Терапия Ошо. 21 рассказ от известных целителей о том, как просветленный мистик вдохновил их работу
Шрифт:
Как только вы начинаете вспоминать и сознательно вновь переживаете травматический опыт с мудростью и состраданием взрослого, начинает происходить исцеление.
Заблокированное творчество вновь начинает течь.
Игривое отношение может быть очень полезно в исцелении травм. Попросив участников сесть перед чистым листом бумаги и тем самым вызвав неприятные воспоминания, я затем поощряю их найти как можно больше разных способов поиграть с бумагой.
Как дети на пляже
Несмотря на то что
Комната вскоре превращается в цирк: люди запускают бумажных змеев и самолетики, просовывают головы через отверстия, делают бумажных зверей, рвут бумагу и бросают кусочками друг в друга – все сходят с ума, и повсюду летают клочки бумаги. Это отличный способ освободить энергию, которая была заперта в ловушке негативного отношения.
Затем я говорю им собрать всю бумагу в середине комнаты – возникает маленькая горка – и встать вокруг нее. Это важный момент. Глядя на эту кучу бумаги, мы можем увидеть мусор, но невинные глаза могут также увидеть в ней прекрасную скульптуру, полную неизвестных форм и контрастов света и тьмы.
Обмен картинами
Еще одно упражнение, которое мы используем в Праймал-рисовании, заключается в том, чтобы создать картину, затем найти партнера, обменяться картинами и продолжить рисовать – на рисунке другого человека. Это простое действие может вызвать сильные чувства. Конечно, когда кто-то вмешивается в «мой рисунок» или «мое драгоценное творение», нам это не нравится. Мы испытываем негодование, как будто кто-то вторгся и подавил нас. Мы хотим защитить свою территорию и имущество. Так что это эффективное упражнение призвано показать нам нашу привязанность, наши слепые пятна и ментальные шаблоны.
После рисования на художественном творении другого человека нужно выразить спровоцированные этим чувства, начиная с заявления: «Мне не нравится то, что ты сделал с моим рисунком…» – и вдаваясь в детали, подключаясь к своим чувствам и выражая их.
Это возможность сказать «нет» очень четко и прямо, что не нравится делать большинству людей вообще.
Пока нас воспитывали, мы научились идти на компромисс, чтобы скрыть то, что чувствуем на самом деле, и это переросло в хроническое состояние, в привычку.
Такое подавление продолжает нарастать год за годом, так что, когда высвобождение, наконец, случается, оно, скорее, похоже на взрыв. В этой ситуации общение почти не происходит – есть только два реагирующих друг на друга человека. Поэтому мы создаем безопасное пространство, чтобы позволить им выразить четкое «нет».
Как только оно полностью выражено, мы переходим к противоположному. Теперь я побуждаю участников сказать: «Мне нравится то, что ты сделал с моим рисунком!» – и с открытым сердцем исследовать то, как картина была улучшена за счет вклада другого человека. Всякий раз, когда вы искренне говорите
Это внезапное переключение перспектив может привести к глубоким прозрениям. Мы видим: то, что мы отвергали, является нереализованной частью нашего творческого потенциала. Мы понимаем, что подавляли свою спонтанность, готовность идти на риск и любопытство исследовать новые стили.
Мы действовали наверняка, потому что научились этому будучи детьми. Теперь нас что-то выталкивает из зоны комфорта на поиски подлинной творческой энергии. Это становится очевидным, когда люди подходят к концу упражнения и начинают работать над своими картинами еще раз. Именно в этот момент они ощущают новую свободу, позволяющую им выйти за рамки старых идей о «моем творчестве».
Все эти способы помогают людям сфокусироваться на их психологических особенностях и более глубоко понять, что они скрывали и подавляли. Теперь люди могут увидеть, насколько большим и неограниченным может быть их творческий потенциал.
Групповая динамика чрезвычайно полезна в этом процессе. Например, я прошу людей обратить внимание на то, какие у них мнения относительно работы друг друга, так как когда вы критикуете работу другого человека, вы неизбежно проецируете и отрицаете что-то в себе. Все мы являемся зеркалами друг друга, отражая бесконечные возможности.
Обмену впечатлений отводится большая роль в групповом процессе, так как оно приближает нас к истинным чувствам и призывает постоянно осознавать то, что происходит внутри. Так много людей, так много различных национальностей, так много перспектив – и все собрались вместе на одном семинаре… естественно, наши проблемы обнажаются и отражаются другими за короткое время. Таким образом, мы учимся искренности и честности.
Рождение
Я помогаю людям стать повивальной бабкой своей живописи. Другими словами, я привожу их в психологическое пространство, в котором они готовы позволить картине родить себя – здесь они не являются «делателем», а просто помогают. Когда они не заморачиваются идеями о том, в какую сторону должны быть направлены мазки, когда они не в голове, рисование становится простым, возможно, даже проще, чем танец или музыка.
Рисование является инстинктивным; это одно из самых ранних достижений человечества. Рисование было частью нашей жизни еще до изобретения сложных языков – древние наскальные рисунки свидетельствуют об этом, – и это отражает истину, которая и сегодня остается с нами: рисование глубже, чем слова. Оно производит более сильное впечатление.
Но слова могут препятствовать картинам, которые жаждут выразить себя через нас. Как я уже говорила раньше, критика препятствует творчеству, суждения ограничивают наше видение, поэтому я разработала множество способов, позволяющих обойти их. Например, нужно пригласить участников встать, походить вокруг и остановиться перед картиной, которая им не нравится. Я включаю музыку и спрашиваю: «Если бы эта картина заставила вас танцевать, какой бы это был танец? Мягко воспринимайте эту картину, и пусть ваше тело реагирует на то, что чувствует сердце…»