Свет погасших звезд. Люди, которые всегда с нами
Шрифт:
8 октября – Всеволод ЛАРИОНОВ
Осенью 2000 года в одной из московских квартир в центре города медленно угасал актер, которого некогда знала вся страна. Его слава началась более полувека назад, в 1946 году, когда на экранах Советского Союза с триумфом демонстрировался фильм «Пятнадцатилетний капитан», где в роли главного героя снимался этот актер – тогда ему было всего лишь 17 лет. После выхода фильма на экраны страны тысячи советских мальчишек грезили морем и отправились поступать в мореходные училища. Многие из них за эти годы стали асами в своей профессии и принесли немалую пользу родине: дослужившись до высоких званий, они командовали флотами, эскадрами, эсминцами и подводными лодками. А когда великая страна ушла в прошлое, приняли на свои плечи всю тяжесть свалившихся несчастий и невзгод. Не стал исключением и сам кумир – бывший «пятнадцатилетний капитан», который вкусил все прелести «капитализма по-российски».
Всеволод
В 1945 году на «Союздетфильме» режиссер Василий Журавлев задумал экранизировать роман Жюля Верна «Пятнадцатилетний капитан». Повод к появлению фильма был более чем благородный: подарить советским подросткам, пережившим ужасы войны, героико-приключенческую ленту, воспевающую дружбу, любовь и неистребимую жажду приключений.
За несколько месяцев до начала съемок студия через прессу объявила о начале массового отбора московских школьников 15–17 лет на главную роль – пятнадцатилетнего капитана Дика Сэнда. С этого момента началось настоящее паломничество подростков на «Союздетфильм». Дети приходили сами, с родителями, с бабушками и дедушками. Причем, несмотря на заявленный в названии фильма конкретный возраст главного героя, на студию шли дети, которые были моложе Дика Сэнда, но все равно надеялись на чудо. Среди последних, к слову, был и ныне известный поэт Евгений Евтушенко. Ему в ту пору было 12 лет, но благодаря своему росту выглядел он на все пятнадцать. И режиссер даже отобрал его в группу ребят, которые ему больше всего понравились. Но в итоге Евтушенко так и не суждено было стать артистом, что в общем-то вдвойне справедливо: в таком случае наша поэзия потеряла бы самобытного поэта, а кино не приобрело бы такого актера, как Всеволод Ларионов, поскольку именно его утвердили на роль Дика Сэнда.
Фильм «Пятнадцатилетний капитан» вышел на экраны страны в 1946 году и стал одним из фаворитов проката – его посмотрели почти 18 миллионов зрителей. А юный дебютант Всеволод Ларионов на следующее утро после премьеры проснулся знаменитым. Эта слава стала поводом к крутым переменам в жизни подростка: он ушел из авиационного института и был принят в студию при Театре имени Ленинского комсомола. Учеба там не помешала ему продолжить свою карьеру в кинематографе: за три года пребывания в студии он умудрился сняться еще в двух фильмах, причем не в самых последних ролях. Речь идет о картинах «Крейсер „Варяг“ и „Пржевальский“. Таким образом, к 1950 году, к моменту окончания театральной студии, Ларионов уже считался одним из самых известных молодых актеров советского кинематографа, деля славу с такими представителями нового актерского поколения, как Сергей Гурзо, Нонна Мордюкова, Инна Макарова и др.
Окончив студию, Ларионов был принят в Ленком, но к ведущим ролям допущен сразу не был, хотя имел в театре «блат» – главный режиссер театра Иван Берсенев был мужем его тети Софьи Гиацинтовой. Однако своей творческой судьбой молодой актер был вполне удовлетворен, поскольку и без ведущих ролей он был задействован чуть ли не во всех постановках плюс к тому же продолжал сниматься в кино: в 1952 году мэтр советского кинематографа Абрам Роом пригласил его в свою картину «Серебристая пыль». Правда, картина событием не стала и в прокате провалилась. После чего Ларионов с кино на какое-то время «завязал». Во-первых, не было достойных ролей, во-вторых – много сил отнимала работа в театре.
