История Сочинителя

Галеев Игорь

Ложный воинский путь не позволил многим кочевым народам зародить в себе представителей Авторства. Для начала нужно было остановиться и дать возможность развиться творческим направлениям. Там, где такое случалось, мужское творчество начинало устремляться всей своей нереализованной энергией к оплодотворению жизни авторским "я". Творческая энергия била ключом. И вот тогда явились истинные пассионарии (то есть "завоеватели" Творческого Начала ) и начинался настоящий творческий процесс, который со временем порождал прорывы из земной фатальности. Всё всему служит, нет ничего не вошедшего во что-нибудь, и все как бы равнозначны и равноважны. Но там, где проявляется Авторское "я" - есть остриё стрелы, есть результат, которому все послужили. Эта равнозначимость существует от того, что Творческое Начало неуничтожимо и из любых, пусть и ложных процессов и комбинаций, выстраивается основа (почва) для его развития. А высшая творческая функция у женщины - фиксировать мужское творчество и расширять его, дополнять,

корректировать своим природным инстинктом и чувством меры. Здесь они как бы меняются ролями. Женщина становится для Автора львом или вожаком стаи. Отчего все женщины так требовательны к мужчине в плане его реализации. Они инстинктивно хотят, чтобы и он "зачал, родил и вскормил" новую жизнь, хотят уравнять мужское и женское назначение, хотят реализоваться вдвоём. И потому так неугомонно ищут свой идеал в мужчине и потому становятся такими яркими поклонницами и фанатками талантов. И если однажды соприкасаются с настоящим творчеством, то уже не мыслят себя без волнений, исходят из его ценностей и соизмеряют жизнь и себя через них. И именно они являются ярыми покровительницами талантов и наиболее упорными хранительницами "шлаков" творческих процессов. А более развитые из них стремятся своих детей направить на творческий путь. Конечно, если бы они знали, что за "муки" должен претерпеть их ребёнок, каким изгоем он должен стать, порождая Новый мир, они бы наверняка попытались ограничить его земным фатальным существованием. Но они этого не знают, они этого испытать не в состоянии, как не в состоянии мужчина испытать родовые схватки. Такой вот дуализм.

А женщины поэты, композиторы, художницы и так далее? Здесь они всегда действуют по той же структуре, что и примерные псевдо-евреи. То есть они имитируют творчество и паразитируют на нём. Кстати Отто Вейнингер (сам еврей) очень точно подметил одну особенность, черту - женскую психологию у евреев. Евреи действительно ведут себя по-женски: эмоциональность, умение приспосабливаться к любым условиям (выживаемость), страсть к вещам и ценностям, коварство, подхватывание и впитывание чужих идей, отсутствие личностной оценки (размытое "я"), педантичность и практицизм в том, что касается материального и так далее. Это возникло в большей степени от того, что евреи вели родословную по материнской линии. И от этого так заземлились с женским желанием устроить жизнь вокруг семейного бытового очага, и от того им всегда ценна культура, а не само творчество, ибо из культуры можно извлечь выгоду и благоустроить своё земное существование.

Случилось ли среди женщин жертвоприношение творчеству? Нет. Случились попытки принести жертву культуре (как Марина Цветаева). Подобным женщинам приходилось взваливать заранее непосильную ношу, имитируя процесс мужского творческого развития (мужскую "беременность"), они не имели в себе творческой "утробы", где мог бы развиваться здоровый "эмбрион" Нового мира. По причине несформированности женского художественного своеволия; а если и достигая мгновений жертвенности, то в ущерб женскому в себе, во вред своим же детям. Такие исключения подчёркивают правило.

Женщина - хозяйка Земли. И её творчество земное, из всего, что создаёт мужчина, она может извлечь материальную пользу. Получается прикладное творчество - создание культуры: дизайн, оформление, иллюстрации, декоративность, камерность, изящество, этикет, вкус...

Она же воспитывает всем этим будущих Авторов, корректирует их творческие процессы и создаёт общественное мнение. Мужчина всего лишь часть в её земных владениях. Когда-то он создал женщину, её форму, походку, притягательность - плоть от плоти от своего творческого "я", и теперь она родила и воспитала его для того, чтобы он вновь её не оставил без внимания и когда-нибудь забрал в неведомый ей "неземной" мир.

Творческие типы.

В некоторые моменты я бываю категоричен. Но это не значит, что я не отвечаю за логику сказанного. Просто нет нужды, да и желания, разжёвывать достаточно очевидное и раздуваться до тавтологических философских величин. Я понимаю, что даже образованный читатель часто погружён своим сознанием в трясину заблуждений и лжи. Сколько во всех несвободы и фатальности! Но обо всех переживать не стоит - это тоже ложное сочувствие. Всё - это никто и ничто. Ежечасно на Земле погибает и умирает большое количество людей и рождается почти столько же. По большому счёту наличествует только кажущаяся стабильность (фатальность). Голос многих доходит до человечества спустя годы, а то и века. Жизнь человека - миг, и в тоже время этот миг может растянуться в вечность. Человеческие сообщества живут по муравьиной структуре. Это нужно признать за факт. Одних давят и убивают другие, беспрерывные катаклизмы, болезни, и каждый тащит в свою норку добычу, не задумываясь о фатальности своего земного существования. Такая жизнь лишена всякого смысла и не принесёт никакого "спасения" - молишься ты сказочным персонажам или нет. Впрочем, спасение будет дано по представлению или по "вере", но это же "спасение" получает каждый муравей, не зная, что он давно спасён. "Спасается" идея муравья и тип муравья - он бессмертен, потому что в нём нет ни личностного, ни авторского "я", значит не может быть и разумения и памяти о "спасении".

