Театральная Энциклопедия

Неизвестен 3 Автор

СИМОНОВ, Николай Константинович [р.21.Х1(4. XII).1901] - рус. сов. актёр. Нар. арт. СССР (1950). Учился в Самарской художеств.-пром. школе, в 1919-22-в Академии художеств в Петрограде. В 1924 окончил петрогр. Ин-т сценич. иск-в (педагог - Л. С. Вивьен). С 1924 - актёр Ленингр. т-ра драмы им. Пушкина (в 1932-33 работал в Куйбышевском т-ре). В 20-е гг. С. выступал преим. в сов. пьесах. Роли:

Павел ("Виринея" Сейфулли-ной и Правдухина, 1926), Ме-хоношев ("Конец Криворыль-ска" Ромашова, 1926), Вершинин ("Бронепоезд 14-69", 1927), Братишка ("Штиль" Билль-Белоцерковского, 1927), Айвазов ("Высоты" Ли-бединского, 1929), Семён ("Ярость" Яновского, 1930). Исполняя роль Мехоношева, актёр раскрыл типич. черты нового героя - оптимизм, энергию, целеустремлённость.

В образе Вершинина с драматической силой передал процесс возмужания своего героя, его поиски правды. В этот период выявились характерные черты творчества С.
– романтич.

приподнятость, сила чувств, взрывчатый темперамент. С. присуща масштабность, актёр всегда укрупняет образы, подчёркивает значительность своих героев. Центр, темой его творчества стало высокое понимание гражд. долга, утверждение нравственной чистоты и благородства. Эти черты нашли выражение в образе Береста ("Платон Кречет", 1935), в к-ром С. показал силу сов. гуманизма, вдохновенное служение людям. Тема патрио-тич. долга получила выражение в образе генерала Муравьёва ("Победители" Чирскова, 1946, Гос. пр.

СССР, 1947), гневом художника-гражданина пронизан образ Хлебникова ("Персональное дело" Штейна, 1955), в этом спектакле актёр горячо утверждал партийную принципиальность и честность.

В послевоенные годы в лучших сценич. портретах С. особенно явственно проявляются стремление к высоким трагич. взлётам, философская глубина обобщений, скульптурность пластики, великолепное владение иск-вом монолога. Для творчества С. характерна трагич. окраска образов. Играя роль Протасова ("Живой труп", 1950), С. показал трагич. судьбу чистого,благородного человека, растоптанного бурж. обществом. Страстно,' с публицистич. пафосом звучали в исполнении С. монологи Сатина (1956). Трагедию незаурядного человека, ослеплённого фанатизмом, передал С., играя роль Сальери ("Маленькие трагедии" Пушкина, 1962). Одной из лучших ролей С. в зарубежном репертуаре был Маттиас Клаузен ("Перед заходом солнца" Гаупт-мана, 1963). В конце 50-х гг. С. создал ряд значит, психологически углублённых образов: Суходолов, Родин ("Сонет Петрарки", 1957, "Цветы живые", 1960, Погодина), Лаврецкий ("Дворянское гнездо" по Тургеневу, 1958; играл эту роль также в 1941).

С. выступал и как режиссёр. Пост. (совм. с М. И. Вольским) в Ленингр. т-ре драмы им. Пушкина спектакли: "Бесприданница" (1936), "Очная ставка" бр. Тур и Шейнина (1938), "Зыковы" Горького (1940). С 20-х гг. снимается в кино. Широкую известность получил в его исполнении образ Петра I в одноим. фильме (Гос. пр. СССР, 1941). Гос. пр. СССР (1950) за участие в фильме "Сталинградская битва".

Лит.: Остроухов С., Народный артист СССР... Н. К. Симонов, Л., 1951; Смирнов-Несвицкий К)., "Театральная жизнь", 1963,"Мо12;Беньяш Р., Н. Симонов, "Нева", 1963, № 8. М,Люб. СИМОНОВ, Рубен Николаевич [р.20.111(1. IV). 1899] - рус. сов. актёр и режиссёр. Нар. арт. СССР (1946). В 1919 поступил в драматич. Студию им. Ф.И.Шаляпина, в 1920-в 3-ю Студию МХА Та (с 1926 -Т-рим. Евг. Вахтангова). С 1924 -режиссёр (с 1939 - гл. режиссёр) Т-ра им. Вахтангова. В 1928-37 (одновременно с работой в т-ре) руководил театром-студией, носящей его имя. Пост. здесь спектакли "Таланты и поклонники" (1932), "Бесприданница" (1937), "Дети солнца" (1937).

