Итоги № 2 (2014)
Шрифт:
Завершается XV век, Русь с тревогой, но вместе с тем и с некоторой надеждой на освобождение от бед ждет конца света, в городах и слободках свирепствует чума, а юноша, почти мальчик, Арсений совершает страшный проступок — по трусости и недомыслию губит свою возлюбленную Устину и их неродившегося ребенка. Теперь для того чтобы спасти их души, отмолить любимую женщину и сына, умерших без причастия и покаяния, перед Господом, Арсению нужно положить свою жизнь за их жизни. Ему предстоит полностью отрешиться от всего мирского, утратить все — даже самого себя, для того чтобы искупить сотворенное зло. Путь целителя, юродивого, паломника, схимника, одинокого мудреца становится его путем. От севернорусских земель до самого
Выдающийся русский латинист А. Н. Попов в свое время говорил, что преподавать легко — надо просто знать впятеро больше, чем рассказываешь студентам. Водолазкин — филолог, специалист по древнерусской литературе, любимый ученик академика Лихачева — настолько «впятеро» знает о русском Средневековье, что ему нет нужды тщательно, по крошечке собирать фактуру, пугливо избегать анахронизмов или обращаться к языковой стилизации как к способу легализовать свой сомнительный с академической точки зрения дискурс. Он просто выдыхает воздух соответствующей эпохи, и все, с чем этот воздух соприкасается, становится правдой — ненатужной и совершенной. Именно поэтому средневековый травник у Водолазкина имеет право без стеснения сказать: «Мы в ответе за тех, кого приручили», а история молодого археолога, приезжающего копать Псков в 1977 году и встречающего там свою несбыточную любовь, органично проступает в видении юного флорентийца — современника Рафаэля.
Однако абсолютная, как по камертону выверенная историческая достоверность — вовсе не единственное достоинство водолазкинского «Лавра», а ниша исторического романа — не единственная, в которую он ложится с приятным щелчком, как правильно подобранный кусочек пазла. Несколько лет назад «Письмовник» Михаила Шишкина заставил всерьез говорить о долгожданном рождении в русской литературе нового способа говорить о любви: этот роман был насквозь пропитан любовью, буквально состоял из нее, притом что любовная интрига как таковая в нем (за исключением первых нескольких глав) отсутствовала. В известном смысле «Лавр» продолжает ту же диковинную новомодную традицию: по сути дела это глубокий и страстный любовный роман, в котором любовь вынесена за скобки повествования. Она служит внутренней пружиной, приводящей в движение весь романный механизм и заставляющей главного героя ходить, говорить и двигаться, но при этом остается целомудренно и загадочно укрытой от читательских глаз.
Редчайшее сочетание постмодернистской игры и прозрачной, классической традиционности, суховатой академичной компетентности и теплой мудрой иронии делает «Лавр» Евгения Водолазкина той книгой, о которой приятно говорить и думать, которую хочется носить с собой, открывая и перечитывая в случайных местах, которую так и тянет дарить и рекомендовать знакомым. В том, что ее ждет счастливая читательская судьба, особо сомневаться не приходится. Надо думать, что и премиальная судьба этой книги тоже будет счастливой — не всякий год на отечественном книжном рынке появляется нечто настолько соответствующее самым разным читательским ожиданиям и надеждам.
Неистовый потомок Виссариона / Искусство и культура / Художественный дневник / Джаз
Неистовый потомок Виссариона
/ Искусство
Король стиля мануш Фредерик Белинский в Клубе Игоря Бутмана на Чистых прудах
На прошлой неделе все обсуждали российское гражданство Жерара Депардье. А тем временем в Клубе Игоря Бутмана на Чистых прудах дал концерт еще один «французский русский» — Фредерик Белинский, король гитарного gypsy jazz, или, по-другому, джаз-мануш.
Фредерик получил российское подданство два года назад из рук президента Медведева. Даже если не знать, о ком идет речь, фамилия музыканта ясно показывает, сколь глубоки его русские корни. Да, он потомок «неистового Виссариона», задававшего тон в революционном «Современнике» и посмертно в советских учебниках. А также внук пианиста Валентина Белинского, который считался любимым учеником самого Сергея Рахманинова и покинул Россию сразу после революции.
Чтобы искренне исполнять мануш, русских корней мало — нужна цыганская кровь, скажут вам знатоки жанра. Но и этого у Фредерика в избытке. Ведь его дед по другой линии — румынский цыган, известный скрипач Стефан Бротеску. А самого Белинского в начале карьеры прозвали «молодым Джанго» — по имени Джанго Рейнхардта, непревзойденного корифея стиля мануш, поразившего мир трехпальцевой техникой игры: два других его пальца пострадали при пожаре... Плюс классическое образование и консерватория, которую Фредерик окончил с серебряной медалью. В общем, стать великим ему было написано и на роду, и в дипломе.
Но мастеров gypsy jazz не так уж мало, а статус мегазвезды достался именно Фредерику. Он играл и для Николя Саркози, и для Михаила Горбачева, и для князя Монако Альбера II, и для короля Марокко Мухаммеда VI, который, как говорят, обещал осыпать музыканта золотом, если тот примет марокканское гражданство. Но верный зову предков Фредерик пренебрег выгодой и выбрал заснеженную Россию. В состав его знаменитого трио входят русские музыканты. И хотя выступает он на московских площадках нечасто, верные поклонники ждут его с нетерпением. Вот и на этот раз, несмотря на приличную плату за вход (от 1000 до 1500 рублей), в клубе можно было заметить людей самых разных состояний и сословий — от щеголяющих дорогими запонками коммерсантов до студентов.
При первых же тактах становится ясно, почему Фредерик получил титул лучшего в своем жанре. Чаще всего гитаристы вынуждены выбирать между суперскоростной игрой и чувственной, глубокой подачей материала. Совместить и то и другое непросто. Но для Белинского, похоже, нет проблемы или — или. Неповторимость интонаций и обертонов и умопомрачительную беглость пальцев он демонстрирует одновременно. Как, впрочем, и безбрежную фантазию в импровизациях: одну и ту же вещь Фредерик исполняет всегда по-разному. Это особенно умиляет, когда он берется за русский материал и играет на цыганский манер «Московские окна», «Я шагаю по Москве» и даже «Крылатые качели». Кажется, его громокипящая гитара вобрала в себя и плач цыганской скрипки, и балалаечные тремоло — эффект поистине взрывной.
Весь этот театр звука поддержан четкой и уверенной игрой второй гитары и контрабаса. В классических цыганских джазовых составах используется гитарная техника, известная как la pompe — «насос», когда струнные создают эффект мощной ритм-секции, заменяя барабаны. Но контрабасист у Белинского помимо этой роли выполняет и другие — попросту говоря, творит на сцене такое, что иным гитаристам за ним не угнаться. Поэтому даже сам Фредерик время от времени благосклонно примолкает, предоставляя контрабасу право солировать. Но его возвращения ждешь... Кстати, в следующий раз трио Белинского выступит в Москве в феврале. Уверен, публика успеет порядком соскучиться.