Литературная Газета 6418 ( № 23 2013)
Шрифт:
Пушкинское пятикнижие
ПРОЗА
Александр Пушкин. Капитанская дочка.
– М.: Рипол-классик, 2013. – 256 с. – 4000 экз.
"Отец мой Андрей Петрович Гринёв в молодости своей служил при графе Минихе и вышел в отставку премьер-майором[?]" Волшебство прозы Пушкина, её прозрачный воздух, её неповторимость остаются неразгаданными. Кто только не пытался воспроизвести эту кружевную ткань – безуспешно! «Капитанская дочка», опубликованная в 4-й книжке журнала «Современник» за 1836 г., – итоговое произведение Пушкина. «Прощальная» повесть выросла из пушкинских трудов по истории России. По первоначальному замыслу центральной фигурой повести должен был стать дворянин, поручик Шванвич, перешедший
ПОЭЗИЯ
Александр Пушкин: Полное собрание стихотворений. – М.: Альфа-книга, 2013. – 508 с. – (Серия: Собрание мировой классики). – 5000 экз.
Величайший русский поэт, драматург, прозаик, критик, основоположник русского литературного языка, национальный гений, творчество которого уже более 200 лет озаряет отечественную литературу. Что нового можно открыть в стихах Пушкина, о котором написано во много тысяч раз больше, чем сам он написал за свою такую короткую и бурную жизнь? Прежде всего нужно открыть для себя Пушкина как явление. А это можно сделать, только читая его стихи. Вадим Кожинов писал: «В отечественном самосознании живут – то противореча друг другу, то сливаясь воедино – два представления о пушкинском творчестве. Его поэзия воспринимается и как предельно близкое всем и каждому, заведомо «общедоступное» наследие, и как явление, исполненное великой тайны, требующее глубочайшего – и никогда не достигающего последней глубины – духовного проникновения».
Лишь я, таинственный певец,
На берег выброшен грозою,
Я гимны прежние пою
И ризу влажную мою
Сушу на солнце под скалою.
ГИПОТЕЗЫ
Николай Петраков. Пушкин целился в царя. Царь, поэт и Натали.– М.: Алгоритм, 2013. – 272 с. – (Серия: Жизнь Пушкина). – 2000 экз.
Александр Сергеевич Пушкин окружил свой уход из жизни ореолом загадочности, завесой неоднозначности своего поведения в последние месяцы перед роковой развязкой. Его смерть стала уравнением со многими неизвестными не только для подавляющего числа современников, но и для целой армии пушкиноведов по сей день. В книге Николая Петракова излагаются результаты многолетнего изучения автором пушкинской эпохи и трагедии поэта. Впрочем, автор приводит далеко не полный (но вполне достаточный) перечень фактов и аргументов, подтверждающих как минимум право на существование версии отчаянной борьбы Пушкина с интригами высшего света. Автор заведомо предполагает, что читатель знаком с основными событиями последних лет жизни поэта, а также с их трактовкой, принятой в официальной пушкиниане. На самом деле никакого Дантеса как предмета ревности для Пушкина просто не существовало, утверждает исследователь, вспышки подозрений в неверности в пушкинских письмах жене относятся к 1831–1832 гг., когда на горизонте Дантеса не было и в помине...
БИОГРАФИИ
Михаил Филин. Ольга Калашникова: «Крепостная любовь» Пушкина.– М.: Молодая гвардия, 2013. – 210 с. – (Серия «ЖЗЛ»). – 3000 экз.
О связи Пушкина с крепостной девушкой Ольгой писать трудно: грустными были такие истории и редко заканчивались хорошо. Что интересно в книге Михаила Филина? В первую очередь то, что она даёт представление о хозяйственных заботах, в которые приходилось погружаться Александру Сергеевичу. Пушкин ненавидел эту мороку, всячески пытался отгородиться от неё, но дела в имениях шли неудовлетворительно, в них нужно было вникать, и это отнимало время и силы. Существенной частью этой маеты было общение с семейством Калашниковых, которое, вслед за печальным окончанием связи поэта и Ольги, привыкло видеть в Пушкине своего благодетеля. К сожалению, Филин не удержался от слишком явных критических замечаний в адрес этой девушки, – очевидно ожидая от неграмотной крепостной крестьянки, во всём зависевшей от хозяина, некоей особенной развитости и благородства. «Столбовой дворянкой» величает он Ольгу, вышедшую замуж за бедного титулярного советника. И эта ирония, которой
ДЕТСКАЯ ЛИТЕРАТУРА
Александр Пушкин. Сказка о мёртвой царевне и семи богатырях.– СПб: Акварель, 2013. – 48 с. – (Серия: Волшебники кисти). – 10 000 экз.
