Практическая режиссура кино
Шрифт:
ISBN 978-5-0050-5873-7
Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero
Издание доработанное и дополненное. 2019.
Введение
Режиссер-постановщик —
Инструменты режиссера — это актеры, камеры, свет, грим, декорации и спецэффекты.
«Собственно съемки занимают всего 5% места —
в работе режиссера.
95% — написание бумаг и болтология».
Первоочередная функция режиссера — забота о своей команде. Режиссер — он мать и отец в одном качестве, даже для тех людей, что по возрасту годятся режиссеру в родители. Таким образом, фильм для режиссёра — это не столько «Мотор», сколько «Памперс».
«Главная задача режиссёра — это генерация идей.
Как собственных, так и чужих. Ежесекундно!».
Фильм для продюсера — это сначала деньги, а потом уже искусство. Когда режиссер забывает данную истину — то продюсер ему напоминает. Напоминание продюсера — очень неприятная штука, которой чем меньше, тем лучше.
***
Кино — это не только глубина кадра, но и глубина мыслей. Помимо зрелищной функции оно призвано заставлять человека думать. Каждое Слово в сценарии — это Энергия, каждая нота в музыкальной теме — это Энергия, каждый жест персонажа в кадре — это Энергия… Фильм — это сочетание слов, жестов, нот, звуков, эмоций, поступков. Режиссер — он волшебник, что творит и созидает волшебство. Столько Энергий и все служат ему! Повелитель Энергий!
«Режиссура — это чувственный процесс
и о режиссёре судят только по его работе».
§1. Литературный сценарий
Тот сценарий, что написан литературным языком, насколько таким языком может быть написан сценарий. Есть ещё режиссерский сценарий — чисто технический документ, где литературы нет вообще.
***
Итак, существует две точки зрения на то, что есть литературный киносценарий:
? Это лишь материал для работы, и никакой гениальности тут нет априори. Есть сильный материал, а есть слабый, с коммерческой перспективой или без.
? Это художественное произведение, наполненное захватывающим сюжетом, интересными диалогами и неожиданными коллизиями. Имеет право быть гениальным.
Истина где-то рядом. Попробуй написать сценарий, и ты её поймешь.
Данный раздел посвящен киносценариям. Я не собираюсь тебя учить, как писать сценарии, потому что этому научить нельзя. Но ты должен уметь понимать сценарии и работать со сценариями. Как минимум.
«… «Титаник» получил 11 «Оскаров» вовсе не за то, что
режиссер
Кто это поймёт — у того больше шансов получить
когда-нибудь и свой «Оскар».
В общем, всё в твоих собственных мозгах.
***
Сценарий — сухой документ, где не прописаны эмоции, движения героев, сценарий лишь дает общее представление об истории. А режиссура — всегда конкретика, ведь зритель видит конкретно Героя — как он ведет себя в кадре. А не читает про Героя, понимая в целом его поступки… Характер Героя закладывает сценарист, а режиссер характер визуализирует».
§1.1. Форматы
Кино делится на два формата: прокатное и телевизионное.
Сценарий — это самый главный фундамент кино. Актер и режиссер как часть технологического процесса — лишь копируют (визуализируют) сценарий. Конечно, они не просто ксероксы и в итоге фильм считается творением как раз режиссера и актеров, а не сценариста, но все же сценарий — это та основа, без которой фильма не будет.
«Чарли Чаплин и ряд его предшественников зачастую
снимали фильмы без сценариев, рождая историю
на съемочной площадке. Факт. Только это было не кино,
а набор гэгов. А в серьёзных работах вроде «City Lights» есть субтитры, что говорит о наличии сценария».
Рис. 1. На фото: скриншоты из фильма «Огни большого города» («City Lights»). Режиссер Ч. Чаплин, 1931 г.
? Прокатное кино. Написать сценарий добротного прокатного метра может только тот сценарист, которому Господь дал умение сочинять интересные истории. Удержать зрителя у экрана полтора часа (оптимальное время фильма) — это надо постараться!
3D — есть технология, призванная дополнительно воздействовать на зрительский интерес. Основой же является качественная драматургия. Сценарист может посадить ведьму на помело и заставить её сделать чарующий круг над городом. А может влюбить ведьму в соседа-лешего и показать её страдания и душевные муки. Так-то, об этом и речь!
«Прокатное кино отличается от ТВ-кино тем,
что за поход в кинотеатр люди платят деньги,
а ТВ — показывает фильм бесплатно».
В прокатном кино необходимо органично совмещать эффекты и драматургию. А ещё выверять каждое слово и каждое действие. Если в сериале герой может подойти от двери к окну только потому, что больше ему нечего делать (без мотивации) — то в прокатном сценарии всё строго мотированно. Отсутствие мотивации героев — это аналог творческой немощи сценариста.
Когда лично я обдумывал свои сюжеты для проката — то у меня иногда вскипал мозг. Я буквально сходил с ума! Идею придумывать не надо, она возникает в твоем мозгу или в мозгу продюсера чаще всего спонтанно. А вот придумать историю в рамках идеи — трудная задача!