Практикум по арт-терапии. Шкатулка мастера

Тарарина Елена

1. Посмотрите на свой рисунок, висящий на стене. Выберите на нём линии или какую-нибудь часть линий и нарисуйте их на листе бумаги любым цветом в столбик.

2. Посмотрите на только что изображённые Вами линии и нарисуйте рядом похожие, но с некоторыми изменениями.

3. Выберите цвет и на новом листе бумаги нарисуйте с лёгким нажимом тонкую линию, а затем постепенно увеличивайте нажим кисти, рисуя другие линии.

4. Нарисуйте линии, куда-нибудь устремлённые, покажите их направленность.

5. Нарисуйте линии

так, чтобы они взаимодействовали друг с другом: встречались, пересекались, сталкивались, «обнимались» и т. д.

6. Изобразите «приятную» и «неприятную» линию.

7. Изобразите цветной «танец» линий.

8. Совместите несколько цветовых линий таким образом, чтобы получился некий пейзаж или что-либо существующее в природе.

9. Анализ клиентами своей работы.

Выводы. Техника может быть использована для развития эмоционального интеллекта; способности к спонтанности; в работе по преодолению закрепощённости и коррекции внутреннего контроля.

Техника «Линия жизни/Жизненный путь» А. Копытина (модификация Е. Тарариной)

Цель: актуализация и выражение чувств, связанных с разными периодами жизни; их осознание и интеграция.

Задачи:

укрепление образа «Я»;

выявление и осознание потребностей, установок и ценностей;

обретение или переоценка смысла жизни;

исследование системы отношений, актуализация и разрешение внутриличностных конфликтов.

Инвентарь: фотографии, клей, краски, кисти, бумага (АЗ).

Время работы: 60 минут.

Возрастные рамки применения: от 14 лет и старше.

Алгоритм работы

Вступление. Участникам группы предлагается принести фотографии, на которых они запечатлены в разные периоды своей жизни, а также журналы, газеты, вырезки, открытки и т. д.

Можно попросить клиентов принести такие фотографии, которые отражают «критические» или наиболее значимые моменты в их биографии, либо предоставить им возможность свободного выбора.

Основная часть

В ходе занятия участники показывают друг другу созданные работы и комментируют их. Тренер может дать информацию по темам: ролевая динамика, профессиональная деятельность, сфера досуга, семейные отношения. Один из вариантов данной техники предполагает визуальную систематизацию снимков посредством изготовления плакатов, коллажей и последующее их обсуждение.

Вывод. Применение данной техники в групповом контексте способствует самораскрытию участников группы, их сближению и обнаружению различий и общности опыта.

Техника «Автопортрет в полный рост» А. И. Копытина (модификация Е. Тарариной)

Цель: выявление и коррекция индивидуальных особенностей человека, его

отношения к себе, своей внешности; обретение или переоценка смысла жизни; выявление собственных потребностей и внутренних конфликтов; выявление и осознание внутренних и внешних ресурсов.

Задачи:

психодиагностика бессознательных эмоциональных компонентов личности;

выражение чувств, связанных с образом «Я» и отношением к себе;

развитие интереса к себе и повышение самооценки;

организация внутреннего диалога со своим «Я»;

принятие своего «Я»;

формирование навыка внутренней рефлексии (честность с самим собой).

Применение: преодоление жизненных кризисов, смена места жительства, работы и т. и.

Инвентарь: два рулона плотной бумаги длиной около двух метров каждый без соединительных швов. Можно использовать обратную сторону обоев, плотную оберточную бумагу. Краски или восковые мелки, масляная пастель, гуашь, кисти, баночки с водой, ластик, скотч.

Время работы: 1,5–2,5 часа.

Возрастные рамки применения: от 10 лет и старше.

Алгоритм работы

Введение. Клиенту предлагается нарисовать автопортрет реальных размеров, в реальном времени и желательно в реальном внешнем виде. Важно, чтобы автопортрет передавал основные черты характера того, кто его рисует.

Инструкция к действию.

• Соедините два рулона бумаги скотчем.

• Обведите свой силуэт во весь рост (участники в группе обводят друг друга).

• При помощи скотча повесьте бумагу на стену так, чтобы портрет оказался на одном уровне с Вами, и приступайте к рисованию.

В процессе рисования обращайте внимание на чувства, которые Вы испытываете; какую часть тела рисовать легко, а какую – сложнее. Время рисования – от часа до полутора.

Диалог с автопортретом

Клиенту предлагается, глядя в глаза своему изображению, обратиться с посланием, пожеланием для самого себя. Важно обращаться к портрету на «ты» и говорить вслух. В этом диалоге следует быть максимально честным. Диалог происходит в тройке «автор рисунка – портрет – свидетель (другой участник группы)». Задача свидетеля: оказывать эмоциональную поддержку и молча соприсутствовать в процессе.

Время работы: 5-15 минут.

Фотографирование с автопортретом (выполняется обязательно!)

Обсуждение.

• Получили ли Вы удовольствие от процесса?

• Какие чувства возникали во время рисования автопортрета?

• Как отношение и чувства к автопортрету связаны с отношением и чувствами к себе?

• Что рисовать было легко? Что сложнее?

• Как связано это с Вашими убеждениями и взглядами относительно себя в реальной жизни?