Великие люди, изменившие мир
Шрифт:
По мотивам биографии генерального конструктора снят художественный фильм «Укрощение огня».
Значение:
• Королев – человек-легенда XX века:
– выдающийся ученый,
– основоположник практической космонавтики,
– генеральный конструктор космической техники,
– создатель советского стратегического ракетного оружия средней и межконтинентальной дальности. Он является первопроходцем многих основных направлений развития ракетного вооружения и ракетно-космической техники.
• Он создал свою школу, воспитал многих талантливых инженеров и ученых.
• С именем Королева связана целая эпоха в освоении космоса: первые
• Гениальные разработки Сергея Королева в области исследований межзвездного пространства бесценны для общепланетарного сообщества.
Что о нем говорили:
«Сергею Королеву больше, чем кому-либо другому, принадлежит заслуга в том, что космический век стал реальностью» (шведский физик, лауреат Нобелевской премии Ханнес Альфвен).
«Работать с Королевым было трудно, но интересно. Повышенная требовательность, короткие сроки и новизна… Он всегда до тонкостей хотел знать проблемы, которые решали его сотрудники, докладывая ему тот или иной вопрос, я нередко слышал: «Не понял, повторите». Это «не понял» не каждый руководитель мог бы себе позволить, боясь уронить свой авторитет в глазах подчиненного. Но подобные человеческие слабости были совершенно чужды Сергею Павловичу. Все наши проекты находили воплощение в ракетной технике, в первую очередь, благодаря С. П., которого никто и ничто не могло остановить, если что-то было ему нужно для дела» (академик Б. В. Раушенбах).
«Время – это то, что Королев ценил больше всего, и которого вечно ему не хватало» (Б. В. Раушенбах).
«Имя ученого переходит из летописи науки в историю человечества лишь при обстоятельствах чрезвычайных, когда решается новая задача, вставшая перед человечеством. Судьба Королева – главного конструктора космических кораблей – подтверждает эту мысль» (Б. В. Раушенбах).
Что он говорил:
«Наш главный девиз – беречь людей. Дай-то нам Бог сил и умения достигать этого всегда, что, впрочем, противно закону познания жизни. И все же я верю в лучшее, хотя все мои усилия, мой разум и опыт направлены на то, чтобы предупредить, предугадать как раз худшее, что подстерегает нас на каждом шагу в неизведанное».
«Порядок освобождает мысль».
«Ракета под водой – это абсурд. Но именно поэтому я возьмусь сделать это».
«Если ты сделал быстро, но плохо, все очень скоро забудут, что ты сделал быстро, но будут долго помнить, что сделал плохо. И наоборот, все скоро забудут, что ты делал долго, и не забудут, что сделал хорошо».
«Тот, кто хочет делать, ищет средства, кто не хочет, ищет причины».
«Не согласен – возражай, возражаешь – предлагай, предлагаешь – делай».
Пабло Пикассо – самый дорогой художник
Пабло Пикассо родился 25 октября 1881 года в городе Малага Андалузской провинции Испании. При крещении мальчик получил длинное замысловатое имя Пабло
Художественные способности у Пабло проявились рано. Технике рисования его обучал отец. Когда мальчику исполнилось семь, Хосе уже поручал ему дописывать некоторые элементы своих картин. А когда Пикассо подрос, отец доверил ему дописать довольно большой натюрморт. По легенде, художника так поразила техника сына, что он бросил заниматься живописью. На тот момент Пабло было тринадцать лет.
В этом возрасте Пабло Пикассо поступает в Барселонскую академию художеств. Подготовка к экзамену, как правило, занимавшая у студентов месяц, для Пикассо была сущим пустяком – он потратил на нее лишь неделю. Несмотря на свой юный возраст, он удивил комиссию своим мастерством и был успешно зачислен в академию.
Когда Пабло исполнилось шестнадцать, отец решил отправить его в мадридскую академию Сан-Фернандо, считавшуюся на тот момент лучшей школой искусств во всей Испании. Так в 1897 году юный художник переехал в Мадрид. Впрочем, занятия в академии продлились недолго – меньше года. Пабло окунулся в водоворот развлечений мадридской жизни, а также увлекся изучением работ интересовавших его тогда художников – Эль Греко, Диего Веласкеса, Франсиско Гойи.
Имя Пабло (в переводе с испанского – «Малый») было знаковым для будущего художника-авангардиста. Отражая сущность его физического недостатка (рост Пабло был всего 158 см; его даже называли Карликовым Минотавром), это имя породило в Пикассо комплекс маленького человека, мечтающего о величии, славе, признании и власти над женскими сердцами.
Самые известные из ранних работ художника: «Первое причастие» (1896) – большое полотно, изображающее сестру Пабло Лолу, «Автопортрет» (1896), «Портрет матери» (1896).
Во время учебы в Сан-Фернандо Пикассо впервые приехал в Париж – признанную тогда европейскую столицу искусств. В течение нескольких месяцев он посетил все парижские музеи, изучая живопись великих мастеров: Делакруа, Гогена, Тулуз-Лотрека, Ван Гога и многих других. Кроме того, он увлекался финикийским и египетским искусством, японской гравюрой и готической скульптурой. Как губка, он впитывал всю интересующую его информацию. В Париже художник познакомился с коллекционером и торговцем картинами Амбруазом Волларом, поэтами Гийомом Аполлинером, Максом Жакобом и др. К 1904 году Пикассо окончательно перебрался во французскую столицу.
Молодой художник оказался в нужное время в нужном месте – в бурлящем водовороте творческой жизни Парижа начала прошлого века. В этом, пожалуй, и заключался основной секрет его успеха. Горячий испанский темперамент, невероятное жизнелюбие, необычный взгляд на мир и абсолютная уверенность в собственной неповторимости обес печили Пикассо и его нестандартному творчеству неподдельный интерес публики.
Нельзя сказать, что Пабло обладал высокой техникой письма. Однако он был неплохим графиком и сумел привнести в живопись несвойственное ей графическое мировосприятие, отказавшись от передачи глубины пространства, игры светотени, цветовых нюансов. Все эти тонкости были чужды молодому амбициозному художнику, искавшему самовыражения и признания в парижской богеме начала XX века. Его коллеги по цеху – Ривера, Модильяни, Сутин, Брак – пытались найти новые пути в искусстве, но преуспели в этом далеко не все. Творчество же Пикассо оказалось созвучно времени, поэтому нашло отклик у публики.