Свет погасших звезд. Они ушли в этот день
Шрифт:
Из этого списка наибольшим успехом у зрителей пользовались фильмы «Сын» и «В добрый час!», где у Харитонова были главные роли. В первом (его снял будущий выдающийся кинобаталист Юрий Озеров) он сыграл десятиклассника Андрея Горяева, который, после ссоры с отцом из-за своего попадания в милицию, уходит из дома, устраивается на стройку и там «становится человеком». Во втором он опять играл 17-летнего юношу (теперь уже бывшего десятиклассника), который стоит на распутье, не зная, какую профессию выбрать, и в итоге уезжает в Сибирь, чтобы именно там пройти свои первые жизненные университеты. Все эти картины чрезвычайно нравились рядовому зрителю, который видел в молодом Леониде Харитонове тот положительный тип современника, с которого
Например, после того как он сыграл обаятельного сержанта милиции Василия Шанешкина в картине «Улица полна неожиданностей» (1958), многие молодые люди пошли служить в органы внутренних дел. Собственно, именно для этого фильм и снимался: он ставил целью вернуть пошатнувшееся у граждан доверие к органам правопорядка. А после фильма «Иван Бровкин на целине» (1958) миллионы советских юношей и девушек отправились осваивать целинные земли.
Что касается официальной критики, то она не все работы Харитонова принимала восторженно. К тому времени на волне хрущевской «оттепели» в жизнь вступала новая плеяда молодых критиков, которая с определенным скепсисом стала относиться к кинематографу, несущему в себе оптимизм. Такие критики называли его «ландрином», то есть приукрашенным кинематографом. Им ближе был итальянский неореализм, где жизнь показывалась реально и почти без прикрас. Вот и те же критики Н. Колесникова и Г. Сенчакова, которые в целом положительно оценивали творчество Харитонова, два последних фильма с его участием отнесли к разряду неудачных. Цитирую:
«Воодушевленные тем успехом, который сопутствовал фильму „Солдат Иван Бровкин“, авторы решили продолжить экранную жизнь своего героя. Впоследствии появился фильм „Иван Бровкин на целине“. Однако, несмотря на любовь зрителей к герою, эта картина успеха не имела. Искусственно перенесенный в новые условия, Иван Бровкин, уже „исчерпавший“ свой характер, оказался на целине заурядным и неинтересным. Леониду Харитонову нечего было играть.
Кстати сказать, «Иван Бровкин на целине» – не единственная неудача Леонида Харитонова в комедии, неудача, в которой он виноват меньше всего. Сержант милиции Шанешкин в комедии «Улица полна неожиданностей», поставленной по сценарию Л. Карасева режиссером С. Сигалевым, так и остался из-за отсутствия драматургии образа без характера, условной фигурой, как ни старался актер наделить его хоть какими-то чертами реального человека…»
Согласиться с этим мнением нельзя, поскольку оно явно субъективное. Что значит заявление: «Фильм „Иван Бровкин на целине“ успеха не имел», если в прокате 1959 года он занял 2-е место, собрав 44 миллиона 800 тысяч зрителей, то есть почти на 5 миллионов больше, чем первая часть! Неужели уважаемые критики считали советского зрителя настолько слабо разбирающимся в кино, чтобы платить свои кровно заработанные за плохое зрелище? Тайну сию разгадать не сложно: просто мнение официальной критики не совпадало с мнением рядовых зрителей.
Та же история и с фильмом «Улица полна неожиданностей». Другое дело, что с этой картиной закончилась «золотая пятилетка» в карьере Леонида Харитонова. Хотя, казалось бы, ничто не предвещало подобного развития событий. Ведь Харитонов был на гребне успеха и вполне счастлив в личной жизни. Кстати, стоит сказать несколько слов о последней.
Еще когда Харитонов учился в Школе-студии, отбоя от поклонниц у него не было. Как вспоминает его однокурсник Лев Дуров: «У нас на курсе первый парень был – Ленька Харитонов! Хотя вроде бы и ростом невелик, и атлетической фигурой не обладал. Романы у него были и в университете, и в Школе-студии. Но, что примечательно, романы заканчивались, а дружба продолжалась. До конца его жизни…»
Именно во время учебы в Школе-студии Харитонов познакомился
«Все произошло стремительно: на пробах свет поставили, я увидела эти синие глаза – и утонула. Он от меня не отходил, несмотря на то что был женат. Долго отбивалась, но когда вся группа собралась у Лениных родителей, он меня познакомил с мамой, папой – и все решилось само собой. Вскоре после свадьбы я родила сына Алексея – два года сидела с ребенком, и Леню это вполне устраивало…»
Между тем последней большой ролью Харитонова в кино стала роль в картине начинающего режиссера Евгения Карелова «Пусть светит» (1960). Причем это был не художественный фильм, а телевизионный. Это была экранизация одноименной повести А. Гайдара, где речь шла об участии комсомольцев в эвакуации жителей сел и городов в годы Гражданской войны. Таким образом, по злой иронии судьбы, звездный круг Харитонова замкнулся на экранизации А. Гайдара: он начал свою карьеру в кино с главной роли в «Школе мужества», и последняя его крупная роль тоже была связана с книгой этого замечательного писателя. И хотя в кино Харитонов продолжал сниматься (в первой половине 60-х он – еще в четырех картинах: «Длинный день», 1961; «Капроновые сети», 1962; «Большой фитиль», 1963; «Все для вас», 1964), однако все эти фильмы не оставили в сердцах зрителей практически никакого следа. Поэтому и участие в них Харитонова осталось незамеченным. И дело было совсем не в том, что актер растранжирил или пропил свой талант, а в том, что в советском кинематографе наступила новая эпоха – «антиландринная».
Стало модным снимать кино проблемное, заземленное, и те герои, которых совсем недавно играл Харитонов, безвозвратно канули в прошлое. Его обаятельное и открытое лицо перестало удовлетворять режиссеров, которые бросились открывать новый кинематограф, где уже царствовали другие лица: либо глубокомысленно задумчивые, либо рефлексирующие, а то и вовсе скучные. А в подобном кинематографе обаятельные русские актеры вроде Леонида Харитонова или Николая Рыбникова (еще один кумир 50-х, который в 60-е годы практически сошел на нет) были уже не нужны.
Поскольку работы в кино у Харитонова стало значительно меньше, он все свои силы сосредоточил на работе в театре, во МХАТе. Там он уже играл не эпизодики, а вполне крупные роли, причем как в современных пьесах, так и в классических. И вообще во МХАТе Харитонов несколько лет чувствовал себя как дома. Даже «старики» театра – Борис Ливанов, Алексей Грибов, Владимир Белокуров – его уважали и частенько брали с собой выпивать. Склонность такую Харитонов имел еще со времен съемок фильма «Солдат Иван Бровкин». Там у него открылась язва, и врачи, лечившие актера, посоветовали ему пить чистый спирт. Вот он и пристрастился. Правда, потом сумел совладать с пагубной привычкой и даже порой отказывал мхатовским «старикам»: дескать, не могу, я за рулем.
Еще Харитонова спасали концерты, которые он начал давать с конца 50-х, когда на свет появилось Бюро кинопропаганды. Куда бы ни приезжал актер, хоть в самую отдаленную глубинку, везде его встречали восторженные толпы поклонников, которые прекрасно помнили его прежних героев, а особенно Ивана Бровкина. На этих встречах актер пел, читал стихи, показывал отрывки из мхатовских спектаклей, в которых имел счастье участвовать. Однако именно эти концерты стали поводом к серии скандалов, разразившихся вокруг имени Харитонова.