Всеобщая история искусств в шести томах. Том 6. Книга 1 (с иллюстрациями)

Колпинский Юрий

«Ущелье Горбанд»—одна из лучших пейзажных акварелей Брешны. Написанная в серебристом колорите, она пронизана мягким освещением зимнего дня. Композиция, включающая панораму горных вершин, селений и заснеженных склонов, вдоль которых скачут два всадника,— ритмична и целостна. Образ горной природы рождает ощущение пространства и свободы.

Абдулгафур Брешна. Ущелье Горбанд. Акварель. илл. 308 а

В более жесткой манере исполнена акварель «Базар в Кандагаре», прекрасно передающая колорит залитой солнцем торговой улицы

города. Характерны формы национальной архитектуры: уходящая вдаль цепочка маленьких прикрытых навесами лавочек и возвышающихся над ними четких прямоугольников вторых этажей. Вдоль лавок идут люди в красочных одеждах, медленно движется арба, понуро стоит ослик. Однако в пейзаж старого города, с его неторопливым ритмом жизни, художник внес черты нового. Сегодняшний Афганистан ощущается в мажорном образном строе произведения, в его живом солнечном колорите, а также в материальных приметах — перспективе широкой улицы, автомобиле и даже в телеграфном столбе, изображенном на первом плане композиции.

Полны значительности портреты и жанровые работы Брешны. Задумчиво-внимателен «Сказочник». Выразительно живое и умное лицо загорелого, прищурившегося от солнца «Старика». Интересна композиция «Возчики», в которой художник поднимает голос протеста против непосильной для человека тяжести феодального труда.

Абдулгафур Брешна. Старик. Акварель.

илл 308 б

Крупными художниками Афганистана являются также Гаусуддин, А. Тарзи и С. Шукур-Вали. Гаусуддин (р. 1909) окончил художественную школу в Кабуле. В портрете «Студента» (1960) резким поворотом головы он передал волевую устремленность молодого человека. Жанровые композиции и пейзажи художника тоже полны движения. Написав оживленный «Базар в Талагане» (1964), художник поместил на первом плане группу мужчин в разноцветных халатах. В этой, как и во многих других композициях Гаусуддина, динамика передана не столько действием изображенных людей, сколько цветовым строем картины, движением красок, подвижностью мазка кисти. Буйным цветением природы и умелой передачей светоносной воздушной среды привлекают пейзажи художника.

Абдулазиз Тарзи. Тропинка Ходжигах. илл. 309

Абдулазиз Тарзи (р. 1911) художественное образование получил в Стамбуле, в Академии изящных искусств. Его декоративные эмоционально-выразительные полотна построены на ритме крупных красочных пятен. Художник пишет цветущее лилово-красное «Иудино дерево» на фоне темной зелени кипарисов и звонкого голубого неба. Одна из лучших картин Тарзи — «Тропинка Ходжигах». Декоративно-обобщенные зеленые склоны, четкие по очертаниям глинобитные афганские постройки и висящиеся вдали островерхие горы образуют монументальную и величественную композицию. В картинах Тарзи нет отвлеченной холодности; красочные фигурки людей, точно цветы рассыпанные на ковре зелени, вносят в приподнято-эпический строй полотен художника живые и теплые лирические ноты.

Симона Шукур-Вали — француженка по происхождению, воспитанница национальной школы прикладного искусства в Париже,— принесла в живопись Афганистана любовь к цвету, к нюансирующим и как бы вибрирующим в солнечном свете краскам, к сочному пастозному мазку. Правда, в нарочитой яркости желто-зеленого колорита полотен художницы есть известная условность, вызванная увлечением живописно-формальными задачами. Однако в целом произведения Шукур-Вади отмечены живым реалистическим чувством и стремлением художницы выразить передовые гуманистические

идеи через образ человека. Среди работ Шукур-Вали надо отметить картину, содержащую призыв к миру, а также красивые, декоративно трактованные пейзажи и натюрморты.

Реалистическое начало несет в себе живопись Хайр Мухаммеда («Портрет афганской женщины», «Художник из Газни»), Курбана Али («Старик»), Мир Сакан-даршаха («Чайхана») и других художников. Их привлекают люди Афганистана, национальный быт, но многим из них не достает профессионального мастерства.

У некоторых художников возникло тяготение к традициям средневековой миниатюры. Сильнее всего это проявилось в творчестве художника Хумаюна Иттимади (р. 1918) — автора ряда стилизованных картин исторического содержания («Охота Бахрам Гура» и др.). Вместе с тем в портрете Иттимади является последовательным реалистом.

Живая реалистическая традиция лежит в основе преподавания в Кабульской художественной школе, где наряду с живописцами готовят скульпторов и художников различных видов прикладного искусства.

Реализм является основным творческим методом в современном изобразительном искусстве Афганистана, и это открывает путь к дальнейшему расцвету молодой национальной школы искусства. Укрепление реалистических традиций свидетельствует также о прочности и плодотворности давних культурных связей между Афганистаном и Советским Союзом.

Однако в 60-х гг. в искусстве Афганистана появились и произведения модернистского характера. Их авторы — молодые художники, не всегда имеющие профессиональное образование. В большинстве своем это формалистические, абстрактные вещи, созданные под воздействием модных влияний, идущих из Западной Европы и Америки. Но модернизм пока лишь поверхностно коснулся сознания некоторых художников. Многие из них искренне хотят в своих произведениях отразить существенные явления афганской действительности и, обращаясь к этой задаче, невольно ищут реалистических средств художественного выражения. Так, живыми чертами драматизма наделен образ женщины в картине Сайда Назифа «Падшая». Другой молодой художник — Раббани — наряду с пустой абстракцией написал наделенный психологической характеристикой портрет рабочего.

Все более и более развивается архитектурная деятельность в Афганистане. Кабул и другие старые города постепенно меняют свой облик: на месте снесенных старых кварталов появляются многоэтажные дома современных конструкций. В строительстве новых общественных и промышленных зданий наряду с местными зодчими участвуют архитекторы Советского Союза, Чехословакии, Австрии, ФРГ.

Искусство Турции

Д. Еремеев

В 19 в. Османская империя, давно ставшая полуколонией западных держав, все больше приходит в упадок, теряя остатки экономической и политической независимости. В то же время, особенно с середины 19 в., в Турции усиливаются тенденции капиталистического развития, хотя засилье духовенства в жизни страны мешает освоить достижения науки, техники и культуры Запада. Поэтому наиболее дальновидные представители правящего класса начинают сознавать необходимость реформ. В «период танзимата» (период реформаторства 20—70-х гг. 19 в.) реформы в области экономики, культуры и просвещения приобретают довольно широкий размах, объективно расчищая путь .тенденциям капиталистического развития. Появляются зачатки светского образования. Переживает подъем турецкая литература и искусство. Растет тяга к знакомству с идеями, культурой и искусством буржуазного Запада. Султан Абдул-Азиз (1861—1876), меценатствующий монарх и любитель живописи, впервые посылает во Францию специально для изучения европейского искусства нескольких турецких художников.