года в год приходят посмотреть, что мы делаем. Если бы мы подписали контракт с крупной фирмой, я не думаю, что наши концертные возможности пользовались бы особым доверием.

Вам не кажется, что чем дольше Вы занимаетесь этим, тем большим становитесь циником?

Не думаю, что я становлюсь большим циником - у меня просто больше свидетельств, подкрепляющих мой цинизм. Если когда-то в прошлом я только догадывался, что люди отвратительны, то теперь я могу это доказать.

Зная, как Вы, о консерватизме радиовещания, и о том, как там боятся всего, на чём стоит Ваше имя, выпускать такой альбом, как Joe's Garage– значит только укрепить их в своём мнении.

Я занимаюсь этим не для того, чтобы целовать их в задницу.

Вам не кажется, что это немного разрушительно действует на Вашу карьеру?

Но я же здесь, разве не так? Моя цель - получить точные исполнения и хорошие записи того, что я сочиняю. Вот и всё. И если это хочет слушать кто-то ещё, мне нужно сделать это для них доступным.

Каково Ваше общее впечатление о том, что происходит сейчас в музыке?

Это демонстрация полного прагматизма - и, наверное, это одна из самых больших опасностей, угрожающих современному обществу. Краткосрочные решения, в конце концов подрывающие качество жизни. Сегодня компании грамзаписи не занимаются устроением карьеры артистов, потому что считается, что всё одноразовое. В любой группе они ищут краткосрочной высокой прибыли. Потому что велика вероятность того, что если у группы будет хит и она поедет на гастроли, в конце гастролей она всё равно распадётся, и получатся другие группы. Никто не держится вместе, никто не собирается оставаться в бизнесе десятилетия. Давайте выступим, сделаем хит, под завязку наширяемся, будем трахаться каждые 15 минут - вот и всё. А компаниям грамзаписи это нравится, потому что они знают, что тупых людей легко облапошить с гонорарами. Они очень благосклонны к таким группам. Так устроен бизнес сейчас; но это не всегда было так.

Если состязание на рынке так трудно, то разумно ли выпускать альбомы так часто, как Вы это делаете? Зачем?

Если я выпускаю альбом и он окупается и приносит мне достаточно средств, чтобы сделать

следующий, я доволен, у меня всё нормально. Я занимаюсь тем, чем занимаюсь, потому что люблю музыку, уважаю публику, которая её потребляет, и моя теория такова, что чем музыки больше, тем больше она им нравится. Так что я выпускаю их так часто, как возможно.

Каковы были производственные расходы на такой альбом, как You Are What You Is?

Этот обошёлся примерно в $175000.

И куда идут все эти деньги?

Музыканты, звукорежиссёры, аренда аппаратуры.

Теперь Вам хоть за студийное время платить не надо.

Да? Подумайте о том, во что мне обходится студийное время. За эту студию я плачу за электричество примерно $2000 в месяц! Далее, звукорежиссёр получает очень хорошую зарплату за то, что делая такой проект, работает по ненормированному графику. В эту стоимость также надо включить художника, который делает обложку, фотографа, типографские расходы, стоимость мастеринга - на один мастеринг мы потратили около $30000. Я трачу на пластинки столько, сколько могу себе позволить. Если что-то нужно сделать, я стараюсь сделать это как надо. Это не всегда было возможно, потому что в старые времена первые альбомы Матерей имели следующие бюджеты: Freak Out! (двойной альбом) - $20000, Absolutely Free– $11000, Lumpy Gravy– около $30000 (но там был оркестр), We're Only In It For The Money– около $25000. Все альбомы Bizarre имели фиксированный бюджет - $27500. Все альбомы DiscReet имели фиксированный бюджет - $60000.

А как другие проекты, которые либо так и не вышли, либо ещё до выхода были преобразованы во что-то другое? У Вас был альбом Warts And All, ещё один, который назывался Crush All Boxes...

Crush All Boxes стал Tinsel Тоwn'ом. Первоначальное название Crush All Boxes было Fred Zeppelin. Я поменял название из-за одного из парней в Led Zeppelin. [Однако название Fred Zeppelin не пошло в мусорную корзину. Позже Заппа сообщил нам о группе Fred Zeppelin, в которой на гитаре играет его 12-летний сын Дуизил. «Так он захотел её назвать», - смеётся папа. «Ему 12, и этот сукин сын умеет играть на гитаре. Он действительно хорош. Я показал ему несколько аккордов, но всё остальное - это синдром «Стратокастер-уэмми-бар», ему показал это Стив Вай. Они делают оригинальный материал - это сплошной танцевальный хэви-метал на фузе.»]

Глядя на Ваш невероятный каталог записей, Вы можете выделить какие-то альбомы, которые Вы считаете своими любимыми или наиболее успешными с творческой точки зрения?

Не думаю, что какой-то альбом сделан на 100%, но некоторые вещи мне нравятся. Например, "Greggery Peccary", "Lumpy Gravy", "RDNZL", альбом We're Only In It For The Money, "Watermelon In Easter Hay". Мне кажется, You Are What You Is вполне получился. Мне нравится песня "The Blue Light".

Вы композитор, продюсер, руководитель группы - кто определяет, что пойдёт на альбом, а что - нет? Последнее слово - Ваше?

Да.

Вам никогда не хотелось иметь третье ухо?

Нет. Я слушаю чужие мнения, но обычно не принимаю их во внимание. Они не знают, чего я пытаюсь добиться этим альбомом, у них нет никакого понятия, так почему я должен ставить их мнение выше своего? Я единственный, кто знает, что на самом деле происходит.

Почему пластинки Shut Up 'NPlay Yer Guitar можно было только заказать по почте?