Загорский историко-художественный музей-заповедник

Николаева Т. Н.

Тонким чувством ритма отличается костюм Тульской области, в котором большое значение имеет чередование горизонтальных полос вышивки, ткачества и кумача.

В одежде Смоленской области интересно сочетание основных направлений русского костюма. Один костюм с черной клетчатой паневой очень близок по характеру к одежде средней полосы России. Другой с черным косоклинным сарафаном имеет больше общих черт с костюмами Калининской области и русского Севера.

Очень декоративны костюмы народов Поволжья - марийские и мордовские. Они интересны не только тем, что сохранили древний покрой рубах, в которых украшения имели магическое значение, но и необычной красотой разнообразных узоров и исключительной гармонией напряженного колорита вышивок,

где основным был темно-красный цвет. В марийской вышивке добавляются еще черный, темно-зеленый и ярко-красный цвета, сквозь которые чуть просвечивает, словно мерцает, белый холст.

Узоры вышивок мордвы, еще более напряженные и густые по тону, кладутся на холст плотно, без просветов. К основному темно-красному цвету часто добавляется темно-синий. Орнамент на белых рубахах идет полосами вдоль швов, рукава и окаймляет ворот и подол рубахи.

Группа женских костюмов северных областей России, куда входят костюмы Калининской, Вологодской и Архангельской областей, имеют свои особенности покроя и декорировки одежды.

Самой распространенной женской одеждой в этих областях был сарафан и белая холщовая рубаха. В некоторых районах Калининской области сарафаны назывались саянами. По покрою они близки к прямым сарафанам в сборку на лямках, которые были характерны для русского Севера. Будничные сарафаны Калининской области делались из набойки и пестряди. Красотой цветовых сочетаний и разнообразием узоров ткачества выделяются нарядные шерстяные саяны.

Женский костюм. Рязанская область.

Среди калининских костюмов заслуживает внимания белая холщовая одежда. Традиции ее покроя и принципы декорировки уводят нас в глубокую старину. Отделка ворота рубахи в виде красной розетки напоминает по цвету и форме красное солнышко. Надевавшийся сверху касталан - косоклинный из белого холста сарафан - отделан по широкому подолу и на груди красным ситцем и кумачом.

Из костюмов Вологодской области особенно декоративен ярко-желтый костюм Великого Устюга. Вышитые стилизованные женские фигуры, напоминающие елочки зеленого, розового, синего, красного и голубого цвета, разбросаны на фоне желтой ткани. Они кажутся горящими разноцветными огоньками.

Костюмы Архангельской области отличаются большой простотой, строгостью покроя и скромностью отделки. Летом в жаркие дни, работая дома по хозяйству или на поле, женщина сарафан не надевала. Ее костюм состоял из белой холщовой рубахи с браным красным узором и белой холщовой юбки, по подолу которой шел нарядный узор браного ткачества. Таков костюм Вычегды.

Строгостью покроя и цветового решения выделяется пинежский костюм с белой рубахой и синим косоклинным холщовым сарафаном. И наоборот, веселы сарафаны из пестряди и набойки. Их носили с белыми рубахами, которые в восточных районах области украшались ткачеством, а в западных - вышивкой.

Головные уборы

Большое значение в общем облике народного костюма имел головной убор, поэтому его оформлению придавалось большое значение. Почти каждая область, а часто и район отличались формой и характером декорировки головных уборов. Почти во всех областях России для их украшения применялась техника золотного шитья. Такое шитье покрывало головные уборы Новгородской области; маленькие рязанские кики с красными рожками из кумача; изящные головные уборы Воронежа.

Кроме золотного шитья использовали металлические блестки, которые в сочетании с золотным шитьем делали головной убор очень нарядным. Так чаще всего украшали сороки, особенно распространенные в Ярославской области. Их носили и в Калининской области,

где часто встречались и головные уборы высокой цилиндрической формы с жемчужной поднизью и золотным шитьем.

В Смоленской области и в некоторых районах Калининской области, прилегающих к Смоленщине, был распространен маленький головной убор «ряска» с широкой жемчужной сеткой, спускающейся на лоб.

Женский костюм. Воронежская область,

Женский кокошник. Архангельская область.

Среди северных головных уборов интересны девичьи повязки районов рек Мезени, Пинеги и Северной Двины. Женщины этих мест носили очень нарядные кокошники, закрывающие всю голову. Узкие и высокие по форме женские головные уборы Костромской области украшены жемчужными сетками, спускающимися на лоб до бровей, а оригинальные по форме женские головные уборы древнего Пскова имеют жемчужные рожки. Богатые кокошники Каргопольского района Архангельской области сплошь расшиты мелким речным жемчугом. Поверх этих кокошников принято было надевать белые платки, шитые золотом, или узорные шали.

Для украшения головных уборов народов Поволжья широко использовалась вышивка шелком, шерстью и золотной нитью. Но главными материалами для украшения были цветной бисер, металлические блестки и монеты, что придавало вещи большую декоративность.

Резная кость

Очень ценной является небольшая коллекция резьбы по кости. Древний центр этого искусства - Холмогоры Архангельской области. Нарядные ларцы и ларчики, шкатулки для рукоделия, коробочки и гребни, украшенные тончайшей ажурной резьбой и гравировкой, были распространены на всем Севере. Девушки уносили холмогорские ларцы и шкатулки из родительского дома в приданое как самую большую драгоценность и всю жизнь держали в них ленты, бусы и другие украшения своего костюма. Эти красивые и дорогие вещи передавались из поколения в поколение и хранились как память о родителях, как воспоминание о юности.

Богатые коллекции отдела русского народного искусства постоянно изучают художники-прикладники многих крупных предприятий нашей страны. Они возрождают народные традиции в советском декоративно-прикладном искусстве, несут их нашим людям в быт, дают новую жизнь прекрасным произведениям, созданным гением русского народа.

ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО СОВЕТСКОГО ПЕРИОДА

Современные произведения народного искусства свидетельствуют о больших успехах, достигнутых мастерами за годы Советской власти, о дальнейшем развитии лучших традиций русского народного творчества.

Современное декоративно-прикладное искусство широко известно за рубежом. На международных выставках лучшие произведения отмечены высокими наградами. Многие ведущие художники народного и декоративно-прикладного искусства имеют почетные звания народных художников и заслуженных деятелей искусств.

В экспозиции музея представлены произведения резьбы по дереву, кости и камню. Росписи по дереву, папье-маше и металлу, художественная обработка серебра и металла, кружевоплетения и вышивки. Изделия из стекла, фарфора, фаянса, керамики, ювелирного искусства ведущих заводов и фабрик и творческих художественных союзов Российской Федерации.