Актёрская работа С. началась под рук. Е. Б. Вахтангова. В пост. Вахтанговым спектаклях С. играл Жозефа ("Чудо святого Антония" Метерлинка, 1921), Пан-талоне, Труффальдино ("Принцесса Турандот" Гоцци, 1922) и др. Решающее значение на формирование таланта актёра оказал спектакль "Принцесса

Турандот", проникнутый верой в облагораживающую силу иск-ва, поэзию т-ра. Один из наиболее послед о-ват. учеников Вахтангова, развивающих его наследие, С. в то же время глубоко оригинален, его актёрское ы режиссёрское искусство составляют определённое направление в совр. сов. т-ре. В творчестве С. нар. истоки театр. иск-ва выступают в поэтич. форме театра-игры, театра-импровизации. Это "вахтанговское" начало С. в дальнейшем приблизил к бытовой драме, сохранив музыкальность, искромётное чувство радости творчества. Глубокая содержательность, своеобразное чувство комического, яркая праздничность таланта характерны для С. актёра и режиссёра. С. создал виртуозные, блестящие и в то же время глубокие, содержательные комедийные образы, исполненные обаяния, артистичности, яркой изобретательности. Его лучшими ролями в комедии были Бенедикт ("Много шума из ничего", 1936), Доменико Сориано ("Филу-мена Мартурано" Де Филиппе, 1956). Жанровое разнообразие - одна из главных черт творчества С. Ему близок сатирич. гротеск - роль вице-короля ("Комедии Мериме", "Карета св. даров", 1924), короля Клавдия ("Гамлет", 1932), герцога де Шолье ("Человеческая комедия" по Бальзаку, 1934), Хлестакова (1939), Шварца ("Потерянный сын" Арбузова, 1961). Трагедийное начало творчества проявилось в исполнении ролей Жана ("Флорисдорф" Ф. Вольфа, 1936), Кости-капитана ("Аристократы" Погодина, 1935), героич. звучание получил образ Сирано де Бержерака (о. п. Ростана, 1942). К лучшим ролям актёра

относятся также романтические образы Дон Кихота(о. п. Булгакова, 1941), Олеко Дундича (о. п. А. Ржешевского и М. Каца, 1942). Пройдя большой путь внутр. эволюции, С. пришёл в своём иск-ве к психологически углублённым характерам, к философским темам. Лучшим режиссёрским работам С. присущи гражданственная страстность, острота, контрасты, лёгкость, изящество, выразительность формы ,своеобразие трактовки. Особенно ярко проявилось общественное, публици-стич. содержание режиссёрского иск-ва С. в пост. им спектаклях "Человек с ружьём" (1937), "Фронт" (1942), "Фома Гордеев" (по о. п. Горького, С.- режиссёр и автор инсц., 1956). К значит, режиссёрским работам относятся также спектакли: "Лев Гу-рыч Синичкин" Д. Т. Ленского (1924, .первая режиссёрская работа С.), "Интервенция" Славина (1933), "Я сын трудового народа" Катаева (1938), "Мадемуазель Нитуш" Эрве (1944), "Европейская хроника" Арбузова (1953), "Стряпуха" Софронова (1959), "Живой труп" (1962), "Правда и кривда" M. Стельмаха (1964). Гос. пр. СССР: 1943 - за исполнение ролей Олеко Дундича и Сирано де Бер-жерака, 1947 - за участие в фильме "Адмирал Нахимов", 1950 - за пост. спектакля "Заговор обречённых" Вирты.

Пост. оперные спектакли в Большом т-ре СССР - "Абесалом и Этери" Палиашвили (1939), "Черевички" Чайковского (1941), "Кармен" Визе (1945), "Фауст" (1961). Руководил 1-й, 2-й и 3-й Арм. студиями и Узб. студией (Москва). Преподаёт в Театр. уч-ще им. Б. В. Щукина (с 1946 профессор).

Соч.: С Вахтанговым, М., 1959.

