Как продать картины – 2
Шрифт:
Вам нужны:
– афиша выставки. На ней обычно дата, место, кто организует, имя художника, название и "картинка." Кадр, на котором вы лично рядом с этой афишей, если уместно.
– диплом или сертификат участника. Аналогично – на нем ваше имя, название выставки/галереи, дата место, название работы и часто еще и фото работы.
– у выставки, галереи, организаторов – есть сайт и страницы в сети? Все ссылки должны у вас быть.
– все ссылки с упоминанием выставки в массмедиа, репортажи и упоминания, тоже должны быть у вас. Найдите самостоятельно или запросите организаторов.
– вашу работу
– Язык документов и материалов. Я понимаю, что часто выставки – местные внутри страны. Разумеется, они публикуются и пишут на национальном государственном языке. Это понятно. Но.
Хоть некоторые материалы и название выставки можно написать на английском или французском? Особенно удивляет, когда выставка заявлена как международная, ну любят это слово использовать в названиях и описании. Или вы считаете, что все галеристы и дилеры обязаны общаться только на вашем языке? Или вы такая знаменитость в искусстве, что все мечтают только о вас и вам все должны? И еще одна сторона. Обращение к людям на их родном, понятном языке, это и уважение к ним тоже.
– если нет перевода, сделайте сами. Сохраните отдельным текстом и файлом для себя построчный оригинал-перевод.
Мне недавно пришлось переводить на английский все афиши, дипломы и награды художника, который со мной как с арт дилером сотрудничает. Это был построчный перевод, и это большая работа. И в результате художник был внесен в базу данных аукционного дома.
Все это показывает, насколько ваша галерея / творческий союз / организаторы выставки заботятся о вас как о художнике.
Потому что по словам художника выставка – была. Я – верю ему. И даже есть фото и видео его работ на выставке. Я – продолжаю верить. Но других подтверждений – нет. Никто, кроме меня, не верит в факт выставки. Кроме слов художника, нет других сторонних подтверждений и документов. И это грустно.
Я даже не затронула вопрос трафика посетителей. Их качество и количество. По-нормальному, организаторы и должны его обеспечивать. А не просить художников привести знакомых и рассказать про мероприятие. Широко улыбаюсь. Понимаете, да?
Как вы поступаете с нераспроданными картинами?
Один из постов был посвящён продуктивности художника. Некоторые ответили, что пишут по 5-8 картин в месяц. В связи с этим вопрос: а как вы поступаете с нераспроданными картинами? Ведь если у вас нет большой мастерской, то они занимают в квартире много места, не так ли? Как вы избавляетесь от неликвида? Используете холсты повторно? Выбрасываете? Раздариваете? Продаёте ниже себестоимости?
Я читал когда-то про художника, зарывшего в землю законсервированную пачку холстов. Он сказал, что откроет свое творчество через 10-летия, когда оно понадобится. А лично я записываю сюжетами, которые гарантированно продаются за копейки. Отрезанное ухо меня не греет.
То, что совсем не нравится, грунтую и по новой. Все остальное дарю, отдаю во всякие хорошие места и на благотворительные ярмарки.
Не распроданные картины – это не неликвид. Вернее, далеко не все они неликвид. Неликвид брак, а от брака, конечно, избавляются. Два раза у меня была такая ситуация,
Неликвиды – трудно реализуемая продукция, товарно – материальные ценности, излишние или ненужные компании, фирме.
Я много картин подарила, несколько продала, остальные стоят в пустом огромном аквариуме.
Я пишу акварели. Они не занимают много места и хранятся в папках.
Неправда Ваша, много места занимают, если писать активно.
Папка в 30-40 акварелей в месяц, 2/3 из которой в конце месяца отправляются в галерею – это куда меньше места, чем пяток холстов, которые выдает агенту художница из соседней мастерской. Мы проверяли с линейкой.
5-8 картин в месяц? У меня с трудом одна в месяц.
Каждая картина – это история. Я не люблю писать поверх, храню даже мазню из университета. Да, с местом хранения бывают проблемы, но решаемые. Дарить это тоже прекрасно, и кстати, хороший ход для маркетинга. На каждую подаренную картину пришлось минимум по одной покупке от друзей подаренного.
Долго стоят, потом записываю. С недавних пор не дарю, не уверена, что все это ценят. Была удивлена и ошарашена, когда давний знакомый, интеллигентнейший человек, музыкант…честно сказал, что картины в доме ему не очень нужны, мягко говоря) не готов. Я призадумалась…И всё. Больше не дарю!
Да, у меня тоже такое было. Даже вернули однажды, сказав, что повесить некуда. С тех пор дарю только если человек сам попросит.
Слабенькая отмазка! Картина 3х4м была?
Если бы! Ровно в 100 раз меньше, 30х40 см.
Я дарю, но только тем, кто рад получить от меня картину. Я сначала узнаю мнение одариваемого, нужна ему картина или нет.
Делаю мини-аукционы онлайн, дарю, разрезаю на коллажи, даю на хранение родственникам, своего рода – картина в аренду.
Снимаю с подрамника, храню в рулоне. При продаже или в подарок натягиваю и покрываю лаком.
Пару раз записала, больше так не делаю, потому что через время поняла, что были хорошие работы, хорошо хоть фото сделала.
Да, я дарю.
Я, например, холсты раздариваю, если не купили , а акварельки ждут своего часа , они в хранении проще.
Простой арифметический подсчет: 8 картин в месяц – это 96 картин в год. Толщина холста приблизительно 2 миллиметра. Умножаем 2 мм на 96. Это получается толщина пачки картин примерно 20 сантиметров!