В середине 50-х Ленком представлял собой странный организм. Не было режиссуры в прямом, профессиональном смысле этого слова, но было созвездие личностей, во главе которого стояли две женщины: Софья Гиацинтова и Серафима Бирман. Они руководили коллективом, в котором работали «старые мастера» берсеневского театра: Вовси, Пелевин, Соловьев, Шатов, Всеволодов, Брагин. Молодежь театра представляли актеры: Леонид и Римма Марковы, Геннадий Карнович-Валуа, Маргарита Лифанова, тот же Всеволод Ларионов. Как и положено молодежному театру, подавляющая часть постановок представляла собой произведения на революционную тему, типа спектаклей «Хлеб и розы», «Первая
Поскольку театр не позволял Ларионову раскрыть весь его творческий потенциал, он искал приложения своих сил в иных местах. Например, в кино он впервые решился сыграть роль отрицательного героя. По тем временам это был поступок, поскольку с его привлекательной внешностью сподручнее было бы сделать карьеру на ролях положительного характера. Сыграл бы какого-нибудь комсомольского лидера или героя революции, и пропуск в большой кинематограф был бы у него в кармане. Тем более что в те «оттепельные» годы героические роли были в большом почете у молодых актеров и благодаря им многие из них стали настоящими звездами (те же Леонид Харитонов, Георгий Юматов, Николай Рыбников, Алексей Баталов и др.). А вот Всеволод Ларионов взял и сыграл злодея: хитрого преступника в фильме «Улица полна неожиданностей». И хотя все лавры в итоге достались главному герою – актеру Леониду Харитонову, сыгравшему обаятельного милиционера, однако, не будь его антипода в исполнении Ларионова, фильм однозначно имел бы меньший успех. А так он стал одним из лидеров проката: занял 3-е место, собрав почти 35 миллионов зрителей.
Между тем была у Ларионова еще одна творческая ипостась: он прекрасно вел разного рода театральные «капустники», которые в те годы вновь обрели популярность. Дело дошло до того, что телевидение именно Ларионова пригласило стать одним из ведущих новой передачи «Вечер Веселых Вопросов» (его партнером стал известный композитор и виртуоз розыгрышей Никита Богословский). Уже первый выпуск «Вечера…» поразил зрителей своей новизной, необычной для тогдашнего советского телевидения. Например, ведущие сажали в машину какого-нибудь случайного прохожего и везли его прямиком на квартиру к Леониду Утесову, где тот давал гостю автограф под восторженные реплики ведущих. Однако вторая программа пошла еще дальше. В конце первого выпуска ведущие объявили, что вручат приз тому, кто первый появится в МГУ (именно там велись съемки передачи) в шубе или телогрейке. А на дворе стоял разгар лета, июль месяц, и задание выглядело откровенной провокацией. Однако желающих поучаствовать в ней нашлось немало. В итоге в назначенный день толпы москвичей, одетых в шубы, ринулись на студию. Сначала явились строители одного из корпусов МГУ, потом стали съезжаться обладатели шуб и телогреек уже со всей Москвы. И уже через час на площади перед университетом собралась огромная толпа тепло одетых граждан, которая требовала обещанный приз. А поскольку награда была в единственном экземпляре, возникла патовая ситуация. В результате грянул скандал, который дошел до самого верха – до ЦК КПСС. Оттуда немедленно была спущена грозная директива: передачу закрыть, а всех ее создателей уволить. Так закончилась карьера Ларионова на телевидении.
Со своей единственной женой Ларионов познакомился все в том же Ленкоме – это была его коллега по сцене Галина Матвеева. В этом браке у них родилась дочь Катя, которая, став взрослой, по стопам родителей не пошла, а пошла работать переводчицей.
В начале 60-х Ленком продолжал находиться в кризисе. После ухода из театра Гиацинтовой и Бирман к его руководству пришли совершенно случайные люди, которые ввергли театр в пучину безвкусицы. На фоне другого столичного театра – «Современник» – Ленком окончательно превратился в какого-то мастодонта. Дело дошло до того, что в ситуацию решили вмешаться столичные власти. По решению горкома партии в 1964 году на должность главного режиссера Ленкома пришел Анатолий Эфрос, до этого работавший в Центральном детском театре. И за короткое время благодаря удачно подобранному репертуару Ленком из аутсайдера стал выбиваться в лидеры. Были поставлены спектакли, которые вернули массового зрителя в стены Ленкома: «Чайка» А. Чехова, «Снимается кино» Э. Радзинского, «Мольер» М. Булгакова и др.
Увы, но Всеволод Ларионов оказался в стороне от этого успеха, поскольку войти в число любимчиков Эфроса ему не удалось. То ли в силу своего сложного характера, то ли в результате каких-то интриг. Поэтому, когда в середине 1967 года власти решили уволить Эфроса из театра за слишком смелые новации на сцене, Ларионов оказался в числе тех, кто приветствовал это увольнение. Из-за чего у него разом испортились отношения со многими коллегами, которые считали увольнение Эфроса явным признаком удушения свобод, принесенных хрущевской «оттепелью». И все, кто в те дни не поддержал Эфроса, были мгновенно занесены в число «душителей». Говорят, Ларионов потом сильно жалел об этом своем поступке и даже сильно запил на этой почве. Это был второй сильный стресс в его жизни (первый случился, когда его выгнали с телевидения), который впоследствии серьезно скажется на его здоровье.