Лит.: Театр имени Евг. Вахтангова. 20 лет, М., 1946;

Марков П. А., Театральные портреты, M.- Л., 1939.

H. Вел.

СИМОНОВИЧ-ЕФИМОВА, Нина Яковлевна - см. Ефимовы.

СИМОНЯН, Метаксия Мирановна (р. 21. II. 1926)- арм. сов. актриса. Нар. арт. Арм. ССР (1965). Окончила Ереванский театр. институт (1948). С 1949 - актриса Театра им. Сундукяна в Ереване. Лирико-драматическая актриса. Роли: Анани ("Ещё одна жертва" Сундукяна), Сусан, Шушаник ("Намус" и "Хаос" Ширванзаде), Терез ("Утёс" Папазяна), Нина ("Маскарад"), Шура ("Егор Булычев и другие"), Корделия, Дездемона, Джульетта ("Король Лир", "Отелло", "Ромео и Джульетта"), Юдифь ("Уриель Акоста"), Армануш ("Эти звёзды наши" Тер-Григоряна и Карагезяна; Гос. пр. СССР, 1950), Анна ("Весенний дождь" Тер-Григоряна). Б. А.

СИМПА - одна из школ япон. т-ра. Возникла в конце 19 в. Формирование С. связано с либерально-демо-кратич. движением "Дзию минкэн ундо" (Движение за свободу и нар. права), возникшим после бурж. революции Мэйдзи (1867-68). Вначале группа любителей ставила пьесы, поев. вопросам современности. В этих спектаклях использовались приёмы т-ра Кабуки, сохранялось традиционное муз. сопровождение. С. эклектически соединяла черты совр. европ. драмы и классич. япон. т-ра Кабуки. Позднее т-ры С. несколько отошли от приёмов т-ра Кабуки. Спектакли этих т-ров отражают идеологию и быт мелкобурж. слоев Японии конца 19 и нач. 20 вв. Особенно популярны были семейные драмы - катэйгэки. В нач. 20-х гг. 20 в. С. потеряла своё значение. В 60-х гг. сохранилась только одна из трупп С., в к-рой выступают актёры Мидзутани Яэко, Фудимура Хидэо и Кобори Макото.

Лит.: Янаги Эйдзиро, Симпа-но рокудзю нэн, Токио, 1947 (на япон. яз.); Kawatake Toshio, Zur Theatergeschichte Japans, "Maske und Kothurn", 1961, l. Л. Г.

СИМУ КОВ, Алексей Дмитриевич (р .30. II 1.1904)- рус. сов. драматург. Литературную деятельность начал в 1930. Наиболее близок ему жанр лирической комедии. Первая пьеса для проф. т-ра - комедия "Свадьба" (1935, Ленингр. т-р Комедии), затем написал "Воробьёвы горы" (1946, Моск. т-р драмы и комедии), "Солнечный дом" (1947, там же), "Девицы-красавицы" (1952, Моск. т-р Сатиры, 1954, Моск. драм. т-р им. Станиславского). В лучших комедиях С. раскрывает характер молодого современника, борющегося за новую, коммунистич. мораль, за радостный, доблестный труд. С. активно работал в области юношеской и детской драматургии, в жанре сов. сказки для т-ра и кино - "Земля родная" (1944, МТЮЗ), "Семь волшебников" (1948, Моск. т-р драмы и комедии), написал сценарий первой сов. киносказки "Волшебное зерно". Соч.: Пьесы, М., 1954. Вл П

СИМУЛЬТАННАЯ ДЕКОРАЦИЯ (от франц. simultane - одновременный) - тип декорац. оформления спектакля, при к-ром на сцене устанавливались одновременно (по прямой линии, фронтально) все декорации, необходимые по ходу действия* С. д. получила распространение в церковном т-ре средних веков, где было принято условное обозначение мест действия.

Впервые С. д. появилась в литургической драме. Для исполнения мираклей и мистерий, имевших большое количество разрозненных эпизодов, сооружались "домики" (беседки), каждый из к-рых обозначал храм, дворец, дом, тюрьму и т. д. Беседка, поставленная на возвышении, украшенная коврами и цветами, изображала рай, голова дракона с раскрывающейся пастью-ад и т. д. Актёры переходили от одного "домика" к другому, что означало перемену места действия.