Профессия скрипт-супервайзер: Разговор двух камней в темной комнате одним кадром
Шрифт:
Сразу же остановимся на «больном» вопросе: обязан ли скрипт вести оба этих документа? Ответ отрицательный и имеет обоснования. Оба документа (протокол и брейкдаун) являются элементами планирования. Ведение каждого из документов предполагает практические знания о распределении обязанностей на съёмочной площадке, умение формулировать и ставить производственные задачи департаментам. А значит, руководительские навыки, права и соответствующий статус. Скрипт-супервайзер выполняет функции контроля в съёмочной группе, но никак не управления. Он может предоставить скрипт-таблицу, которая является производственной расшифровкой сценария и может помочь полноценно наполнить брейкдаун. Может обработать готовые протоколы и внести дополнительные вводные в ту же скрипт-таблицу, чтобы проконтролировать точность их воплощения. Но не обязан вести ни один ни второй из упомянутых документов. Сводный брейкдаун ведётся для всей группы. Ответственным за
Приведём простой пример. Допустим, в нашем фильме планируется сцена, в которой персонаж от злости ломает рукой карандаш. Какие вопросы поступят от всех департаментов, от самого режиссёра и от второго режиссёра (и будут занесены в протокол)? Перечислим основные:
– какой карандаш (цвет, форма, грифель, длина, характер и фактура);
– сколько дублей будем ломать (то есть какое количество раз и сколько раз захотим это снять в разных кадрах, то есть буквально сколько карандашей реквизиту нужно приобрести);
– будет ли ломать карандаш сам актёр (не думайте, что это так просто, как кажется, попробуйте сами), надо ли согласовать через его агента, надо ли подпилить карандаш (чтобы он смог сломать его в кадре сам), надо ли пригласить дублёра-каскадёра и увидим ли мы в этом случае дублёра целиком или только детали его рук;
– поранится ли актёр при этом ломании карандаша, надо ли нам «протягивать» его рану по всем стыкам сценария дальше и в каком виде, запачкает ли он кровью из раны костюм.
Казалось бы – исчерпывающее обсуждение. Что может дополнить скрипт-супервайзер к этим вопросам? На самом деле многое. Например, скрипт может напомнить, что цвет непременно должен быть зелёным, потому что в пятой сцене двенадцатой серии детектив замечает в протоколе неточность показаний и находит обломки зелёного карандаша вместо описанного красного, чем и уличает убийцу. А ещё скрипт укажет на то, что обломки карандаша должны валяться на столе среди бумаг в данном объекте в течение всех серий от первой до последней (пока сообразительный детектив их не найдёт). Или же наоборот: скрипт скажет, что быть не может никаких карандашей в данной комнате, потому что это кабинет брата жены дяди убийцы и в персонажной «библии» сказано, что у него «карандашофобия», да и рук-то нет, и ломать карандаш нечем! Его и зовут ведь так – Безрукий Дядя. Просто авторы при оформлении перепутали имена и в этой серии почему-то стали писать его по фамилии Полуточилкин. А название объекта тоже не указано вовсе, так же как и день перепутан с ночью. Он ведь только что пожелал всем спокойной ночи, а отправился почему-то в кабинет. В общем, вопросы, вопросы, вопросы – это и есть «скрипт и начала анализа». Вопросы оформления и технической редактуры сценария – это отдельная тема в отечественном кинопроизводстве и тоже весьма болезненная. Скрипту полезно разбираться в этом, и поэтому мы ещё обратимся к правилам заполнения шапок сцен в сценарии. Пока запомним главное – редактирование не может производиться без партнёрства со вторым режиссёром. Потому что все изменения в сценарии должны в конечном итоге отображаться в КПП! Если этого не произойдёт, то группа может просто не заметить изменений и не успеть подготовиться – это значит, что замыслы и задумки «творцов» не будут реализованы.
Пример с поломкой карандаша в кадре утрирован. Но он хорошо показывает вот ещё что…
Одна строчка в киносценарии может обернуться серьёзным эпизодом для производства.
Одна безобидная строчка. И часа два съёмочного дня, не говоря уже о количестве часов обсуждений, подготовительных работ и задействованных людей. Такова скрытая сторона кинопроизводства.
