"Дева со знаменем". История Франции XV–XXI вв. в портретах Жанны д’Арк
Шрифт:
Так, вероятно, уже в конце XVI столетия был создан очередной «портрет» Девы, достаточно часто воспроизводившийся впоследствии и являвшийся неким «гибридом» «Портрета эшевенов» (ил. 21) и инициала из рукописи материалов процесса по реабилитации, датирующейся самым концом XV в. (ил. 9) [573] . Здесь Жанна фигурировала в рыцарском доспехе и в легко узнаваемом головном уборе (шляпе с богатым плюмажем), однако в руках она сжимала не только меч, но и боевой топор (ил. 31). Данная гравюра (или миниатюра) была опубликована в том числе в иллюстрированном издании монографии Анри Валлона, который утверждал, что лично видел ее в собрании некоего господина Жарри, жителя Орлеана [574] .
573
Proces de condamnation et de justification de Jeanne d'Arc, precedes de la chronique du siege d'Orleans // BNF. Ms. lat. 14665. Fol. 349.
574
Wallon H. Jeanne d'Arc. Edition illustree. P. 438.
В 1647
575
Lemoyne P. La gallerie des femmes fortes. P., 1647. P. 303. Пьер Лемуан именовал свою героиню пророком, посланным Свыше, генералом армии, руководящим всеми военными операциями королевских войск, и освободительницей страны: «Ouy une Fille, voire une Villageoise et une Bergere a opere cette merveille si peu attendue. L'importance est, que cette Villageoise est Profetisse, et que cette Bergere d'hier est auiourd'huy Generale d'Armee, et sera demain Conquerante… Dieu… l'a envoyee au Roy chargee de commandemens de combat, et de promesses de victoire» (Ibid. P. 304).
576
«La Pucelle envoyee de Dieu au secours de la France entre dans Orleans assiege par les Anglois et par la liberte de cette ville donne commencement a la delivrance de l'Estat» (Ibid. P. 303).
Именно этот вариант стал исходным для целой серии изображений Жанны д'Арк в полный рост, появившихся уже в XIX в. Мы видим его, к примеру, на уже упоминавшихся анонимной гравюре начала столетия (ил. 4) или на картине 1818 г. «Бой у Турели» Ж.-Б.-Ф. Босио (ил. 6).
Однако среди массы схожих в целом гравюр и живописных полотен совершенно особое место занимала всего одна работа — «Жанна д'Арк», созданная в начале 1630-х гг. и предназначавшаяся самому могущественному на тот момент человеку во Франции — первому министру Людовика XIII, кардиналу Ришелье. Имя заказчика, а также место, где планировалось разместить данный портрет, уже сами по себе предполагали, что на сей раз он должен быть наделен исключительно положительными смыслами.
О строительстве своей новой парижской резиденции кардинал Ришелье задумался в 1628 г. Ее проект он заказал французскому архитектору Жаку Лемерсье и уже в 1629 г. получил первые чертежи [577] . В том же году на улице Сент-Оноре начались работы, которые полностью завершились только в 1641 г. Дворец получил название Пале-Кардиналь (Palais-Cardinal), а сегодня он известен всем как Королевский (Palais Royal) [578] .
577
Анри Соваль, адвокат и член Парижского парламента, автор трехтомной истории французской столицы, законченной около 1655 г., полагал тем не менее, что план дворца был разработан лично кардиналом Ришелье: «Mercier, le meilleur et le plus solide Architecte de notre tems, a conduit ce grand et magnifique Palais: ou plutot pour dire ce qui en est, Mercier, dans toute la conduite de ce Palais, n'a fait qu'executer les intentions du Cardinal de Richelieu» (Sauvai H. Histoire et recherches des antiquites de la ville de Paris. 3 vol. P., 1724. T. 2. P. 159).
578
Согласно завещанию кардинала Ришелье, после его смерти дворец отошел королевской семье. В нем поселились вдовствующая Анна Австрийская и юный Людовик XIV, а затем кардинал Мазарини. Подробнее о строительстве Пале-Кардиналь см.: Berce F. Le Palais Cardinal II Richelieu et le monde de l'esprit I Exposition, Paris, Sorbonne, novembre 1985, organisee par la Chancellerie des universites de Paris et l'Academie francaise, preface de A. Tuilier. P., 1985. P. 61–66; Krause K. Richelieu au Palais-Cardinal II Richelieu, patron des arts I Sous la dir. de J.-C. Boyer, B. Gaehtgens, B. Gady. P., 2009. P. 273–292.