От чего должен

человек "спасаться"? от этой несовершенной жизни с неотвратимой перспективой смерти? Но что человек мечтает "спасти"? Тело, данное ему этой несовершенной жизнью. Но какое тело? Ребёнка? Юноши? Зрелое? Мудреца? Он, собственно, и не видит своё "я" вне своего тела, если и заявляет, что хочет спасти свою душу. Ибо он и душу не видит, не может её себе представить, не имея о ней знаний и памяти. Потому что идея "спасения" и не принадлежит ему, он никогда ею и не задался, если бы не явились не-человеки. То, что не можешь представить и к чему не приложены усилия получить нельзя. А все верующие могут представить "спасённым" только собственное тело. Но тело итак бессмертно. И на этой Земле и на следующей и на предыдущей. Бессмертен лев, бессмертна корова, бессмертен крестьянин, торговец, Петр Иванович Сидоров, но только вот об этом они не знают и не помнят. Любое собственное "я" бессмертно. Хочется, чтобы ваше "я" повторилось - пожалуйста хоть до бесконечности. Но ваше сегодняшнее "я" не имеет памяти о вашем предыдущем "я", значит и вновь иметь не будет.

"Хочу памяти!" - закричит Петр Иванович. Какие проблемы - дерзай, вспоминай пожалуйста...

И тогда начинается процесс воспоминания, авторства, сочинительства или же не начинается, или же обрывается на полпути. Творчество, как известно, во всех своего высшего выражения достигать не собирается.

Человечество - "материнская утроба" будущего вселенной, здесь миллионы зародышей соединятся в единый эмбрион будущей жизни. (Вспомогательный образ: люди - "икринки бога", миллионы и миллиарды не вылупляются или вылупившись - гибнут, но несколько развиваются в "мальков - человеков", в "рыб - богочеловеков", а некоторые возвращаются к своему нерестилищу, пройдя путь к зарождению новой жизни).

Вселенная "беременна" Вселенной, и теперь всё дело в сроках. И, как давно известно, каждый получит своё, а не чужое.

Но кто такие каждые? Уже от рождения в людях доминирует тот или иной тип (функция). Потенциально, любой может развиться в Автора. Из всякого материала можно сделать произведение искусства. Но есть наиболее подходящие, более "благородные" материалы - мрамор, золото, серебро, гранит... Так и люди разнятся качественно.

В принципе, всякий талант мог бы развиться в любом творчестве, так как само творчество неделимо - это люди разделили его на творческие направления, создав искусство - совершенно ложные человеческие ценности. Ни Рембрандт, ни Бетховен не ставили задач одарить именно человечество своими произведениями (вспомните их в конце жизни - одиноких и заброшенных, нищих, но приобретших Нечто, чему они принесли себя в жертву, и до чего никому не было дела, ибо никто не мог познать - что же такое это Нечто). Какое им было дело до человечества? Художников поглотил творческий процесс, они трансформировались в этот процесс всем своим существом, они сами стали Творческим процессом. Какое им было дело до искусства - будет ли оно радовать людей или служить им. Уж людей-то они насмотрелись и знали людские интересы, ведь те же люди не понимали их, развлекались или размножались, пренебрегали их творчеством. Только несмышленый талант может думать, что творчество имеет целью создавать произведения искусства для земного поклонения. То, что называется произведением искусства, - это всего лишь шаги, следы "радиоактивных" пожарищ, пепелища, выгоревшие изнутри жилища творческого существования. Творческий процесс покинул их, энергия улетучилась - осталась оболочка, "лягушачья шкурка", перед которой так благоговеют бездарные зрители. Остались картины, звуки, книги произведения-окна - индивидуальные выходы в иной Мир.

Но жизнь одного человека коротка, и возникла дифференциация творчества, ускоряющая общий творческий процесс осмысления и развития Творческого Начала. Раньше шаман и жрец включали в себя и использовали единое и неделимое творчество, "основатели" религий - так же. Но как только население начало увеличиваться и перерабатывать и поглощать природные богатства, когда паразитическое существование стало нормой, - творчество разделили на составные части, как бы желая компенсировать поглощение природных богатств ускорением творческого развития. Разделение творчества на направления, дробление направлений и та же специализация дали возможность любому продемонстрировать свои желания, внести свои предложения, попытаться развиться в авторство. Новые фантазии, изобретения, новые чувства, проникновения во все закутки Земли, в материю и открытие всё более детального знания - всё это символы и знаки перерождения вселенной.

Всё, что концентрировалось в Слове (понятия, формы, ритмы), и породило творческие направления. То есть Слово распалось на составные части и отслеживало процессы, анализировало, стремясь снова соединить весь опыт блуждания своих частей путём Художественности, как бы собрав разрозненную волю воедино.

Любое творческое направление содержит в себе память о единстве, о Слове, и потому, к примеру, и в архитектуре мы находим присутствие ритма (музыки), понятия (идеи) и формы (образа).

Каждый человек содержит в себе энергию "зародыша" творчества. Но не всякий развивает его до Художественности и потому авторство делится на творческие типы. Я их обозначил очень условно, ради общей картины: