Стремление к превосходству
Шрифт:
коммерциализации современной культуры.
Конечно же мы наблюдаем весьма существенное
различие между «бытовым» понятием красоты и
113
эстетически-философским. Ныне существует такая мощная палитра эстетических норм, суждений,
взглядов, такое поистине неограниченное пространство для эстетического
воплощения. И здесь важно правильно сориентироваться, чтобы не сорваться в крайнюю плоть
креативности, как раз в ту «жесткую эстетику» хамского, низменного, кричащего, безвкусного.
Потому как норма несколько нарушена. Предпочтение отдано на откуп безобразного,
дурновкусия.
Когда вы созерцаете какой-нибудь предмет, вы можете сказать: «Он мне нравится». Другой
человек, посмотрев на него, воскликнет: «Да он же безобразен». «Дело вкуса», - скажете вы. А
если нет вкуса?! А если он другой? Есть ли некая формула правильного эстетического
восприятия? Вкус нужно формировать, последовательно, терпеливо, возделывая целый
культурный эстетический опыт. Возьмем тот же предмет, о котором вы высказали различные
мнения. Мы видим, что в нем нет ничего лишнего, ничего недостающего, мы ощущаем его
гармонию, полноту, ничего не диссонирует, следовательно, он эстетически красив. В примере с
человеком мы возьмем средние пропорции тела и лица и увидим в нем идеал. Эстетически-
философское восприятие красоты нужно развивать, оно связано с логическим вычислением мозга
и присуще отнюдь не всем. Почему именно грекам удалось создать, как нам кажется, целостный
эстетический пласт культуры, сформировать некие каноны красоты, которых мы придерживаемся
до сих пор, называя их высокими и неподражаемыми. А, может не все так однозначно?
114
Великий исследователь античности А.Ф. Лосев пишет «...когда мы видим, что Платон гонит в
шею всех художников и поэтов из своего идеального государства вместе с проститутками,
актерами, модистками, цирюльниками, поварами, торговцами лакомствами и пр., всю эту, как он
выражался, «массу ненужных людей». Где же тут искусство, красота, любовь, творчество?» Лосев
А.Ф. Очерки античного символизма и мифологии» - М., 1993, с.775.
Может быть сейчас у нас есть такой шанс - создать определенное поле новой эстетосферы,
привнести нечто новое, которое бы определило новые каноны прекрасного,
содержание и смыслы на последующие века.
Бессмертные произведения греческих трагиков, таких как Эврипид, Софокл и Эсхил, также
влияли на древнего грека. Посредством сильного переживания о трагической судьбе героя у
зрителя вырабатывается иммунитет к трагедиям в личной жизни. За что ему оставалось
переживать, ведь в его жизни было уже столько трагедий, пережитых в театре? Беспомощность
человека перед неумолимым роком, невозможность что-то изменить в своей жизни, полная
зависимость перед волей богов не оставляли ничего иного, как смириться перед жестокой
реальностью. Действие трагедии сопровождалось музыкой и хором. Сначала был только один
актер, жалкий и бессильный перед «диктатом» природы, жестокими силами, не обращающими
внимания на человеческие мольбы, со временем, для диалогичности, на сцену ввели еще одного
актера.
Греческая трагедия, как кульминация высокой
115
эстетической культуры, осталась в прошлом. Современная ее версия является, скорее всего,
сентиментальной драмой, которая, после многократного просмотра, еще больше делает нас
изнеженными и ранимыми, а стало быть, уязвимыми. Конечно, и сегодня есть люди, закаляющие
себя в трудностях, но только они являются, скорее, исключением. В Древней Греции же данный
феномен носил массовый характер.
Высокую эстетическую норму в художественных произведениях мы можем проследить на примере
двух поистине бессмертных сочинений.
Греческая культура началась с мифологического цикла, в центре которого находятся известные
произведения великого Гомера: «Илиада» и «Одиссея». Они так великолепно вписывались в этот
цикл, что до девятнадцатого века их считали вообще вымыслом. Если мы посмотрим на сюжет
«Илиады», то заметим некую странность: она не имеет ни начала, ни конца, в то время как
«Одиссея» имеет полный круг событий и в художественном плане совершенна. Ответ как раз
кроется в этих двух произведениях. Они были двумя культовыми эпосами своего времени. Их
многие учили наизусть и пели. Постоянно сравнивая одно произведение с другим, люди пытались