Вахтанговец. Николай Гриценко
Шрифт:
созданию атмосферы творчества, делает неумелый, скованный актерский
191
Николай Гриценко
аппарат пластичным и подвижным, Гриценко искал свои пути в большое
искусство и находил их через точность и остроту. Приблизительность,
малая правдоподобность его не устраивали с самого начала пути в твор
честве, так как приблизительность ведет к ремесленничеству и уводит да
леко от настоящего театра, который основан на принципах искусства.
В первых же героях Гриценко был намечен тот резкий социальный кон
траст, та игра интонаций, цветистых красок и оттенков многообразия
актерского мастерства, которыми были богаты все последующие работы
артиста. В почти эпизодических ролях, в мимолетных, еле уловимых свя
зях актер видел или, точнее, создавал прочность и красоту. Резкость и не
ординарность его дарования выявлялась тем глубже, чем больше и целеу
стремленнее работал артист. Да, именно в труде, а не во внезапном оза
рении (впрочем, озарение, иначе вдохновение, и приходит лишь во время
тяжкого и не всегда дающего удовлетворение труда) были заключены для
Гриценко высший смысл и высшее назначение театра как творчества. Пси
хология героев - почти всех третьестепенной важности - интересовала
артиста и давала ему мощный толчок для собственных размышлений, для
накопления большого материала, из которого предстояло выбирать то не
многое, что уместилось в режиссуре спектакля.
Острота характеристик первых героев Гриценко поразительна! Тут и са
модовольный гость из гоголевского «Ревизора», который как гласит те
атральная легенда, отвлекал внимание зрителей от «первых сюжетов».
И придурковатый Эрнанде из «Дон Кихота» М. Булгакова и циничный
Соликовский, персонаж «Молодой гвардии» А. Фадеева. Накапливая по
крупицам мастерство, шлифуя гибкость актерского аппарата, Грицен
ко боролся с повторами, с невыгодными для роста наслоениями штам
пов и незрелостью собственной фантазии. Его артистизм, виртуозность,
пластичность совершенствовались в ролях Степана Груши «Приезжайте
в Звонковое», режиссер А. Ремизова, и, особенно, изящного Олеко Дунди
ча «Олеко Дундич», режиссер Р. Симонов, и буйного Молокова «На золо
том дне», режиссер А. Ремизова. Эти работы относятся к 1955 году и обе
они стали узловыми, итоговыми для того периода творчества Гриценко.
У каждого крупного художника есть в каждый период его творчества
(или вообще за всю сценическую деятельность) одна главная роль. Этой
ролью актер открывает себя зрителю больше, чем другими ролями, дает
сильнее почувствовать свою затаенную мысль, оценить себя в целом, так
сказать, с головы до ног. Именно в такой роли актер ярче всего раскры
вается как человек. У Гриценко такой первой (потому что затем были
другие «главные» роли) была роль Олеко Дундича в пьесе Каца и Рже-
шевского
192
ВАХТАНГОВЕЦ
Николай Гриценко
«Великий государь». Купец
193
ВАХТАНГОВЕЦ
Николай Гриценко
«Дундо Марое». Помет - Николай Гриценко, Петруньелла - Лариса Пашкова
194
ВАХТАНГОВЕЦ
Николай Гриценко
она подытоживала сыгранное артистом за пятнадцать лет, с другой -
красноречиво свидетельствовала о его творческих устремлениях. Таким
образом, Олеко Дундич явился и итогом, и планом на будущее. Это заме
чательное качество исполнителя - когда он уже в хорошо знакомой, игра
емой много раз роли, делает словно бы заявку на будущую работу, то есть
в сегодняшнем образе говорит о том, что бы он хотел и мог сыграть уже
завтра. Этот намек, своеобразная заявка, может быть и не осознана ис
полнителем до конца, ведь тогда подобный оттенок плана на будущее по
терял бы всю свою прелесть, превратившись в нарочитость. А существуя
независимо от желания актера - потому что естественной для него сей