К. С. Петров-Водкин. Жизнь и творчество

Адаскина Наталия Львовна

Художник поддерживал дружеские контакты с Эренбургами, Кусевицким, С. Прокофьевым, встречался с А. Бенуа, К. Сомовым, Ю. Анненковым, П. Кончаловским, З. Серебряковой, Н. Рерихом.

Мария Федоровна с дочерью много времени проводила у своих родных и на водах, где она лечилась от тяжелого тромбофлебита.

«Париж — чудесный город — встретил меня сурово. До сей поры еще не устроился ни с мастерской, ни с квартирой <…> город (я уже забыл за 15 лет) какой он поразительной красоты. Как родной въехал в него. Все, кого видел здесь, предсказывают большие трудности с заработком» ^[614] .

614

Из письма Г. Я. Скулме от 21 августа 1924 из Парижа // К. С. Петров-Водкин. Письма. Статьи… С. 230.

Плодотворно работал над произведениями живописи и графики, участвовал в местных художественных выставках.

Здесь были созданы ряд портретов (Л. Эренбург, С. Андрониковой, С. Кусевицкого и др.), пейзажи, картины «В детской», «Материнство», «Спящий ребенок», множество рисунков.

В детской (Утро в детской). 1925. Холст, масло. Частное собрание

1925

5 января в Париже принял участие в вечере общества «Новых франко-русских друзей» («Les Nouvelles amities Franco-Russes») ^[615] .

615

РГАЛИ. Ф. 2010. Оп. 1. Ед. хр. 11. Л. 10.

24 января в парижской газете «Нувель литерер» («Les nouvelles litt'eraires») было помещено интервью ее редактора Жана Жуане Гуенна с Петровым-Водкиным ^[616] , где художник отвечал на вопросы о своем творчестве, в частности о своих поисках в области композиции и колорита, и о художественной жизни и художественном образовании в СССР.

В журнале «Clart'e» (1925. № 72) был опубликован рисунок Петрова-Водкина «Набережная. Бездомные» (1924) ^[617] .

616

Quenne G. G. Portraits d’artistes. Un entretien avec m. Petrow-Wodkine // Les nouvelles litt'eraires. 24 января 1925. Перевод интервью см. в книге: Петрова-Водкина Е. К. Прикосновение к душе… С. 113–114.

617

См.: Толстой А. Художники русской эмиграции… С. 298.

Участие во французских художественных выставках, в частности в 36-й выставке «Общества независимых» («Soci'et'e des Artistes independants»), экспонировавшейся в Париже с 20 марта по 3 мая 1925. Карточка участника была подписана президентом Общества Полем Синьяком ^[618] . В июне посетил последний в сезоне авторский концерт Стравинского на рояле с оркестром ^[619] .

Портрет мадам Пеньо на фоне Лувра. 1924. Частное собрание. Воспроизводится по фото

618

РГАЛИ. Ф. 2010. Оп. 1. Ед. хр. 8. Л. 8.

619

Из письма жене из Версаля от 12 июня 1925 (РГАЛИ. Ф. 2010. Оп. 2. Ед. хр. 47. Л. 220). См. также: К. С. Петров-Водкин. Письма. Статьи… С. 239.

Париж. Нотр-Дам. 1924. Холст, масло. ГРМ

Активно занимается живописью, работает над портретами. «Кусевецкий пригласил меня на воскресенье к ним, наконец-то я переговорю о портрете, только его жена не назначила еще час, на концерте завтра узнаю. Все восхищаются портретом Пеньо, особенно ее дочь (девочка не будет лгать) считает, что очень похоже. <…> Концерт Стравинского на рояле с оркестром, он сам будет играть. Это последний концерт». Живописный «Портрет мадам Пеньо на фоне Лувра», к сожалению, известен нам лишь по фотографии, он находится в США ^[620] . В отличие от большинства портретов 1920-х годов мадам Пеньо изображена на фоне парижского пейзажа.

620

Об этом см.: К. С. Петров-Водкин. Письма. Статьи… С. 239 (письмо жене от 12 июля 1925) и прим. 461. Фото, сохранившееся в семье художника, опубликовано в книге: Петрова-Водкина М. Ф. Мой великий русский муж… С. 53.

Участие во Всемирной выставке декоративных искусств в Париже, его произведения (1918–1924) были показаны в разделе экспонатов Ленинградского государственного фарфорового завода. Осматривал выставку.

