Газета Завтра 38 (1035 2013)
Шрифт:
А вот другого руководителя для непослушных писателей найти гораздо легче.
Если того или иного талантливого писателя тянет в патриотику, крайне для него невыгодную и непрестижную, значит, в душе у него какие-то крепкие национальные гены сидят. Ценить надо всех, кого хоть немного тянет в нашу сторону. Вспомните в поверивших лишь в последние часы, из Библии.
Не будем забывать, что и в правлении Союза писателей России, и в его руководстве, а, тем более, среди рядовых членов, почти нет активистов сайта "Российский писатель". У каждого сайта есть, как у футбольного клуба, свои фанаты, свои активисты, радикалы - и хорошо. На каждом сайте есть своя непримиримая Кокшенёва
Только судьбу нашего общего писательского Союза мы будем решать как-нибудь без их активного участия.
Теперь о роли государства в жизни Союза писателей России. Никуда мы без него не денемся. О каких советах ветеранов, о каких съездах и о каких сборниках и журналах можно говорить, не опираясь на государство? Или у вас у каждого в кармане по Березовскому сидит?
Я уже писал, что хорошие связи с властью есть лишь у Проханова, Полякова и Прилепина, плохи они или хороши как личности. Любой другой уважаемый человек, вставший на место Ганичева в Союзе, уже через пару месяцев будет выселен из нашего здания и лишён последних преференций. Но, по тем или иным причинам, эти трое вряд ли в ближайшие годы возглавят Союз.
Мне кажется, наше государство задумало поступить с Союзом писателей России точно так же, как с Академией наук. Всё имущество, все Литфонды взять под контроль, чтобы потом приватизировать, а для самих писателей выделять какую-то квоту небольшую, чтобы не рыпались. Но академики ещё как-то ершатся, давят на Путина. А что будет делать в перспективе Союз писателей?
Нужна абсолютно новая издательско-журнальная коммерческая программа, с восстановлением старой квоты на процент с каждой книги в пользу Союза писателей. Необходимо государственное финансирование единого писательского объединения. Тогда и будет восстановлен мощный и влиятельный Союз писателей России. Но кто на это пойдёт? Разве что новая жена президента будет книги писать?
В "Открытом письме" в "Литературке" было сказано: "Предлагаем немедленно развернуть в литературной печати дискуссию "Какой союз нам нужен?"" Как бы в ответ на это и была проведена дискуссия в "Российском писателе". О чём спорить?
И на самом деле: "Мы в ответе перед теми, кто создал много лет назад Союз писателей России, и не имеем права допустить, чтобы эта уникальная, важная для страны организация погибла".
Право на жизнь
Алексей Касмынин
19 сентября 2013 0
Культура
Спасенные работы Алексея Гинтовта
В Москве открылась выставка Алексея Беляева-Гинтовта. Она проходит в стенах "Крокин галереи", которую не так-то просто отыскать. Эта площадка находится внутри многоэтажного дома в Климентовском переулке, прямо у выхода из метро "Третьяковская". Выставка носит название "Жест" и его можно назвать экскурсом в историю развития визуального метода Беляева-Гинтовта.
"Жест" - определённо не ретроспектива. Большинство работ, развешенных в нескольких комнатах с белыми стенами, никто никогда не видел. Да и по замыслу автора они должны были быть рано или поздно уничтожены, сожжены в жерле творческой доменной печи, которая полыхала в конце 80-х. О судьбе их собратьев отрывками повествует фильм, смонтированный из старых оцифрованных видеохроник. Там видно, как листы, покрытые отпечатками, висят на Крымском мосту ненастным июньским вечером. Понятное дело, что их никто
Отпечаток прочно лежит в фундаменте творческого метода Беляева-Гинтовта. Это может быть след от специально созданной печати, принт некой текстуры, например, тканевой, или, как в случае большинства работ выставки, память о жестах рук, сохранённая краской. Фиксация жеста на плоскости - "ручная печать". Эти работы не страдают от излишней эстетизации. Скорее, в каком-то роде они отрицают её, отрицают процесс длительного, старческого нанесения тончайших штрихов, по миллиметру заполняющих пространство белого листа. Беляев-Гинтовт периода "ручной печати" действовал, как Александр Македонский, словно против него сражалось само время, и продвигаться вглубь вражеских территорий нужно было, подобно алмазному резаку.
Эти листы множились, как инфекция в чаше Петри. Могло случиться так, что за один день их появлялся десяток и более. Они складывались и образовывали огромные столбы бумаги. А потом выволакивались на улицу, как лишняя память, где сжигались. Сам Беляев-Гинтовт говорит, что наполнение выставки - чудом уцелевшие ошмётки эпохи восьмидесятых, эпохи, когда художник переживал трансформацию из интерпретатора реальности - в демиурга, и жил в доме на Кропоткинской в семикомнатной дворянской квартире с видом на Кремль. В те годы фиксирование жеста превратилось для него в средство интуитивного познания мира.
Но всё это - факты из биографии художника. Когда дело доходит до картин, для среднестатистического зрителя прошлое сотворившего из человека не имеют никакого значения. Конечно, если не ввести экзамен по истории жизни того или иного творца как обязательный этап для допуска на выставку. Но пока что такой эксперимент никто не устраивал, и мы имеем то, что имеем: выразительные, предельно сфокусированные листы с отпечатками жестов. И зная, что когда-то их существовало гораздо больше, я стал задумываться о некоей доктрине, которая могла бы главенствовать над художественным миром. Суть её такова: после окончания акта творения, произведение моментально изымается. У художника не остаётся времени на личную оценку, на решение сжечь его или уничтожить каким-то иным способом. Так могли быть сохранены ранние картины Рериха, рукописи Гоголя, тексты Олдоса Хаксли и многие произведения, обладающие непосредственной исторической и художественной ценностью. Если хотите, это сродни спасению детей. И решение о праве на жизнь в таком случае принималось бы уже миром, который состоит из тысячи тысяч мнений. В современной реальности воплощение подобного подхода нереалистично. Скорее всего, художники начали бы просто прятаться по бункерам, откуда нельзя ничего изъять, но акт уничтожения собственных работ творцом всё же остаётся неким проявлением эгоизма, быть может, перед самой Вселенной, силами которой нечто эфемерное обретает материальный облик.
Если не смотреть на даты, то "Жест" вообще не кажется чем-то прибывшим к нам из прошлого. В этих молниеносных работах ощущается некая эстетическая завершённость. Да, всё проще, чем у "современного" Гинтовта, впустившего в художественный процесс роскошную декоративность древнего мира с его необузданными золотыми пространствами и склонностью к гигантизму. Но, например, если заменить годы и сказать, что перед нами - логическое развитие творчества, то это вполне может сработать. А если назвать работы с выставки "Жест" поисковыми или "разгрузочными", то они запросто займут своё место в истории искусства современной России. Но правильнее было бы кликать их спасёнными или спасшимися, потому что даже сам автор не знает, почему именно эти листы избежали сожжения.