Редактура сценария совместно с авторской группой, режиссёром-постановщиком, вторым режиссёром и режиссёром по планированию
В каждой российской кинокомпании, а также и у каждого исполнительного продюсера свой подход к решению «второго наболевшего» вопроса: должен ли и может ли скрипт-супервайзер участвовать в редактировании
Во многих современных крупных компаниях, круглогодично занимающихся сериальным производством, существуют так называемые «авторские комнаты» или попросту группы сценаристов, которые разрабатывают, пишут и ведут отдельные проекты. При этом в каждой из таких «комнат» (авторских групп) может быть свой старший автор или креативный продюсер (креативный продюсер при этом может курировать несколько проектов). Также вместо креативного продюсера в компании данные функции может исполнять редактор (изначально в кинопроизводстве существовали именно редакторы). При подобном подходе авторы и сценарий зачастую неприкосновенны: буквально сценарий позиционируется как документ, и редактировать его имеет право только специально назначенный человек. Однако и в этом случае набор обязанностей зависит от решения конкретного исполнительного продюсера (которых в крупной кинокомпании может быть несколько и каждый со своей командой). Кроме редактора или другого представителя авторской группы внесение правок в сценарий может быть поручено второму режиссёр (либо режиссёру по планированию). При правильном и последовательном производстве никто другой не в праве «прикасаться» к сценарию как к документу.
Уточнять нужно всегда индивидуально при «заходе в проект»! Важно «на берегу» заранее выяснить, предполагается ли для должности скрипт-супервайзера участие в редактировании, оформлении сценария, а также внесение в него правок по ходу работы. После подписания договора поздно будет заявлять о своих неготовности, незнании, нежелании.
В целом такую работу не совсем правильно поручать скрипту, потому что прежде всего от этих правок зависит работа второго режиссёра. И он же обязан доносить информацию о внесении новых изменений в сценарий до цехов (до тех, кто будет непосредственно делать и воплощать в дальнейшем то, что было придумано). Поэтому если скрипту и брать на себя правки и редактирование сценария, то только в контакте со вторым режиссёром! Важно усвоить технологию.
Все новые вводные, правки, придумки должны быть зафиксированы в либретто второго режиссёра, только так они попадут в КПП!
Следует помнить, что СЦЕНАРИЙ – ЭТО ДОКУМЕНТ! А потому и относиться к нему следует соответственно. Составляющие сценария (кинотекст, диалоги, ремарки, персонажи, хронологическая сетка дней/ночей, наименования объектов/подобъектов, режимы и пр.) непосредственно влияют на производство. И значит, должны контролироваться руководящими членами съёмочной группы и согласовываться непосредственно с авторами.
Главное правило внесения правок в сценарий: все изменения ВЫДЕЛЯЕМ ЦВЕТОМ и ПЕРЕЧИСЛЯЕМ в сопроводительном письме.
Встречается даже целая система цветовых выделений: красным «удалено», жёлтым «переписано», зелёным «добавлено». Смысл состоит в том, чтобы съёмочная группа не вычитывала сценарий заново бессчётное количество раз накануне съёмок, по ночам, без выходных. Также в названии файла следует указывать дату версии сценария. Допустимым считается и сокращённое примечание в названии: драфт, финал, предфинал и т. п. Драфт в данном случае обозначает, что сценарий пока находится в стадии правок и переписываний. Другими словами, это промежуточный вариант сценария. Когда «переписки» заканчиваются, обычно говорят, что «сценарий залочен» или «зафинален». Например: «Сценарий ДАО СКРИПТА-8_СуперФИН-5_Правки Настя_На утверждение_01.10.23».
К сожалению, на практике часто приходится сталкиваться с ситуацией, когда сценарий дописывается в процессе подготовки или даже (не в учебнике будет сказано) в процессе съёмок. Ситуация объяснима: в сериальном производстве бюджеты обычно утверждаются на стадии поэпизодников и начисление авторам оплаты за написание серий уже считается началом работ (формально и документально). Авторы (так же, как и все люди) не роботы, поэтому они и продолжают бесконечно улучшать своё детище, далее к этому процессу подключается режиссёр, и в итоге, если бюджет ограничен, то и процессы приходится «параллелить». У каждого в кино свой «горящий велосипед» из известного анекдота, но каждый при этом хочет снять хорошо то, что ему доверили, – это правда (честно-честно, хотя иногда со стороны так и не кажется). Единственное, что помогает не сгореть, маневрируя в этом полыхающем цирке на своём единственном уцелевшем колесе – не думать, что ты единственный, кто делает всё возможное. Каждый старается и делает всё, что может (а если не делает, то просто не может, ну или он – исключение из правил). К попытке понять другого и влезть на секунду в чужую шкуру мы ещё вернёмся. Этот навык для скрипта (прошу заметить) не бесполезен.