Крушение великой империи

Балязин Вольдемар Николаевич

После октября 1917 года Чаянов честно и самоотверженно трудился, решая множество конкретных задач по развитию советского сельского хозяйства. Он был не только блестящим практиком, но и выдающимся теоретиком аграрного вопроса, решительно расходясь со Сталиным в методах и смысле проведения коллективизации.

За свою недолгую жизнь (он прожил всего 49 лет) Чаянов написал около 400 книг и статей, переведенных на многие языки в разных странах мира. Идеи, высказанные в них, составили целостное и законченное учение, которое, будучи применено на всех континентах, спасло от голода сотни миллионов людей. И, к глубокому

сожалению, только у себя на родине это учение сначала было предано анафеме, а потом оказалось невостребованным.

Сталинская диктатура не терпела даже малейшего несогласия, а тем более возражений. Сталин еще до суда (при подготовке процесса) лично потребовал расстрела ученого, что и предопределило судьбу А. В. Чаянова.

Чаянов был расстрелян 3 октября 1937 года в Алма-Ате.

Анна Матвеевна (Павловна) Павлова

Великая русская балерина Анна Матвеевна Павлова (для благозвучия переменившая себе позднее отчество на Павловну) родилась в Петербурге 31 января 1881 года в семье отставного солдата и прачки. Отец умер, когда Ане было всего 2 года, и им с матерью нередко приходилось голодать. Бывали, однако, и светлые дни. Так было, когда Ане исполнилось 8 лет и мать повезла ее в Мариинский театр на балет «Спящая красавица». «С первых же нот оркестра, – писала потом Павлова, – я притихла и вся затрепетала, впервые почувствовав над собой дыхание красоты. Но когда взвился занавес, открыв раззолоченную залу дворца, я тихонько вскрикнула от радости. И, помню, закрыла лицо, когда на сцену выехала старая злая волшебница в карете, запряженной крысами.

Во втором акте толпа мальчиков и девочек танцевала чудесный вальс.

– Хотела бы ты так танцевать? – с улыбкой спросила меня мама.

– Нет, не так. Я хочу танцевать так, как та красивая дама, что изображает Спящую красавицу. Когда-нибудь и я буду Спящей красавицей и буду, как она, танцевать в этом самом театре.

Мама засмеялась и назвала меня глупенькой».

И все же права оказалась 8-летняя девочка, а не любящая ее мать.

Павлова поступила в Петербургское театральное училище. В числе 11-ти претенденток из числа 60-ти конкурсанток, претендовавших на обучение в Императорской балетной школе, после экзаменов оказалась и она.

«Поступить в Императорскую балетную школу – это все равно, что поступить в монастырь, – писала Павлова впоследствии, – такая там царит железная дисциплина». Сходство с монастырем дополнялось частыми молитвами, почти постоянным чувством голода и ужесточалось по сравнению с монастырем ежедневными обливаниями холодной водой и многочасовыми занятиями в репетиционных залах, перемежающимися с обычными уроками за партой.

Павлова сформировала для себя несколько заповедей и на первое место ставила следующие из них:

1. Красота не терпит дилетантства. Служить ей, значит, посвятить себя ей целиком, без остатка;

2. Даже балерина, имеющая успех, не может позволить себе лениться;

3. Не пытайтесь рабски подражать великим балеринам, выражайте свои чувства по-своему.

В 1899 году она окончила школу и через 7 лет получила звание балерины, протанцевав все эти годы на сцене Мариинского театра. Еще через 4 года Павлова начала гастролировать по городам России, и это принесло ей сначала всероссийскую, а вскоре и мировую славу. Ее появление

в балетных спектаклях театров Петербурга и Москвы стало большой редкостью, так как с 1908 года она почти все время проводила в зарубежных поездках.

Павлова триумфально выступала в так называемых «Русских сезонах», проходивших в Париже, в Берлине, Брюсселе, Монте-Карло, Лондоне, Будапеште и других европейских городах. «Русские сезоны» были организованы выдающимся театральным деятелем и искусствоведом С. П. Дягилевым и проходили с 1907 до 1929 года.

В 1909–1912 годах в Париже стала выступать балетная труппа Мариинского театра, в которой ведущие партии исполняли А. П. Павлова, Е. В. Гельцер и В. Ф. Нижинский. Руководителем труппы был прославленный балетмейстер и педагог М. М. Фокин, сделавший для Павловой очень много. Он, как и Павлова, был выпускником Петербургского театрального училища, а потом солистом Мариинского театра и преподавателем училища.

В спектаклях и концертах, поставленных Фокиным, Павлова исполняла ведущие партии в балетах «Виноградная лоза» Рубинштейна, «Эвника» Щербачева, «Павильон Армиды» Черепнина. Специально для Павловой он поставил концертный номер «Лебедь» на музыку Сен-Санса (за границей этот номер стал называться «Умирающий лебедь» и впоследствии сохранил это название).

В 1910 году Павлова создала собственную труппу и стала гастролировать с нею по всему миру. Накануне Первой мировой войны она приехала в Москву и летом 1914 года дала в саду «Эрмитаж» свой последний концерт в России.

Оставаясь за рубежом, Павлова считалась великой русской балериной, которая не только была подготовлена классической русской балетной школой, но и во многом предопределила дальнейший рост русского балета.

Умерла она в Гааге 23 января 1931 года.

Федор Иванович Шаляпин

Великий русский певец и актер Федор Иванович Шаляпин родился в Казани 1 февраля 1873 года. Его отец был писарем в сельской управе, мать работала по дому, растя Федора и еще двух младших детей – брата и сестру.

В детстве Федор пел в церковном хоре, на свадьбах и похоронах. В 13-летнем возрасте он окончил четырехклассное церковно-приходское училище. С этого же возраста увлекся театром, но жизнь заставила его пойти «в люди»: был он писарем в ломбарде, учеником-столяром в ремесленном училище, писарем в земской управе, в суде, в Духовной консистории.

В 17 лет Шаляпин подписал первый контракт, поступил хористом в оперную труппу Семенова-Самарского, но продолжал служить писарем в уфимской управе. Потом пел в Самаре, гастролировал по городам Поволжья, Урала, Средней Азии и Кавказа.

В Тифлисе (нынешнем Тбилиси) Шаляпин стал брать уроки у профессора Усатова – бывшего певца Императорских театров, который и сделал из него оперного певца. Он стал петь в Тифлисском оперном театре в спектаклях «Паяцы», «Борис Годунов» и «Евгений Онегин». Оттуда Шаляпин переехал в Петербург и стал солистом Мариинского театра, но вскоре, переехав в Москву, стал солистом очень престижной частной оперы С. И. Мамонтова. В Москве он женился на прелестной солистке – балерине-итальянке Торначи. Именно тогда Шаляпин соединил оперу с драмой, не только став выдающимся певцом, но и великим драматическим артистом, опровергнув мнение, что в опере нельзя играть Шекспира.