История Австрии. Культура, общество, политика
Шрифт:
Таким же образом изменился и весь уклад жизни. Традиционная буржуазная семья перестала быть для молодых людей единственным идеалом. Число бракосочетаний на 1000 жителей упало с 8,5 в 1961 г. до 5,1 в 1997 г., одновременно ощутимо понизился процент рождаемости – с 18,6 до 9,8 %. К этому с конца шестидесятых годов добавились другие формы совместной жизни (предпочтение жить в одиночку, коммуны, однополые «браки»), к которым общество стало относиться более или менее терпимо. Процесс получения молодежью образования делается все более продолжительным, в частности благодаря большей его доступности (бесплатная система среднего и университетского образования, стипендии, пособия на детей и т. д.), хотя отдельные слои населения все еще неравномерно представлены в учебных заведениях. Развитие университетской системы происходило как по- /421/ средством основания новых университетов, например, в Клагенфурте, так и путем расширения существовавших ранее, как в Линце и Зальцбурге. Качество исследований в отдельных областях
Несмотря на реформы в области образования, проводившиеся с семидесятых годов, целью которых было создать ориентированное на практику и не столь длительное обучение (введение порядка подготовки дипломированных специалистов), оно все еще остается продолжительным, и многие выпускники имеют все меньше шансов на рынке труда. Безработица среди молодых людей, в особенности с университетским образованием (нередко говорят о «поколении без будущего»), чревата помимо прочего конфликтами между поколениями.
Рост благосостояния заметен почти во всех сферах, число построенных квартир и домов огромно, потребность отдельного человека в жилой площади значительно возросла. Улучшение инфраструктуры: дорожное строительство, развитие аэропортов, строительство метро в Вене, реконструкция городов и деревень, а также прогресс в области энергоснабжения, достигаемый посредством строительства новых электростанций, – все это в пятидесятых и шестидесятых годах не вызывало протеста населения. С осознанием в конце семидесятых необходимости беречь окружающую среду многие из этих проектов стали подвергаться жесткой критике.
Область культурного строительства характеризуется грандиозным подъемом, в годы Второй республики было построено много новых школ и значительно выросло число других культурных учреждений, например, библиотек, земельных и городских музеев.{66} Появились центры для проведения различных мероприятий, такие как венский Штадтхалле в 1958 г. или Большой дворец фестивалей в Зальцбурге в 1960-м. После переноса в 1986 г. столицы Нижней Австрии из Вены в Санкт-Пёльтен там также возник новый административно-культурный квартал.
Нельзя представить себе образ жизни людей второй половины XX в. без новых технологий. Стиральная машина и пылесос, авто- /422/ мобиль и самолет, телефон и компьютер, а в последнее время мобильный телефон и Интернет, как никогда прежде на протяжении жизни одного или двух поколений, изменили среду обитания людей. Многие из этих явлений отражают интернационализацию, зачастую американизацию, жизни австрийцев: джинсы и дискотеки, американские комедийные сериалы, поп-музыка и видеоклипы, Макдоналдс и кока-кола сочетаются с местными традициями, а то и вытесняют их. В большинстве своем, однако, эти феномены сосуществуют: посещение дискотек – и игра в местном духовом оркестре, ношение джинсов в городе – и фрака на балу в Опере, венский шницель – и биг-мак. Большинство людей, по крайней мере, молодое поколение, вовлечено в этот процесс интеграции культур, что отразилось на их манере поведения – в сочетании традиций «австрийской культуры и австрийского стиля жизни» (как это любят называть) и феномена «глобализации». Гораздо более разносторонним, чем в предыдущую эпоху, стало и развитие высокой культуры. Ни в одном из видов искусств, границы которых и без того все более размываются, во второй половине XX в. нельзя усмотреть единого стиля. Любая характеристика той или иной тенденции, любое упоминание имени обусловлены личным и потому случайным выбором, хотя нужно понимать, что подобная проблема возникает во все времена.
