Загорский историко-художественный музей-заповедник
Шрифт:
Большим изяществом форм и изысканностью тонкой резьбы отличаются прялки Ярославской области.
Одни прялки «столпчатые». Их ножка напоминает высокую башенку с множеством резных оконец. Крохотный гребень, а иногда и донце украшены трехгранно - выемчатой резьбой. Совсем иные «теремковые прялки». Их отличает не только оригинальная форма, но и сюжеты резьбы, исполненные контурной и ногте-видной техникой. Излюбленные темы - чаепитие, катание на лошадях, сцены свиданий, прогулок и народных танцев.
Бурак.
На прялках, как и на многих других предметах быта, в XIX веке была распространена и роспись. Ее характер тоже зависел от места производства. Среди известных центров русской крестьянской росписи совершенно особое место занимает Пермогорье на Северной Двине. Мастера Пермоговья по белому фону прялки наносили яркий растительный узор, среди которого размещали целые жанровые сцены и сложные композиции, связанные между собой в единый рассказ. Сохранилась, например, прялка со сценой девичьих посиделок, где в рисунках передан весь свадебный цикл. Обычно основной темой росписей Пермогорья были сцены крестьянского труда и отдыха. Яркая и нарядная роспись превращала различные предметы быта в подлинные произведения искусства.
Прялки другого крупного центра на Северной Двине - Борка - расписывались еще более нарядно. Там применяли даже золото. Но в борецких прялках жанровые композиции менее разнообразны. В основном это праздничное катание в саночках.
Большой самобытностью среди коллекции северных росписей выделяются прялки села Палощелья на реке Мезени. Колорит их росписи необычен. Основной узор наносили на белое дерево суриком, обводили черным контуром и покрывали олифой, которая придавала всей росписи золотистый тон.
По лицевой стороне гребня прялки идут стройные фризы оленей, коней, птиц и геометрического узора. Жанровые сцены обычно размещались на внутренней стороне мезенских прялок.
Кроме прялок на Мезени широкое распространение получила роспись лубяных коробов.
Особенно большой известностью в XIX веке пользовалась городецкая роспись на донцах. В донце вставляли гребень, на который крепили лен; это заменяло прялку. При изготовлении гребень обычно оставляли гладким, а донце украшали резьбой, инкрустацией или росписью. Кроме излюбленных ярких розанов на городецких донцах писали барынек, чаепитие и даже исторические композиции. Например, на донце 1881 года дана сцена сражения русских войск у стен Адрианополя. Есть и подпись автора - Поляков Гавриил Лаврентьевич из деревни Хлебаихи.
Видное место в крестьянском искусстве XIX века, особенно в северных областях, занимал также цветочный узор, исполненный широкими мазками кисти. Яркий фон, свободная импровизация цветочного узора с белыми оживками придают этой росписи особую декоративность. Не случайно она украшает и крупные бытовые предметы и даже стены изб. Нарядно выглядят сундуки, расписанные ярким крупным узором. Красива роспись детской люльки с терракотовым фоном, по которому раскинулись голубовато-синие цветы с белыми оживками и черными птицами. Естественно, что такая люлька занимала центральное место в убранстве избы.
Цветочный узор на ярких фонах покрывал также филенки перегородок и дверей, шкафов и судниц, подпечков и голбцев.
Кистевую роспись использовали и при оформлении фасадов домов и особенно наличников окон. Такой расписной наличник был привезен в музей с реки Мезени из Архангелськой области. Наличники из Сольвычегодского района Архангельской области украшены резьбой, выполненной пропильной техникой, а сверху покрыты многоцветной покраской. Такие наличники напоминают яркое цветное кружево. Такой же резьбой украшали и отдельные части фронтона - причелины, серьги, балконы светелок. Особенно большое внимание обращалось на оформление высокого крыльца, которое являлось основным украшением северного дома.
Изделия из металла
Одним из самых уникальных произведений коллекции металлических изделий является трехстворчатое зеркало XVII века, украшенное тонким ажурным орнаментом из свинца и росписью под слюдой. Смелым сочетанием контрастных цветов народный мастер достиг буквально горения красок, его роспись напоминает узор, составленный из самоцветных каменьев.
Большим изяществом и тонкостью отличаются нагрудные цепочки из серебра мастеров районов реки Пинеги. Их узор, составленный из самых простых элементов, воспринимается в целом как сложный богатый орнамент, где большое значение имеет блеск и игра благородного металла. Носили такие цепочки женщины поверх одежды.
Кроме деревянной долбленой посуды в народе употреблялась и более дорогая металлическая посуда. Из олова и меди делали братины, тулово которых украшали орнаментом. В небольших медных ендовах с носиком подавали гостям пиво и квас.
Железо широко применялось для оковки сундуков. Наиболее старинные сундуки датируются XVII - XVIII веками. Они имеют форму теремков. Их обычно обивали по слюдяной подкладке или по цветной ткани полосами узорного просечного железа. Слюду, служившую фоном, часто окрашивали в различные цвета. Крышки сундуков иногда украшали росписью. Некоторые мотивы ее говорят о влиянии светского искусства.
В крестьянском быту вплоть до конца XIX века были распространены сундучки-подголовники, которые тоже украшали полосами просечного железа. Но иногда украшение было более скромным: просечной узор покрывал только круглую пластину вокруг замка - личину. Под этот узор тоже подкладывался цветной фон.
В музее хранятся изделия знаменитых сундучников Великого Устюга, города Павлова Горьковской области, Невьянска на Урале, сундучки работы тульских мастеров и тонкие изделия из олова московских ремесленников.
Русская набойка
В специальном зале музея экспонируется русская набойка XVII - XIX веков и всевозможные набивные доски, которыми печатали узор на ткани.
В России набивное дело было известно уже в X веке. О высоком уровне красильного производства в России в XVI веке есть свидетельство английских путешественников. Они наказывали своим соотечественникам, едущим в Россию, обратить внимание на красильни, ознакомиться с материалами, там применяемыми, и привезти нужные образцы.