«Вернулся по Экспланаде инвалидов, чтобы посмотреть выставку декоративных искусств: она очень интересна. Как показатель той ступени, на которой сейчас стоит прикладное искусство всего цивилизованного мира. Но в сущности положение очень печальное. Дух творчества исчез; работают одной только головой (все построено на чисто

механических умозаключениях) над изобретениями ради конкуренции» ^[621] .

621

Из письма жене от 1 июня // К. С. Петров-Водкин. Письма. Статьи… С. 236.

В августе возвратился в Ленинград. По приезде выступил в Академии художеств с докладом «Впечатления от заграницы».

«17 сентября 1925. Впечатления от заграницы.

1. Причины поездки. 2. Латвия. Рига. Музеи. Академия. Моя лекция (ярмарка). 3. Рига — Гент (разрушения от войны). 4. Париж. До и после войны. Воспоминания войны: „Могила неизвестного“ Памятник жертвам… Лувр. Люксембург. Montparnesse. „Rotonda“. 5. Искусство и Академия. Делакруа. Энгр. Коро. Сезанн. Пикассо. Дерен. Матисс. Валлотон. Ван-Донген. Леже. Flaminc. Лево-Центр-Право-Морис Утрилло. (сюжетность) Скульптура, Архитектура Простота. Графика. 6. Влияние Русской Культуры (Моды). Достоевский „Мистическая душа“ Лесков, Дельтель (родился в Царском Селе), Да-да-исты. Ж. Кокто (от Пуссена до Коро). Биржа искусства. Музыка: Бах. Стравинский вождь. (Пуланк, Мильо, Онегер, Орик) Прокофьев. Равель. Дягилев. Шведент балет. 17 американок. Les Cozaks. 7. Декоративная выставка (иллюстрация) План. Осуществлена. (Ozong Citrom) Экзамен Европы. Поиски „Высокого стиля“. Советский отдел. „Друзья Советов“. Школа (экзамены). Детское творчество. Моды. Театр Варьете. Внимание к детям. 8. Романтизм. Интернационализм. Тоска по миру на земле. Религия политическая. 9. В Европе не спокойно! 10. Возвращение в Ленинград» ^[622] .

622

Тезисы доклада (РГАЛИ. Ф. 2010. Оп. 1. Ед. хр. 104. Л. 5).

Композиция. 1924. Бумага, тушь, кисть. Частное собрание

На нижней набережной Сены. Бездомные. 1924. Бумага, тушь, кисть. ГРМ

Осенью поселились в Шувалове, в доме по улице Орлова, 73, затем — Новоорловская улица, 89. Здесь был создан ряд пейзажей и интерьеров в живописи и рисунке (главным образом кистью). По заказу Детгиза работал над альбомом «Фрукты и игрушки» (вышел из печати в 1937).

В мае в Торонто (Канада), а затем в ноябре в Питсбурге (США), в Галерее искусств экспонировалась «Русская художественная выставка», на которой Петров-Водкин был представлен картинами «Атака» (так в Америке называли картину «На линии огня»), «Семья», «Портрет А. А. Ахматовой», «Девушки». Некоторые произведения были проданы в Америке. Выставка имела прессу.

В архиве художника сохранились вырезки из американской и парижской газет (название газет не обозначено). От 15 ноября в подборке International Pittsburgh заметка «Strange Themes»: «В русском отделе, Галерея 7, № 226 „Девушки“ К. Петрова-Водкина, группа девушек спускающиеся с холма. Это ловкая композиция с тенденцией к скольжению, которое останавливается его волшебством — жонглированием колоритом. Это напоминает старую фреску своим величием и равнодушием к тому, что мы сейчас воспринимаем как реализм». От 23 февраля 1926 — заметка «Revue du Vrai et du Beau. Kousma Petroff-Vodkine» (Смотр истины и красоты) ^[623] .

623

РГАЛИ. Ф. 2010. Оп. 1. Ед. хр. 150. Л. 126. Л. 105.

1926–1927

В театре Вс. Мейерхольда планировалась постановка «История одного города» Салтыкова-Щедрина в инсценировке Е. Замятина (соавтором выступал Иванов-Разумник), к которой предполагалось привлечь К. С. Петрова-Водкина, С. С. Прокофьева, Ю. А. Шапорина ^[624] .

По воспоминаниям Марии Федоровны, в Шувалове у них бывали ее соученики по урокам пения у Жеребцовой-Андреевой, а также писатель В. Я. Шишков с женой и архитектор А. Е. Белогруд, художник Верейский и некоторые другие ^[625] .

624

Иванов-Разумник. Писательские судьбы… С. 474 (прим. 90).

625

Петрова-Водкина М. Ф. Мой великий русский муж… С. 59.