«Преемственность», «новизна» – вот термины, применимые к культурным достижениям Второй республики. Точно так же, как и после потрясений 1918 и 1945 гг., делается акцент на традициях, «ве-
В отдельных областях искусства также можно увидеть это колебание между новизной и преемственностью. Остается немало писателей, которые, несмотря на осторожные «чистки» после 1945 г., продолжают традицию литературы «крови и почвы». Лишь для немногих из тех, на ком лежала вина за деяния Третьего рейха, поражение Германии имело серьезные последствия (например, талантливый лирик Йозеф Вайнхебер покончил с собой). Другие, как Гертруда Фуссенеггер или Карл Генрих Ваггерль, продолжали занимать видное место в отечественной поэзии и так же, как до тридцать восьмого года, удостаивались государственных премий и почестей. Другие опирались на австрийский модерн или языковой /423/ скептицизм Венского кружка (например, Ильзе Айхингер, Томас Бернхард). В творчестве многих нашли
Выдающейся фигурой литературы послевоенного времени был, вне сомнений, Хаймито фон Додерер, который в написанных в весьма традиционной манере произведениях отразил и проблемы новейшей истории, прежде всего, период Первой республики. Представители «Венской группы» во главе с Х. К. Артманом, создававшим стихи на диалекте, Герхардом Рюмом с его «конкретной поэзией» и великим экспериментатором Освальдом Винером, как и прежде, были приверженцами новых явлений в литературе. Основной тренд усиливали молодой бунтарь Петер Хандке, откровенно провоцировавший публику, и драматург Вольфганг Бауэр. Поколение шестьдесят восьмого года избрало главным художественным средством бесцеремонность в отноше- /424/ нии человека. Венский «акционизм» шестидесятых годов (Гюнтер Брус, Герман Нич, Отто Мюль) получал все большее признание и рассматривался почти как «официальное искусство». В то же время со всей очевидностью проявлялось изменение вкусов публики и ее безразличие к вызовам современного искусства. Завоевали популярность и вызвали оживленные споры телевизионные фильмы Петера Туррини «Альпийская сага» и «Рабочая сага» с их мотивами социальной критики. Прибегала к провокации и женская литература, развивавшаяся в тесной связи с движением за эмансипацию (Эльфриде Елинек). Непреходящим вкладом в австрийскую литературу своей эпохи будут, по всей вероятности, считаться романы Герхарда Рота, подвергшего критическому переосмыслению прошлое, произведения Гернота Вольфгрубера, направленные против такого жанра литературного кича, как «роман о родине» (Heimatroman), а также сочинения Кристофа Рансмайра.
В изобразительном искусстве, важнейшие представители которого преобладали в прогрессивном Арт-клубе, объединявшем также писателей и музыкантов, связь с художественными традициями Третьего рейха была ничтожной. Однако преследование «дегенеративного искусства» при национал-социализме еще долго сказывалось на вкусах публики. Неприятие современного искусства и умаление его достижений еще и сегодня распространены довольно широко. Существенную роль в развитии искусств после 1945 г. сыграл фантастический реализм, близкий к сюрреализму. Ведущими фигурами этого направления наряду с Альбертом Парисом Гютерсло были Эрнст Фукс, Рудольф Хауснер, Вольфганг Хуттер, Антон Лемден и Арик Брауэр. Некоторые художники как старшего, так и младшего поколения, например. Оскар Кокошка, Ганс Фрониус и близкий к абстракционизму Герберт Бёкль, использовали экспрессионистские формы выражения. Специфический декоративно-абстрактный стиль создал Фриденсрайх Хундертвассер, прославившийся своими архитектурными работами. Многие другие художники, следуя за ним, с большим или меньшим мастерством пробовали себя в архитектуре и даже составили конкуренцию всемирно признанным австрийским архитекторам (Ханс Холлейн, Густав Пайхль, Гюнтер Домениг). В скульптуре самыми значительными произведениями этого времени, несомненно, являются работы Фрица Вотрубы и Альфреда Грдлички. /425/
Важным центром художественных новаций стала галерея «Санкт-Стефан», сложившаяся вокруг мецената и известного проповедника Отто Мауэра. Но в целом было создано совсем немного художественных групп (например, группа в Гуггинге, изучавшая искусство шизофреников). Главенствующим мотивом в изобразительном искусстве стал индивидуализм. Последние десятилетия в этом отношении являют собой еще более разнообразную и необозримую палитру.
По сравнению с XVIII и XIX вв. посещение публикой концертов серьезной музыки заметно сократилось (если не принимать во внимание музейной по своему характеру заботы о классическом репертуаре в оперном театре и на концертах). Публика в массе с трудом воспринимает «новую музыку», по преимуществу атональную. Довольно распространена развлекательная музыка. С одной стороны, с конца шестидесятых годов на радиоканале «Австрия-3», а с конца девяностых также на частном радио господствует интернациональная, прежде всего, англосаксонская, поп-музыка, во многом определяющая вкусы молодежи; с другой – множество поклонников приобрела «народная музыка» (под маркой «Музикантенштадль» [147] *). Наряду с этим, с семидесятых годов возникла специфически австрийская поп-музыка, в текстах которой предпочтение отдается диалектам (Фалько, Вольфганг Амброс, Георг Данцер). Но- /426/ вая музыка, интересовавшая немногочисленную, но искушенную публику, была связана с кружком «Ряд», к которому принадлежали Фридрих Цера и Курт Швертсик, близкие к Отто М. Цикану. Приехавший в 1956 г. из Венгрии Дёрдь Лигети, один из знаменитейших композиторов того времени, тоже пользовался современными средствами выражения (электроникой).
147
Музыкальная передача в рамках Евровидения, посвященная народной и духовой музыке, популярной классике и немецким шлягерам. Вещание ведется на ФРГ, Австрию, Швейцарию и Южный Тироль.