Сказки Пушкина всем знакомы и всеми любимы с детства. Образно и легко говорит гениальный поэт об очень важных для детей вещах: о том, как доброта и простодушие побеждают злобу и коварство, как вознаграждаются мужество и верная любовь. «Сказка о мёртвой царевне и семи богатырях» говорит русскому сердцу куда больше, чем сказки «Спящая красавица» и «Белоснежка», имеющие сходный сюжет. В своей версии Пушкин использовал мотивы русской сказки, записанной им в Михайловском со слов Арины Родионовны. Это «Волшебное зеркальце» (или «Мёртвая царевна»). Ряд её вариантов приведён в сборнике А.Н. Афанасьева «Народные русские сказки», но вариации этого сюжета есть и в других сборниках – «Великорусские сказки в записях И.А. Худякова» (сказка «Падчерица»). Волшебные иллюстрации Евгения Антоненкова позволяют по-новому взглянуть на сказку, знакомую с детства. Художник – обладатель диплома Книга года (2008). В 2009 и 2010 годах Антоненков был номинирован на международную премию Астрид Линдгрен.
«Россия. Картина. Судьба»
Он принял решение посвятить себя изобразительному искусству в то время, когда обществу было в целом не до искусства - в 1991 году. Недавно пришедший из армии ульяновский паренёк поехал покорять живописную Москву с намерением поступить в Государственный академический институт имени Сурикова. С ходу не получилось, несмотря на то, что за плечами было Пензенское художественное училище. Не знал всех требований, не взял с собой достаточное количество этюдного материала для показа преподавателям. Не получилось и на будущий год. Многие бы на его месте сдались, но первые неудачи только раззадорили Дроздова. Он поступит в институт лишь в 1996 году, успев поработать в столице чернорабочим. Годы ожиданий и упорства сделали то, что впоследствии очень поможет художнику, – закалили характер и укрепили веру в себя. В то время Дроздов и подумать не мог, что ему уготована судьба одного из самых заметных и самобытных художников своего времени. И, конечно, очень помогали отец с матерью. Он впоследствии отблагодарит их так, как доступно только одному художнику, – сделает их действующими лицами многих своих произведений, а отдельные – "Жизнь прекрасна!" и «Когда б имел златые горы» – посвятит им напрямую.
Дроздову изначально повезло с преподавателями. Мастерская профессора Валентина Сидорова в Суриковском институте всегда была и по сей день остаётся заветной мечтой каждого молодого художника. Сидоров учил своих подопечных не только приёмам живописи. Он учил думать, размышлять, по-философски и ответственно относиться к профессии художника. Дроздову же повезло вдвойне: годы его учёбы совпали с периодом преподавания в институте народного художника России Михаила Абакумова. Яркий, неординарный пейзажист, пожалуй, один из лидеров своего поколения, Абакумов учил чувствовать цвет, искать нестандартные решения на пространстве холста, не бояться экспериментов.
После Суриковского института последовали Творческие мастерские Российской академии художеств под руководством академиков братьев Алексея и Сергея Ткачёвых. Стажировка в мастерских помогла самоопределиться, встать на правильный путь именно творческой, а не конъюнктурной, в угоду покупателям, работы.
Выпуск Андрея Дроздова из Творческих мастерских в 2008 году совпал с началом позитивных процессов в отечественном изобразительном искусстве. В тот год группой московских живописцев был воссоздан легендарный Союз русских художников, существовавший в России в начале ХХ века. Дроздов получил приглашение принять участие на первой выставке и впоследствии стал бессменным участником всех проектов.
Именно при участии Союза русских художников творческий путь Андрея Дроздова отметился в 2013 году знаменательной вехой – первой персональной выставкой в Москве под гордым и ёмким названием «Россия. Картина. Судьба».
«Сказать, что волновался, это значит ничего не сказать, – рассказывает Андрей Дроздов о своих впечатлениях от открытия вернисажа. – Художник создаёт картины в первую очередь для простого зрителя, а потом уже для искусствоведов, коллекционеров, экспертов. И именно мнение простого зрителя даёт импульс к новым свершениям и дерзаниям. В этом я основательно убеждён и в профессии художника вижу своё служение родной земле».