Знаменитые дома, замки, усадьбы.Популярная энциклопедия архитектуры
Шрифт:
Свой первый дворец (Chateau de Longchamp) он приобрел неподалеку от Булонского леса.
Затем в Париже он купил великолепный особняк на Avenue Raphael, где расположилась богатейшая коллекция картин и рисунков – Карпаччио, Фрагонар, Рейнольдс, Грез, Канталетто, Буше. Потом появились замок в Ницце и роскошная вилла в Биаррице, два дома на Корсике…
Но, пожалуй, любимым «королевским» дворцом Коти следует считать усадьбу Артигни.
Признанному «императору» парфюмерии требовался королевский дворец для жизни.
В 200 км к югу от Парижа он нашел старый замок, расположенный на холме среди огромного парка. Замок был воздвигнут
Титул «императора парфюмерии» Франсуа носил с удовольствием. Свой статус богатейшего человека мира, он решил отразить и в архитектурном стиле дома.
Энергетика готики (именно в таком стиле был первоначально построен замок) совсем не подходила великому парфюмеру
Замки в готическом стиле хорошо соответствуют жесткому, деспотичному человеку, с сильными и зачастую ортодоксальными религиозными взглядами (см. таблицу «Предисловия»).
Все это не отвечало характеру Франсуа (в первую очередь в нем не было религиозной истовости). Не подходил к нему и архитектурный стиль модерн, несмотря на то, что он жил в эпоху, когда этот стиль был особенно популярен. Ведь « модерн» капризен и непредсказуем, богемен и артистичен.
А вот «Классицизм» был пожалуй наиболее близок характеру Франсуа. Не случайно большинство резиденций Коти устроены в классических стилях.
«Классицизм» роскошен и отражает стабильность и благосостояние. Он хорошо подходит гениальному бизнесмену, быстро схватывающему ситуацию и рождающему новые незаурядные идеи.
В течение 17 лет (в период с 1912 по 1929) Коти перестраивает свой новый дом в стиле классицизма XVIII века. Получившийся роскошный белоснежный дворец стал воплощением элегантной роскоши. Залы и комнаты дворца поражают современников грандиозными размерами. Строгие классические интерьеры, позолота настенных украшений и хрустальные люстры воссоздают подлинную атмосферу императорских усадеб прошедших столетий.
При входе, вдоль главного фасада дома, расположен огромный холл, с высокими от пола до потолка французскими окнами. Вторым рядом, выходя такими же большими окнами на противоположный фасад, расположена анфилада светлых комнат, имеющих многофункциональную роль. Они могут быть столовой, гостиной, банкетным залом, баром, чайной гостиной или парадной приемной. В торце с отдельным входом устроена кухня.
Второй этаж с огромным светлым купольным залом служит частными апартаментами. Здесь спальни, кабинет, библиотека, залы для приема близких друзей. Интересна роспись внутреннего зала. Она с одной стороны выполнена в стиле классицизма, с другой по своему цвету и экспрессии близка к стилю модерн.
Возможно, это дополнение дань энергетическим особенностям характеров членов семьи Франсуа Коти – ведь он жил в доме не один. В этом зале применен еще один действенный прием (практически из раздела «прикладной магии»). Издревле замечено, что в интерьере дома должны быть изображения его владельцев: вспомним, что во всех старинных домах висели портретные галереи, где часто изображалось несколько поколений семьи. В росписи, покрывающей стены и купол этого зала, были изображены сам Франсуа Коти, его жена и ближайшие друзья.
Дом получился великолепный. И сейчас, спустя почти сто лет вилла Де Артиньи, по праву считается, одной из самых красивых усадеб
Не случайно уже в наше время здесь останавливалась королева мать Англии, король Эфиопии, а в 1973 году в Артиньи собирались министры финансов пяти самых могущественных стран.
Вилла Арнага
Досье:
Место : Городок Комбо-Ле-Бен. Юго-запад Франции
Название: вилла Арнага
Архитектурный стиль: Романтический историзм на тему «Басского стиля».
Стили интерьеров: ар-нуво
Год постройки: начало 20 века
Владельцы: писатель Эдмон Ростан
Ар-нуво на тему загадочного народа: басков.
Вилла Арнага была построена в начале 20 века. Это было удивительное время. Разумеется, оно не зря называлось «серебряным веком». Столько великих талантов и гениев появилось тогда. Причем в основном в области искусства: в архитектуре, литературе, живописи, театре, философии! Одни успели расцвести и увянуть, другие выросли потом до тех высот, какие мы знаем. Еще это время называют эпохой модерна. В 1895 году в парижском салоне «Ар нуво» («Новое искусство») были представлены всякие всячины, в которых миру явились новые пророки от искусства. Они соединили то, что казалось несоединимым. Они вынули душу из мертвой материи, ставшей тюрьмой. Душа, ощутив свободу, стала сама творить новую материю.
Сколько замечательных особняков появилось в тот период во всем мире. Архитектура этих домов ломала всякие догмы и стереотипы.
Истоки модерна иногда видят, как фантазии на экзотико-историческую тему. Например, в России Федор Шехтель начинал строить свои первые дома, как фантазии на тему готики с оттенком русской-народной сказки. В Испании модернизм начинался как фантазия на готико-мавританскую тему, в Англии – на тему таинственного Востока или мужественно-романтичного шотландского эпоса.