Роскошное здание отвечало как государственным, так и частным интересам кардинала [579] . Помимо личных покоев в нем располагались театр (который неоднократно посещал Людовик XIII с семьей) и библиотека, выставлялись многочисленные богатейшие коллекции Ришелье, включавшие картины, скульптуры, старинный китайский фарфор, серебро и ковры [580] . Также — по особому распоряжению хозяина — во дворце была устроена так называемая Галерея знаменитых людей, украшенная настенными панно с изображениями героев прошлого.
579
Анри Соваль оставил нам подробнейшее описание внутреннего устройства и убранства дворца: Sauvai H. Histoire et recherches des antiquites de la ville de Paris. T. 2. P. 159–172. Поэтажные планы здания приведены в: Sauvel T. De l'hotel de Rambouillet au Palais-Cardinal II Bulletin Monumental. 1960. T. 118 (3). P. 169–190.
580
Специалисты полагают, что кардинал являлся первым частным коллекционером в Западной Европе. Предметы искусства он получал в дар, покупал и заказывал специально: только в марте 1633 г. Ришелье, с разрешения папского престола, вывез из Рима 60 мраморных статуй, столько же бюстов и пять ваз. В результате в Пале-Кардиналь хранились 262 картины, 400 единиц китайского фарфора и 22 хрустальных предмета. Собрание ювелирных изделий оценивалось в 58 тысяч ливров, а серебра — в астрономическую сумму 237 тысяч ливров, которые многие исследователи склонны рассматривать как государственный резерв Франции первой половины XVII столетия: Knecht R. J. Richelieu. L.; N. Y., 2013. P. 205–208.
Подобные помещения существовали во всех резиденциях первого министра, однако каждое из них имело свои отличия. Так, во дворце в Лимуре стены были увешаны изображениями Людовика XIII и его супруги Анны Австрийской, принцев крови и видных представителей знати, а в Буа-ле-Виконт — портретами прежних французских королей и королев. Что же касается сеньории Ришелье (Пуату), то в родовом замке кардинала имелись комнаты, которые предназначались специально для правящего монарха и были украшены коврами и живописными полотнами со сценами из античных истории и мифов (подвиги Геракла, эпизоды Троянской войны, жизнь Ахилла). На стенах галереи красовались сорок полотен, представлявшие все битвы, выигранные Францией за то время, что Ришелье находился у власти, а в личных покоях хозяина замка были размещены портреты его предков и виднейших европейских правителей [581] .
581
Babelon J.-P. Le chateau de Rueil et les autres demeures du cardinal // Richelieu et le monde de l'esprit. P. 75–81; Mignot C. Le chateau et la ville de Richelieu en Poitou // Ibid. P. 67–74; Knecht R. J. Richelieu. P. 201–202.
Тем
582
Dorival B. La Galerie des Hommes illustres du Palais-Cardinal // Richelieu et le monde de l'esprit. P. 341–359; Merle de Bourg A. Peter Paul Rubens et la France, 1600–1640. Villeneuve d'Ascq, 2004. P. 126.
Все портреты, предназначенные для галереи, были созданы самыми известными французскими художниками XVII в. [583] Первым заказ получил Филипп де Шампань, один из главных представителей парижской школы живописи того времени, как раз с 1628 г. начавший работать преимущественно для Людовика XIII и королевы-матери Марии Медичи [584] и являвшийся автором многих прижизненных портретов кардинала Ришелье [585] . Однако уже в 1632 г., очевидно, не справляясь с огромным заказом, де Шампань передал его часть своему коллеге — Симону Вуэ, художнику-монументалисту, портретисту и декоратору, в 1627 г. также ставшему «первым живописцем короля» [586] . Оба мастера пользовались также услугами своих учеников, поскольку качество изображений — о котором мы можем судить по тем полотнам, которые сохранились до наших дней, — оказалось не везде одинаковым. Тем не менее все портреты оказались выполнены в более или менее единой манере: персонажи были представлены на них в полный рост и даже, по мнению Анри Соваля, превосходили натуральную величину [587] . Каждое полотно окружали семь историзированных и четыре аллегорических сцены, а также изображения гербов и перечень девизов всех без исключения персонажей [588] .
583
Интересно при этом отметить, что творчество французских живописцев интересовало Ришелье в меньшей степени. В его собрании имелись работы Филиппа де Шампаня, Николя Пуссена и Жоржа де Латура, но преобладали шедевры итальянских мастеров — Леонардо да Винчи, Рафаэля, Антонио Корреджо, Джованни Беллини, Тициана, Лоренцо Лотто: Boubli L. Les collections parisiennes de peintures de Richelieu // Richelieu et le monde de l'esprit. P. 103–113.
584
«Estant sorti de Paris en 1627 a peine fut-il arrive a Bruxelles que l'Abbe de Saint Ambroise luy fir scavoir la mort de Duchesne premier Peintre de la Reine-Mere, et le pressa si fort de retourner promptement en France pour entrer dans sa place, et avoir l'entiere conduite des Peintures de Sa Majeste, qu'il fut de retour a Paris le 10 Janvier 1628» (Felibien A. Entretiens sur les vies et les ouvrages des plus excellents peintres anciens et modernes. P., 1688. T. 5. P. 166).
585
Dorival B. Richelieu et Philippe de Champaigne // Richelieu et le monde de l'esprit. P. 129–134.
586
«Le Roy ayant jette les yeux sur luy pour en faire son premier Peintre, et pour le preposer a tous les Ouvrages de Peinture qui se faisoient pour l'ornement de ses Maisons Royales… Il voulut encore que Vouet luy apprist a dessiner et a peindre en pastel pour se devertir, et pour faire les Portraits de ses plus familiers Courtisans» (Perrault Ch. Simon Vouet, premier peintre du roy // Perrault Ch. Des hommes illustres qui ont paru en France pendant ce siecle. 2 vol. P., 1695–1696. T. 2. P. 89). Анри Соваль упоминал в «Истории Парижа», что Ришелье с трудом согласился на участие Симона Вуэ в росписи дворца, однако результатом его работы остался доволен: «… aussi avoient-ils ete faits par Champagne et par Vouet avec tant d'emulation, que, comme le Cardinal ne vouloit point se servir de Vouet, et cependant a la fin y ayant consenti, celui-ci n'oublia rien pour signaler son pinceau, et montrer qu'il valoit bien, tout au moins, celui de son rival» (Sauvai H. Histoire et recherches des antiquites de la ville de Paris. T. 2. P. 166).
587
«Les portraits furent peints plus grands que nature, par Vouet et par Champagne» (Ibid.).
588
«Les Distiques sont en lettres d'or au bas de chaque portrait, et aux deux cotes les emblemes et les actions signalees separement» (Ibid.). См. также: Merle de Bourg A. Peter Paul Rubens et la France. P. 126–128.
Число и состав портретируемых были согласованы с Ришелье лично [589] , все это были славные герои прошлого и настоящего Франции, однако выбор кардинала, следовавшего в данном случае итальянской традиции XV–XVI вв. [590] , весьма отличался от того, что он хотел видеть в прочих своих резиденциях. Безусловно, в Palais-Cardinal имелись изображения членов королевской семьи, хотя и в очень ограниченном количестве. Здесь оказались представлены только Генрих IV с Марией Медичи, их сын Людовик XIII, его супруга Анна Австрийская и младший брат Гастон, герцог Орлеанский [591] . Значительно большее внимание было уделено в галерее людям, состоявшим на службе у французских монархов, начиная с XII в. и заканчивая собственно XVII столетием. Этих государственных деятелей, заслуживших славу своей верностью короне, выдающимися способностями в делах управления и в делах войны [592] , можно было условно разделить на две группы — на представителей церкви и людей светских.
589
«… lui meme en fit le choix, et les rangea ainsi que nous les voyons, avec des distiques, des emblemes, et quelques representations de ce qu'ils ont fait de memorable» (Sauvai H. Histoire et recherches des antiquites de la ville de Paris. T. 2. P. 166).
590
Dorival B. La Galerie des Hommes illustres du Palais-Cardinal. P. 341.
591
Наличие последнего портрета вызывает особый интерес, учитывая сложные отношения Гастона Орлеанского с кардиналом Ришелье и с самим Людовиком XIII, единственным наследником которого он являлся вплоть до 1638 г. и рождения дофина, будущего Людовика XIV. Гастон, выступая последовательным критиком политики абсолютизма, участвовал в многочисленных мятежах и заговорах, направленных против короля и его первого министра. Подробнее см.: Gatulle P. L'image de Gaston d'Orleans: entre memoires, fiction et historiographie // Revue d'histoire moderne et contemporaine. 2012. Vol. 59 (3). P. 124–142; Waele M. de. Le prince, le duc et le ministre: conscience sociale et revolte nobiliaire sous Louis XIII // Revue historique. 2014. T. 670. P. 313–341; Idem. Conflit civil et relations interetatiques dans la France d'Ancien Regime: la revolte de Gaston d'Orleans, 1631–1632 // French Historical Studies. 2014. Vol. 37 (4). P. 565–598.
592
Именно так охарактеризовал этих героев прошлого Анри Соваль: «C'est-la qu'il a place ces Heros, qui par leurs conseils et par leur courage ont maintenu de tout tems la Couronne» (Sauvai H. Histoire et recherches des antiquites de la ville de Paris. T. 2. P. 166).